Pianonsoittotekniikan parissa työskenteleminen – nopeutta varten

Pianonsoittotekniikka on joukko taitoja, kykyjä ja tekniikoita, joiden avulla saavutetaan ilmeikäs taiteellinen ääni. Soittimen virtuoosinen hallinta ei ole vain teoksen teknisesti osaavaa esitystä, vaan myös sen tyyliominaisuuksien, luonteen ja tempon noudattamista.

Pianotekniikka on kokonaisuus tekniikoita, tämän järjestelmän pääkomponentit ovat: suuria laitteita (soinnut, arpedgiot, oktaavit, kaksoisnuotit); pienet laitteet (skaalakohdat, erilaiset melismat ja harjoitukset); polyfoninen tekniikka (kyky soittaa useita ääniä yhdessä); artikulaatiotekniikka (iskujen oikea suorittaminen); poljintekniikka (polkimien käytön taito).

Musiikin tekemisen tekniikan parissa työskenteleminen edellyttää perinteisen nopeuden, kestävyyden ja voiman lisäksi puhtautta ja ilmaisukykyä. Se sisältää seuraavat vaiheet:

Sormien fyysisten kykyjen kehittäminen. Aloittelevien pianistien päätehtävä on irrottaa kätensä. Harjojen tulee liikkua tasaisesti ja ilman jännitystä. Käsien oikean asennon harjoitteleminen roikkuessa on vaikeaa, joten ensimmäiset tunnit suoritetaan lentokoneessa.

Harjoituksia tekniikan ja pelinopeuden kehittämiseksi

Ei vähemmän tärkeä!

Näppäimistön kontakti. Pianotekniikan parissa työskentelemisen alkuvaiheessa on tärkeää kehittää tuen tunnetta. Tätä varten ranteet lasketaan näppäintason alapuolelle ja äänet tuotetaan käyttämällä käsien painoa sormien voiman sijaan.

Inertia. Seuraava askel on pelata yhdellä linjalla – asteikot ja yksinkertaiset kohdat. On tärkeää muistaa, että mitä nopeampi pelinopeus, sitä vähemmän painoa kädessäsi on.

Synkronointi. Kyky pelata harmonisesti koko kädellä alkaa trillien oppimisesta. Sitten sinun on säädettävä kahden ei-viereisen sormen työtä käyttämällä terssiä ja rikkoutuneita oktaaveja. Viimeisessä vaiheessa voit siirtyä arpeggiatoon – jatkuvaan ja täyteläiseen peliin, jossa kättä vaihdetaan.

Soinnut. On kaksi tapaa poimia sointuja. Ensimmäinen on "koskettimista" – kun sormet asetetaan aluksi haluttujen nuottien päälle ja sitten lyödään sointu lyhyellä, energisellä painalluksella. Toinen - "näppäimillä" - kulku tehdään ylhäältä, sormia ensin laittamatta. Tämä vaihtoehto on teknisesti monimutkaisempi, mutta se antaa kappaleelle kevyen ja nopean soundin.

Sormitus. Vaihtelevien sormien järjestys valitaan kappaleen oppimisen alkuvaiheessa. Tämä auttaa jatkotyössä pelin tekniikan, sujuvuuden ja ilmaisukyvyn parissa. Musiikkikirjallisuudessa annetut tekijän- ja toimitukselliset ohjeet on otettava huomioon, mutta paljon tärkeämpää on valita oma sormitus, joka on esityksenmukainen ja jonka avulla voit parhaiten välittää teoksen taiteellisen merkityksen. Aloittelijoiden tulee noudattaa yksinkertaisia ​​​​sääntöjä:

• Jokaisen harjoituksen tai kohdan sormitus on kirjoitettava muistiin.
• Sormien kuormituksen tulee olla tasainen. Nopeissa sarjoissa on huolehdittava siitä, että toistoja on mahdollisimman vähän.
• Kuri. Nuoret pianistit houkuttelevat korvaamaan heikommat sormet, sormus- ja pikkusormet vahvalla keskisormella. Koko käden harmonisen kehityksen harjoittamiseen on kiinnitettävä asianmukaista huomiota.

Dynamiikka ja artikulaatio. Sinun on opittava kappale välittömästi määritetyllä tahdilla, ottaen huomioon ilmaisun merkit. Ei pitäisi olla "harjoittelu" rytmejä.

Pianonsoittotekniikan hallittuaan pianisti saa taidon soittaa musiikkia luonnollisesti ja rennosti: teokset saavat täyteläisyyttä ja ilmaisua ja väsymys katoaa.