Jäljitelmä |

lat. imitatio – jäljitelmä

Melodian täsmällinen tai epätarkka toisto yhdellä äänellä juuri sitä ennen kuului toisella äänellä. Sävelmän ensimmäisenä ilmaisevaa ääntä kutsutaan alkutekstiksi eli propostaksi (italiaksi proposta – lause), sen toistamiseksi – jäljitteleväksi tai rispostaksi (italiaksi risposta – vastaus, vastalause).

Jos rispostan sisääntulon jälkeen propostassa jatkuu melodisesti kehittynyt liike muodostaen vastakohdan rispostalle – ns. oppositio, sitten syntyy moniäänisyys. Kangas. Jos proposta hiljenee sillä hetkellä, kun risposta tulee sisään tai muuttuu melodisesti kehittymättömäksi, kangas muuttuu homofoniseksi. Propostassa esitettyä melodiaa voidaan jäljitellä peräkkäin usealla äänellä (I, II, III jne. risposteissa):

WA Mozart. "Terve Canon".

Myös kaksois- ja kolmois-I. käytetään, eli samanaikainen jäljitelmä. kahden tai kolmen rekvisiitin lausunto (toisto):

DD Šostakovitš. 24 preludia ja fuugaa pianolle op. 87, nro 4 (fuuga).

Jos risposta jäljittelee vain sitä propostan osaa, jossa esitys oli yksiääninen, I.:tä kutsutaan yksinkertaiseksi. Jos risposta jäljittelee johdonmukaisesti kaikkia propostan osia (tai vähintään 4), niin I.:tä kutsutaan kanoniseksi (canon, katso ensimmäinen esimerkki sivulla 505). Risposta pääsee sisään millä tahansa äänen sadastasolla. Siksi I. eroaa paitsi jäljittelevän äänen (rispost) sisääntuloajan suhteen – yhden, kahden, kolmen tahdin jne. jälkeen tai tahdin osien mukaan propostan alun jälkeen, vaan myös suunnan ja intervallin suhteen ( yhdessä, ylemmässä tai alemmassa sekunnissa, kolmannessa, neljännessä jne.). Jo 15-luvulta lähtien. I.:n vallitsevuus neljännesviidennessä eli tonic-dominant-suhteessa, josta tuli sitten vallitseva erityisesti fuugassa, on havaittavissa.

Ladonaalisen järjestelmän keskittämisen myötä tonic-dominoivan suhteen I. ns. sävyvastetekniikka, joka edistää sujuvaa modulaatiota. Tätä tekniikkaa käytetään edelleen saumatuotteissa.

Tonaalisen vasteen ohella ns. vapaa I., jossa jäljittelevä ääni säilyttää vain melodiikan yleiset ääriviivat. piirustus tai teemalle tunnusomainen rytmi (rythm. I.).

DS Bortnyansky. 32. henkinen konsertti.

I. on erittäin tärkeä menetelmä kehittämisen, kehittämisen temaattinen. materiaalia. Muodon kasvuun johtava I. takaa samalla temaattisuuden. (kuvannollinen) kokonaisuuden yhtenäisyys. Jo 13-luvulla. I. tulee yhdeksi yleisimmistä prof. esitystekniikoiden musiikkia. Narissa. polyfonia I. ilmeisesti syntyi paljon aikaisemmin, kuten jotkut säilyneet asiakirjat osoittavat. 13-luvun musiikkimuodoissa, tavalla tai toisella cantus firmukseen (rondo, komppania ja sitten motetti ja messu) liittyneenä, contrapunktaalia käytettiin jatkuvasti. ja erityisesti jäljitelmä. tekniikka. Hollannin mestareiden luona 15-16-luvuilla. (J. Okegem, J. Obrecht, Josquin Despres jne.) jäljitelmä. tekniikka, erityisesti kanoninen, on saavuttanut korkean kehityksen. Jo tuolloin I:n ohella suorassa liikkeessä I.:tä käytettiin laajasti liikkeessä:

S. Scheidt. Muunnelmia koraalista "Vater unser im Himmelreich".

He tapasivat myös paluuliikkeessä, rytmisessä. lisätä (esimerkiksi kaksinkertaistamalla kaikkien äänten kesto) ja vähentää.

16-luvulta lähtien asemaa hallitsi yksinkertainen I. Hän vallitsi myös jäljittelyssä. 17- ja 18-luvun muodot. (kanzonit, motettit, ricercars, messut, fuugat, fantasiat). Yksinkertaisen I:n nimittäminen oli jossain määrin reaktio liialliseen kanoniseen innostukseen. tekniikka. Olennaista on, että I. paluuliikkeessä (räjähdysmäinen) liike jne. ei havaittu korvalla tai havaittiin vain vaikeasti.

Saavuttaa JS Bachin valta-aseman päivinä. asemat, jäljitelmämuodot (ensisijaisesti fuuga) myöhemmillä aikakausilla, koska muodot ovat itsenäisiä. prod. niitä käytetään harvemmin, mutta ne tunkeutuvat suuriin homofonisiin muotoihin, joita muutetaan teeman luonteen, genren ominaisuuksien ja teoksen konseptin mukaan.

V. Ya. Shebalin. Jousikvartetto nro 4, finaali.

Viitteet: Sokolov HA, Imitations on cantus firmus, L., 1928; Skrebkov S., Polyfonian oppikirja, M.-L., 1951, M., 1965; Grigoriev S. ja Mueller T., Textbook of polyphony, M., 1961, 1969; Protopopov V., Polyfonian historia tärkeimmissä ilmiöissään. (numero 2), Länsi-Euroopan klassikot XVIII-XIX vuosisadalta, M., 1965; Mazel L., Nykymusiikin kielen kehittämistavoista, “SM”, 1965, nro 6,7,8.

TF Müller