Kotitunteja pianistille: miten tehdä kotona työskentelystä loma, ei rangaistus? Pianonsoiton opettajan henkilökohtaisesta kokemuksesta

Kotitehtävien tekeminen on ikuinen kompastuskivi opettajan ja oppilaan, lapsen ja vanhemman välillä. Mitä emme tee saadaksemme rakkaat lapsemme istumaan soittimen kanssa! Jotkut vanhemmat lupaavat makeita vuoria ja hauskaa ajanvietettä tietokonelelun parissa, toiset laittavat karkkia kannen alle, jotkut onnistuvat laittamaan rahaa nuotteihin. Mitä ikinä he keksivätkään!

Haluaisin jakaa kokemuksiani musiikillisen pianopedagogian saralta, sillä pianistin kotiharjoituksen onnistuminen vaikuttaa suoraan kaiken musiikillisen toiminnan onnistumiseen ja laatuun.

Ovatko musiikinopettajat koskaan ajatellut, että heidän työnsä on samanlaista kuin lääkärin? Kun kirjoitan läksyjä nuoren opiskelijani päiväkirjaan, ajattelen, että se ei ole tehtävä, se on resepti. Ja kotitehtävien laatu riippuu siitä, kuinka tehtävä (resepti) on kirjoitettu.

Huomaan ajattelevani, että meidän on järjestettävä kouluun näyttely opettajien toimeksiantojen ”kömmähdyksistä”. Mestariteoksia riittää! Esimerkiksi:

• "Polyfonisoi näytelmän tekstuuri!";
• "Opiskele kotona monta kertaa keskeytyksettä!";
• "Määrittele oikea sormitus ja opi!";
• "Ota selvää intonaatiosi!" jne.

Joten kuvittelen kuinka opiskelija istuu soittimen ääreen, avaa nuotit ja polyfonisoi tekstuuria intonaatiolla ja keskeytyksettä!

Lasten maailma on rakennettu siten, että tärkein kannustin ja sysäys lapsen toimintaan tulee KINNOSTA ja PELAA! Kiinnostus työntää vauvan ensimmäiseen askeleeseen, ensimmäiseen mustelmaan ja mustelmaan, ensimmäiseen tietoon, ensimmäiseen iloon. Ja PELI on jotain, mikä kiinnostaa jokaista lasta.

Tässä on joitain pelejäni, jotka auttavat herättämään ja ylläpitämään kiinnostusta. Kaikki selitetään ensin luokassa ja vasta sitten annetaan läksyt.

Toistaa editoria

Miksi esittää kuivaa tietoa, jos voit pakottaa opiskelijan etsimään sitä. Kaikki muusikot tietävät hyvän editoinnin arvon. (Eikä tavalliselle opiskelijalle ole väliä, soittaako Bachia Mugellinin vai Bartokin mukaan).

Yritä luoda oma painos: allekirjoita sormitus, analysoi ja nimeä muoto, lisää intonaatioviivoja ja ilmaisumerkkejä. Suorita näytelmän yksi osa luokassa ja anna toinen osa kotona. Käytä kirkkaita kyniä, se on erittäin mielenkiintoista.

Kappaleen oppiminen

Kaikki opettajat tietävät G. Neuhausin kolme kuuluisaa näytelmän oppimisen vaihetta. Mutta lasten ei tarvitse tietää tätä. Laske kuinka monta oppituntia sinulla on seuraavaan akateemiseen konserttiin ja hahmottele yhdessä työsuunnitelma. Jos tämä on 1 vuosineljännes, niin useimmiten se on 8 viikkoa ja 2 oppituntia, yhteensä 16.

Luova editointi opiskelijan toimesta. Kuva: E. Lavrenova.

• 5 oppituntia jäsentämisestä ja yhdistämisestä kahdessa;
• 5 oppituntia lujittamiseen ja ulkoa oppimiseen;
• 6 oppituntia taiteellisesta sisustamisesta.

Jos opiskelija suunnittelee työsuunnitelmansa tarkasti, hän näkee "asenneensa" ja korjaa läksynsä itse. Jäljelle jäänyt – kiinni!

Taiteiden synteesi ja tutkijan peli

Musiikki on täysivaltainen taiteen muoto, joka puhuu omaa kieltään, mutta kieli, jota kaikkien maiden ihmiset ymmärtävät. Oppilaan tulee pelata tietoisesti. . Pyydä opiskelijaa etsimään netistä kolme esitystä teoksestaan ​​– kuuntele ja analysoi. Anna muusikon tutkijana löytää faktat säveltäjän elämäkerrasta, näytelmän syntyhistoriasta.

Toista 7 kertaa.

Seitsemän on hämmästyttävä luku – seitsemän päivää, seitsemän nuottia. On todistettu, että toisto seitsemän kertaa peräkkäin antaa vaikutuksen. En pakota lapsia laskemaan numeroilla. Laitoin kuulakärkikynän DO-näppäimeen – tämä on ensimmäinen kerta, RE on toinen toisto, joten toistoilla siirrämme kynän ylös nuottiin SI. Miksei peli? Ja kotona on paljon hauskempaa.

Luokka-aika

Se, kuinka paljon opiskelija pelaa kotona, ei ole minulle tärkeää, pääasia on tulos. Helpoin tapa on analysoida näytelmä alusta loppuun, mutta tämä johtaa varmasti epäonnistumiseen. On tehokkaampaa jakaa kaikki osiin: pelaa vasemmalla kädelläsi, sitten oikealla, täällä kahdella, siellä ulkoa ensimmäinen osa, toinen jne. Varaa jokaiseen tehtävään 10-15 minuuttia päivässä.

Tuntien tarkoitus ei ole peli, vaan laatu

Miksi "nokkia alusta loppuun", jos yksi paikka ei toimi. Esitä opiskelijalle kysymys: "Mikä on helpompaa paikata reikä tai ommella uusi mekko?" Kaikkien lasten suosikki tekosyy: "En onnistunut!" pitäisi heti löytää vastakysymys: "Mitä teit saadaksesi sen toimimaan?"

Rituaali

Jokaisessa oppitunnissa tulee olla kolme osaa:

Piirustuksia musiikkiin. Kuva: E. Lavrenova.

1. teknologian kehitys;
2. opitun lujittaminen;
3. oppia uusia asioita.

Opeta opiskelija sormenlämmittelyyn eräänlaisena rituaalina. Oppitunnin ensimmäiset 5 minuuttia ovat lämmittelyä: asteikot, etüüdit, soinnut, S. Gannonin harjoitukset jne.

Muse-inspiraatiota

Anna oppilallesi muse-avustaja (lelu, kaunis hahmo, muistoesine). Kun tunnet itsesi väsyneeksi, voit kääntyä hänen puoleensa saadaksesi apua ja energianlisäystä – se on tietysti fiktiota, mutta toimii hyvin. Varsinkin kun valmistaudutaan konserttiesitystä varten.

Musiikki on iloa

Tämän motton pitäisi seurata sinua ja opiskelijaasi kaikessa. Musiikkitunnit kotona eivät ole opetus tai rangaistus, ne ovat harrastus ja intohimo. Ei tarvitse leikkiä tuntikausia. Anna lapsen leikkiä läksyjen välillä, omistautuen ei työhön, vaan harrastukseensa. Mutta hän leikkii keskittymällä – ilman toimivaa televisiota, tietokonetta ja muita häiriötekijöitä.