Modernin musiikin trendit (kuuntelijan näkökulmasta)

Se on haaste: kirjoittaa lyhyesti, mielenkiintoisesti ja selkeästi siitä, mitä nykymusiikissa tapahtuu. Kyllä, kirjoita se niin, että ajatteleva lukija ottaa jotain pois itseltään ja toinen ainakin lukee loppuun asti.

Muuten se on mahdotonta, mitä musiikissa tapahtuu nykyään? Ja mitä? – kysyy toinen. Säveltäjät – säveltävät, esiintyjät – soittavat, kuuntelijat – kuuntele, opiskelijat –… – ja kaikki on hyvin!

Sitä on niin paljon, musiikkia, niin paljon, että et voi kuunnella kaikkea. Se on totta: minne menetkin, jotain hiipii korviisi. Siksi monet ovat "tuleneet järkiinsä" ja kuuntelevat, mitä hän henkilökohtaisesti tarvitsee.

Yhtenäisyys vai eripuraisuus?

Mutta musiikilla on yksi erikoisuus: se voi yhdistää ja saada valtavat massat kokemaan samoja ja erittäin vahvoja tunteita. Lisäksi tämä koskee lauluja, marsseja, tansseja sekä sinfonioita ja oopperoita.

Kannattaa vain muistaa kappale ”Voittopäivä” ja Šostakovitšin ”Leningradin sinfonia” ja esittää kysymys: millainen musiikki nykyään voi yhdistää ja yhdistää?

: sellainen, johon voit tallata jalkojasi, taputtaa käsiäsi, hypätä ja pitää hauskaa, kunnes putoat. Voimakkaiden tunteiden ja kokemusten musiikki on nykyään toissijainen.

Toisen luostarista…

Toinen musiikillinen piirre, joka johtuu siitä, että nykyään on paljon musiikkia. Yhteiskunnan eri ryhmät kuuntelevat mieluummin "omaa" musiikkiaan: on teini-ikäisten, nuorten, "popin", jazzin, valaistuneiden musiikin ystävien musiikkia, 40-vuotiaiden äitien, ankareiden isien musiikkia jne.

Itse asiassa tämä on normaalia. Vakava tiedemies, musiikkiakateemikko Boris Asafjev (Neuvostoliitto) puhui siinä hengessä, että musiikki heijastelee yleisesti yhteiskunnassa vallitsevia tunteita, tunnelmia ja elämäntapaa. No, koska tunnelmia on monia, sekä yhdessä maassa (esimerkiksi Venäjällä) että globaalissa musiikkitilassa, niin ns.

Ei, tämä ei ole kehotus jonkinlaiseen rajoitukseen, mutta ainakin pientä valistusta tarvitaan?! Ymmärtää, mitä tunteita tämän tai tuon musiikin tekijät tarjoavat kuulijalle kokea, muuten "voi pilata vatsasi!"

Ja tässä on jonkinlaista yhtenäisyyttä ja yhteenkuuluvuutta, kun jokaisella musiikin ystävällä on oma lippunsa ja oma musiikkimakunsa. Mistä ne (makut) tulivat, on toinen kysymys.

Ja nyt piippuuruista…

Tai pikemminkin ei piippuuruista, vaan äänilähteistä tai siitä, mistä musiikki on "tuotettu". Nykyään on olemassa monia eri lähteitä, joista musiikilliset äänet leviävät.

Jälleen, ei moitittavaa, kerran, kauan sitten Johann Sebastian Bach meni kävellen kuuntelemaan toista urkuria. Nykyään se ei ole niin: painoin nappia ja, kiitos, sinulla on urut, orkesteri, sähkökitara, saksofoni,

Loistava! Ja painike on käden ulottuvilla: jopa tietokone, jopa CD-soitin, jopa radio, jopa televisio, jopa puhelin.

Mutta, rakkaat ystävät, jos kuuntelette musiikkia sellaisista lähteistä päivästä toiseen pitkään ja pitkään, niin ehkä konserttisalissa et ehkä tunnista "elävän" sinfoniaorkesterin ääntä?

Ja vielä yksi vivahde: ​​mp3 on hämmästyttävä musiikkiformaatti, kompakti, iso, mutta silti erilainen kuin analogiset äänitallenteet. Jotkut taajuudet puuttuvat, leikattu pois tiiviyden vuoksi. Tämä on suunnilleen sama kuin katsoisi Da Vincin ”Mona Lisaa” varjostetuilla käsivarsilla ja kaulalla: voit tunnistaa jotain, mutta jotain puuttuu.

Kuulostaako musiikkiammattilaisen murinalta? Ja puhut mahtavien muusikoiden kanssa… Katso uusimmat musiikkitrendit täältä.

Ammattilaisen selitys

Vladimir Dashkevich, säveltäjä, musiikin kirjoittaja elokuviin "Bumbarash", "Sherlock Holmes" kirjoitti myös vakavan tieteellisen teoksen musiikillisesta intonaatiosta, jossa hän muun muassa sanoi, että mikrofoni, elektroninen, keinotekoinen ääni on ilmestynyt ja tämän on oltava otetaan huomioon tosiasiana.

Tehdään laskelma, mutta on huomattava, että tällaista musiikkia (elektronista) on paljon helpompi luoda, mikä tarkoittaa, että sen laatu laskee jyrkästi.

Optimistisessa mielessä…

Täytyy ymmärtää, että on olemassa hyvää (arvokasta) musiikkia ja "kulutustavaramusiikkia". Meidän on opittava erottamaan toinen toisistaan. Internet-sivustot, musiikkikoulut, koulutuskonsertit, vain konsertit filharmonikoissa auttavat tässä.