Pianon keksintö: klavikordista moderniin flyygeliin

Jokaisella soittimella on oma ainutlaatuinen historiansa, joka on erittäin hyödyllistä ja mielenkiintoista tietää. Pianon keksiminen oli vallankumouksellinen tapahtuma 18-luvun alun musiikkikulttuurissa.

Varmasti kaikki tietävät, että piano ei ole ensimmäinen kosketinsoitin ihmiskunnan historiassa. Keskiajan muusikot soittivat myös kosketinsoittimia. Urut ovat vanhin puhallinkosketinsoitin, jossa on suuri määrä pillejä kielten sijaan. Urkuja pidetään edelleen soittimien "kuninkana", joka erottuu voimakkaasta, syvästä soundistaan, mutta se ei ole pianon suora sukulainen.

Yksi ensimmäisistä kosketinsoittimista, jonka perustana eivät olleet piiput, vaan jouset, oli klavikordi. Tämä instrumentti oli rakenteeltaan samanlainen kuin moderni piano, mutta vasaran sijaan, kuten pianon sisällä, klavikordin sisään asennettiin metallilevyt. Tämän instrumentin ääni oli kuitenkin edelleen erittäin hiljainen ja pehmeä, mikä teki mahdottomaksi soittaa sitä monien ihmisten edessä suurella lavalla. Syy on tämä. Klavikordissa oli vain yksi kieli kosketinta kohden, kun taas pianolla oli kolme kieleä näppäintä kohti.

klavikordilla

Koska klavikordi oli luonnollisesti erittäin hiljainen, se ei sallinut esiintyjille sellaista luksusta kuin alkeisdynaamisten sävyjen toteuttaminen – ja. Klavikordi ei kuitenkaan ollut vain saavutettavissa oleva ja suosittu, vaan myös kaikkien barokin aikakauden muusikoiden ja säveltäjien suosikkisoitin, mukaan lukien suuri JS Bach.

Klavikordin rinnalla oli tuolloin käytössä hieman paranneltu kosketinsoitin – cembalo. Cembalon kielten sijainti oli erilainen kuin klavikordin. Ne oli venytetty samansuuntaisesti koskettimien kanssa – aivan kuten piano, eivätkä kohtisuorassa. Cembalon ääni oli melko resonoiva, vaikkakaan ei tarpeeksi voimakas. Tämä instrumentti sopi kuitenkin varsin hyvin musiikin esittämiseen "isoilla" lavoilla. Cembalossa oli myös mahdotonta käyttää dynaamisia sävyjä. Lisäksi soittimen ääni häipyi hyvin nopeasti, joten tuon ajan säveltäjät täyttivät näytelmiään erilaisilla melismoilla (koristeilla) "pidentääkseen" pitkien nuottien ääntä.

Cembalo

18-luvun alusta lähtien kaikki muusikot ja säveltäjät alkoivat tuntea vakavaa tarvetta sellaiselle kosketinsoittimelle, jonka musiikilliset ja ilmaisuominaisuudet eivät olisi huonompia kuin viulu. Tämä vaati instrumentin, jolla on laaja dynaaminen alue, joka pystyisi poimimaan voimakkaimmat ja herkimmät sekä kaikki dynaamisten siirtymien hienoudet.

Ja nämä unelmat toteutuivat. Uskotaan, että vuonna 1709 italialainen Bartolomeo Cristofori keksi ensimmäisen pianon. Hän kutsui luomuksiaan "gravicembalo col piano e forte", joka käännettynä italiaksi tarkoittaa "kosketinsoitinta, joka soittaa pehmeästi ja äänekkäästi".

Cristoforin nerokas soitin osoittautui hyvin yksinkertaiseksi. Pianon rakenne oli seuraava. Se koostui avaimista, huopavasarasta, naruista ja erityisestä palautuksesta. Kun näppäintä lyödään, vasara osuu kieleen, jolloin se värähtelee, mikä ei ole lainkaan samanlainen kuin cembalon ja klavikordin kielten ääni. Vasara liikkui taaksepäin paluulaitteen avulla ilman, että se jäisi kieleen painettuna, vaimentaen siten sen ääntä.

Hieman myöhemmin tätä mekanismia parannettiin hieman: erityisen laitteen avulla vasara laskettiin kieleen ja palautettiin sitten, mutta ei kokonaan, vaan vain puoliväliin, mikä mahdollisti helposti trillejen ja harjoitusten suorittamisen - nopeasti saman äänen toistoja. Mekanismi nimettiin.

Pianon tärkein erottuva piirre aikaisemmista sukulaissoittimista on kyky soittaa paitsi kovaa tai hiljaista, myös antaa pianistille mahdollisuuden tehdä crescendoa ja diminuendoa, eli muuttaa äänen dynamiikkaa ja väriä asteittain ja äkillisesti. .

Kun tämä upea soitin ensimmäisen kerran ilmoitti itsestään, Euroopassa vallitsi siirtymäkausi barokin ja klassismin välillä. Tuolloin ilmestynyt sonaattilaji sopi yllättävän hyvin pianolle; silmiinpistäviä esimerkkejä tästä ovat Mozartin ja Clementin teokset. Ensimmäistä kertaa kosketinsoitin kaikkine ominaisuuksineen toimi soolosoittimena, mikä johti uuden genren – pianon ja orkesterin konserton – syntymiseen.

Pianon avulla on tullut mahdollista ilmaista tunteita ja tunteita lumoavan äänen kautta. Tämä heijastui romantiikan uuden aikakauden säveltäjien töihin Chopinin, Schumannin ja Lisztin teoksissa.

Tällä upealla, monipuolisesti toimivalla instrumentilla on nuoruudestaan ​​huolimatta valtava vaikutus koko yhteiskuntaan. Melkein kaikki suuret säveltäjät kirjoittivat pianolle. Ja täytyy uskoa, että vuosien mittaan sen maine vain kasvaa, ja se ilahduttaa meitä yhä enemmän maagisella äänellään.