Vladimir Oskarovich Feltsman |

Vladimir Feltsman

Aluksi kaikki meni erittäin hyvin. Arvovaltaiset muusikot kiinnittivät huomiota nuoren pianistin lahjakkuuteen. DB Kabalevsky kohteli häntä suurella myötätunnolla, jonka toisen pianokonserton esitti loistavasti Volodya Feltsman. Keskusmusiikkikoulussa hän opiskeli erinomaisen opettajan BM Timakinin johdolla, josta hän siirtyi professori Yalle. V. Flier vanhemmissa luokissa. Ja jo Moskovan konservatoriossa, Flier-luokassa, hän kehittyi todella harppauksin osoittaen paitsi pianistista lahjakkuutta myös varhaista musiikillista kypsyyttä, laajaa taiteellista näkemystä. Hän oli innokkaasti kiinnostunut paitsi musiikista, myös kirjallisuudesta, filosofiasta ja kuvataiteista. Kyllä, ja ahkeruutta hän ei saanut vaatia.

Kaikki tämä toi Feltsmanille voiton vuonna 1971 M. Long – J. Thibaultin nimessä kansainvälisessä kilpailussa Pariisissa. Flier kuvaili silloin oppilaansa: ”Hän on erittäin taitava pianisti ja vakavasti nuoresta iästään huolimatta muusikko. Minuun tekee vaikutuksen hänen intohimonsa musiikkiin (ei vain pianoon, vaan monimuotoisimpaan), hänen sinnikkyydestään oppimisessa ja parantamisen pyrkimisessä.

Ja hän jatkoi parantamistaan ​​voitettuaan kilpailun. Tätä mahdollistivat vuoteen 1974 asti jatkuneet opinnot konservatoriossa ja konserttitoiminnan alkaminen. Yksi ensimmäisistä julkisista esityksistä Moskovassa on ikään kuin vastaus Pariisin voittoon. Ohjelma koostui ranskalaisten säveltäjien – Rameau, Couperin, Franck, Debussy, Ravel, Messiaen – teoksista. Kriitikko L. Zhivov totesi sitten: "Yhden neuvostopianismin parhaista mestareista, professori Ya, oppilas. hienovarainen muototaju, taiteellinen mielikuvitus, pianon koloristinen tulkinta.

Ajan myötä pianisti lisäsi aktiivisesti ohjelmistopotentiaaliaan osoittaen joka kerta taiteellisten näkemystensä riippumattomuutta, toisinaan ehdottoman vakuuttavaa, joskus kiistanalaista. Beethovenin, Schubertin, Schumannin, Chopinin, Rahmaninovin, Prokofjevin, Šostakovitšin nimet voidaan lisätä ranskalaisen musiikin johtohahmoihin, jos puhumme taiteilijan merkityksellisistä ohjelmista, vaikka kaikki tämä ei tietenkään tyhjennä hänen nykyisiä ohjelmistomieltymyksiään. . Hän voitti yleisön ja asiantuntijoiden tunnustuksen. Vuoden 1978 katsauksesta voisi lukea: ”Feltsman on soittimen takana orgaaninen, lisäksi hänen pianistisesta plastisuudestaan ​​puuttuu huomiota häiritsevää ulkoista vaikuttavuutta. Hänen uppoutumisensa musiikkiin yhdistyy tulkintojen ankaruuteen ja logiikkaan, täydellinen tekninen emansipaatio perustuu aina selkeästi, loogisesti hahmoteltuun esityssuunnitelmaan.

Hän on jo ottanut vakaan paikan lavalla, mutta sitten seurasi monen vuoden taiteellinen hiljaisuus. Pianistilta evättiin eri syistä oikeus matkustaa länteen ja työskennellä siellä, mutta hän onnistui antamaan konsertteja Neuvostoliitossa vain kohtaamisissa. Tämä jatkui vuoteen 1987, jolloin Vladimir Feltsman aloitti uudelleen konserttitoimintansa Yhdysvalloissa. Alusta alkaen se sai laajan mittakaavan ja sitä seurasi laaja resonanssi. Pianistin kirkas yksilöllisyys ja virtuositeetti eivät enää herätä epäilyksiä kriitikoissa. Vuonna 1988 Feltsman aloitti opettamisen New Yorkin osavaltion yliopiston pianoinstituutissa.

Nyt Vladimir Feltsman johtaa aktiivista konserttitoimintaa kaikkialla maailmassa. Opetuksen lisäksi hän on Festival-Institute Piano Summerin perustaja ja taiteellinen johtaja ja hänellä on laaja levytys Sony Classicalissa, Music Heritage Societyssa ja Cameratassa, Tokiossa.

Hän asuu New Yorkissa.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990