Kokemukseni orkesterissa soittamisesta: muusikon tarina

Luultavasti, jos joku olisi sanonut minulle 20 vuotta sitten, että työskentelen ammattiorkesterissa, en olisi uskonut sitä silloin. Niinä vuosina opiskelin huilua musiikkikoulussa, ja nyt ymmärrän, että olin erittäin keskinkertainen, vaikka silloin se oli muihin opiskelijoihin verrattuna melko hyvä.

Valmistuttuani musiikkikoulusta lopetin musiikin päättäväisesti. "Musiikki ei ruoki sinua!" – Kaikki ympärillä sanoivat sen, ja tämä on todellakin surullista, mutta totta. Sielussani oli kuitenkin muodostunut jonkinlainen aukko ja huilusta oli niin puute, että saatuani tietää kaupungissamme olemassa olevasta puhallinsoittimesta menin sinne. En tietenkään uskonut, että he ottaisivat minut sinne, toivoin vain kävellä ja pelata jotain. Mutta johdolla osoittautui vakava aikomus, ja he palkkasivat minut heti.

Ja tässä minä istun orkesterissa. Ympärilläni on harmaatukkaisia, kokeneita muusikoita, jotka ovat työskennelleet orkestereissa koko elämänsä. Kuten kävi ilmi, joukkue oli miespuolinen. Minulle sillä hetkellä se ei ollut huono, he alkoivat huolehtia minusta eivätkä esittäneet suuria vaatimuksia.

Vaikka luultavasti kaikilla oli tarpeeksi valituksia sisällä. Kului vuosia, ennen kuin minusta tuli ammattimuusikko, konservatorio ja kokemus alla. He kasvattivat minusta kärsivällisesti ja huolellisesti muusikon, ja nyt olen äärettömän kiitollinen tiimillemme. Orkesteri osoittautui erittäin ystävälliseksi, ja sitä yhdistävät lukuisat kiertueet ja jopa yleiset yritystapahtumat.

Puhallinyhtyeen ohjelmisto on aina ollut hyvin monipuolista, klassikoista suosittuun moderniin rockiin. Aloin vähitellen ymmärtää, miten pelata ja mihin kiinnittää huomiota. Ja tämä on ennen kaikkea rakenne.

Aluksi se oli erittäin vaikeaa, koska viritys alkoi "kellua" instrumenttien soitettaessa ja lämmetessä. Mitä tehdä? Olin repeytynyt soiton välillä aina vieressäni istuvilla klarinetteilla ja selässäni puhaltavien trumpettien kanssa. Välillä tuntui, että en pysty enää tekemään mitään, joten järjestelmäni "kellui" pois minulta. Kaikki nämä vaikeudet hävisivät vähitellen vuosien mittaan.

Ymmärsin yhä enemmän, mitä orkesteri on. Tämä on yksi keho, organismi, joka hengittää yhdessä. Jokainen orkesterin instrumentti ei ole yksilöllinen, se on vain pieni osa yhtä kokonaisuutta. Kaikki työkalut täydentävät ja auttavat toisiaan. Jos tämä ehto ei täyty, musiikki ei toimi.

Monet ystäväni olivat ymmällään, miksi kapellimestaria tarvittiin. "Sinä et katso häntä!" - he sanoivat. Ja todellakin näytti siltä, ​​ettei kukaan katsonut kapellimestaria. Itse asiassa ääreisnäkö toimii täällä: sinun on katsottava samanaikaisesti nuotteja ja kapellimestaria.

Kapellimestari on orkesterin sementti. Hänestä riippuu, miltä orkesteri lopulta kuulostaa ja onko tämä musiikki miellyttävää yleisölle.

Kapellimestareita on erilaisia, ja olen työskennellyt useiden heistä. Muistan yhden kapellimestari, joka valitettavasti ei ole enää tässä maailmassa. Hän oli erittäin vaativa ja vaativa itselleen ja muusikoille. Yöllä hän kirjoitti partituureja ja työskenteli loistavasti orkesterin kanssa. Jopa salissa olleet katsojat huomasivat, kuinka keräilty orkesteri tuli kapellimestaripöydästä. Hänen kanssaan harjoittelun jälkeen orkesteri kasvoi ammattimaisesti silmiemme edessä.

Kokemukseni orkesterityöstä on korvaamaton. Siitä tuli samalla elämänkokemus. Olen hyvin kiitollinen elämälle, että hän antoi minulle tällaisen ainutlaatuisen mahdollisuuden.