Komitas (Comitas) |

Komitas

Komitaksen musiikki on aina ollut ja tulee pysymään kiehtovana. A. Khachaturyan

Erinomaisella armenialaisella säveltäjällä, folkloristilla, laulajalla, kuoronjohtajalla, opettajalla, musiikillisella ja julkisuuden henkilöllä Komitas (oikea nimi Soghomon Gevorkovich Soghomonyan) oli erittäin tärkeä rooli kansallisen säveltäjäkoulun muodostumisessa ja kehityksessä. Hänen kokemuksensa eurooppalaisen ammattimusiikin perinteiden kansallisesta kääntämisestä ja erityisesti yksiäänisten (yksiäänisten) armenialaisten kansanlaulujen sovituksista oli suuri merkitys seuraaville armenialaisten säveltäjien sukupolville. Komitas on armenialaisen musiikillisen etnografian perustaja, joka antoi korvaamattoman panoksen kansalliseen musiikilliseen kansanperinteeseen – hän keräsi rikkaimman antologian armenialaisista talonpoikais- ja muinaisista Gusan-lauluista (laulaja-tarinankertojan taide). Komitaksen monipuolinen taide paljasti maailmalle armenialaisen kansanlaulukulttuurin kaiken rikkauden. Hänen musiikkinsa tekee vaikutuksen hämmästyttävällä puhtaudella ja siveydellä. Läpäisevä melodia, hienovarainen harmonisten piirteiden taittuminen ja kansallisen kansanperinteen väri, hienostunut tekstuuri, muodon täydellisyys ovat ominaisia ​​hänen tyylilleen.

Komitas on kirjoittanut suhteellisen pienen määrän teoksia, mukaan lukien liturgia ("Patarag"), pianominiatyyrejä, talonpoika- ja kaupunkilaulujen soolo- ja kuorosovituksia, yksittäisiä oopperakohtauksia ("Anush", "Herkon uhrit", "Sasun"). sankarit”). Erinomaisten musiikillisten kykyjensä ja upean äänensä ansiosta varhain orvoksi jäänyt poika vuonna 1881 valmistui Etchmiadzinin teologisesta akatemiasta. Täällä hänen erinomainen lahjakkuutensa paljastuu täysin: Komitas tutustuu eurooppalaiseen musiikkiteoriaan, kirjoittaa muistiin kirkko- ja kansanlauluja, tekee ensimmäisiä kokeita talonpojan laulujen kuoro- (polyfonisessa) käsittelyssä.

Suoritettuaan Akatemian kurssin vuonna 1893 hänet nostettiin hieromonkin arvoon ja kunniaksi XNUMX. vuosisadan erinomaisen armenialaisen hymnintekijän kunniaksi. nimetty Komitasin mukaan. Pian Komitas nimitettiin sinne laulunopettajaksi; samanaikaisesti hän johtaa kuoroa, järjestää kansansoittimien orkesterin.

Vuosina 1894-95. ensimmäiset Komitas-äänitteet kansanlauluista ja artikkeli "Armenian kirkkomelodiat" ilmestyvät painettuna. Ymmärtääkseen musiikillisen ja teoreettisen tietämyksensä riittämättömyyden Komitas lähti vuonna 1896 Berliiniin täydentämään koulutustaan. Kolmen vuoden ajan hän opiskeli sävellyskursseja R. Schmidtin yksityisessä konservatoriossa, otti pianonsoittotunteja, laulua ja kuoronjohtoa. Yliopistossa Komitas osallistuu filosofian, estetiikan, yleisen historian ja musiikin historian luentoihin. Tietenkin painopiste on Berliinin rikkaassa musiikkielämässä, jossa hän kuuntelee sinfoniaorkesterin harjoituksia ja konsertteja sekä oopperaesityksiä. Berliinissä oleskelunsa aikana hän pitää julkisia luentoja armenialaisesta kansanmusiikista ja kirkkomusiikista. Komitaksen arvovalta folkloristi-tutkijana on niin korkea, että International Musical Society valitsee hänet jäseneksi ja julkaisee hänen luentojensa materiaalit.

Vuonna 1899 Komitas palasi Etchmiadziniin. Hänen hedelmällisimmän toimintansa vuodet alkoivat kansallisen musiikkikulttuurin eri aloilla – tieteellisellä, etnografisella, luovalla, esittävällä, pedagogisella. Hän työskentelee suuren "etnografisen kokoelman" parissa, äänittää noin 4000 armenialaista, kurdia, persialaista ja turkkilaista kirkko- ja maallista sävelmää, tulkitsee armenialaisia ​​khazia (säveliä), tutkii mooditeoriaa, itse kansanlauluja. Samoihin vuosiin hän tekee kuorolaulusovituksia ilman säestystä herkän taiteellisen maun leimaamia, joita säveltäjä sisällyttää konserttiensa ohjelmiin. Nämä kappaleet ovat erilaisia ​​​​kuvannollisesti ja tyylilajiltaan: rakkauslyyrinen, koominen, tanssi ("Kevät", "Kävele", "Käveli, kimalteli"). Niiden joukossa on traagisia monologeja ("Kurkuri", "Kodittomien laulu"), työvoimaa ("The Lori Orovel", "Laiton laulu"), rituaalimaalauksia ("Terveisiä aamulla"), eeppisiä sankarillisia ("Sipanin rohkeat miehet") ja maisemamaalauksia. ("Kuu on herkkä") syklit.

Vuosina 1905-07. Komitas konsertoi paljon, johtaa kuoroa ja osallistuu aktiivisesti musiikki- ja propagandatoimintaan. Vuonna 1905 hän meni Etchmiadziniin luomansa kuororyhmän kanssa Transkaukasian silloiseen musiikkikulttuurin keskukseen, Tiflisiin (Tbilisi), jossa hän piti konsertteja ja luentoja suurella menestyksellä. Vuotta myöhemmin, joulukuussa 1906, Pariisissa, Komitas herätti konserteillaan ja luennoillaan kuuluisien muusikoiden, tieteen ja taiteen edustajien huomion. Puheilla oli suuri resonanssi. Komitaksen sovitusten ja alkuperäissävellysten taiteellinen arvo on niin merkittävä, että se antoi C. Debussylle aihetta sanoa: "Jos Komitas kirjoittaisi vain "Antunin" ("Kodittomien laulu." - DA), niin tämä riittäisi pitää häntä suurena taiteilijana." Komitaksen artikkelit ”Armenian talonpoikaismusiikki” ja hänen toimittamansa laulukokoelma ”Armenian Lyre” julkaistaan ​​Pariisissa. Myöhemmin hänen konserttinsa pidettiin Zürichissä, Genevessä, Lausannessa, Bernissä ja Venetsiassa.

Palattuaan Etchmiadziniin (1907) Komitas jatkoi intensiivistä ja monipuolista toimintaansa kolme vuotta. Suunnitelma oopperan ”Anush” luomiseksi on kypsymässä. Samaan aikaan Komitaksen ja hänen kirkollisen seurueensa suhde heikkenee yhä enemmän. Reaktionaaristen papistojen avoin vihamielisyys, heidän toimintansa historiallisen merkityksen täydellinen väärinymmärrys pakotti säveltäjän jättämään Etchmiadzinin (1910) ja asettumaan Konstantinopoliin toivoen perustaa sinne armenialaisen konservatorion. Vaikka hän ei onnistukaan toteuttamaan tätä suunnitelmaa, Komitas harjoittaa silti pedagogista ja esiintymistoimintaa samalla tarmolla – hän pitää konsertteja Turkin ja Egyptin kaupungeissa, toimii järjestämiensä kuorojen johtajana ja solisti-laulajana. Näiden vuosien aikana tehdyt gramofonitallenteet Komitaksen laulusta antavat käsityksen hänen pehmeän baritonisävelisen äänestä, laulutavasta, joka välittää kappaleen tyylin poikkeuksellisen hienovaraisesti esitettävän. Pohjimmiltaan hän oli kansallisen laulukoulun perustaja.

Kuten ennenkin, Komitas on kutsuttu pitämään luentoja ja raportteja Euroopan suurimmissa musiikkikeskuksissa – Berliinissä, Leipzigissä, Pariisissa. Raportit armenialaisesta kansanmusiikista, pidettiin kesäkuussa 1914 Pariisissa International Musical Societyn kongressissa, tekivät hänen mukaansa valtavan vaikutuksen foorumin osallistujiin.

Komitasin luovan toiminnan keskeyttivät Turkin viranomaisten järjestämän kansanmurhan traagiset tapahtumat – armenialaisten joukkomurha. 11. huhtikuuta 1915 vangitsemisen jälkeen hänet karkotettiin yhdessä joukon merkittäviä armenialaisia ​​kirjallisuuden ja taiteen hahmoja syvälle Turkkiin. Vaikuttavien ihmisten pyynnöstä Komitas palautetaan Konstantinopoliin. Hänen näkemyksensä vaikutti kuitenkin hänen psyykeensä niin voimakkaasti, että vuonna 1916 hän päätyi mielisairaalaan. Vuonna 1919 Komitas kuljetettiin Pariisiin, missä hän kuoli. Säveltäjän jäännökset haudattiin tutkijoiden ja taiteilijoiden Jerevanin panteoniin. Komitasin työt pääsivät armenialaisen musiikkikulttuurin kultarahastoon. Erinomainen armenialainen runoilija Yeghishe Charents puhui kauniisti verestään kansansa kanssa:

Laulaja, olet kansan ruokkima, otit häneltä laulun, unelmoit ilosta, kuten hän, hänen kärsimyksistään ja huolistaan ​​jaoit kohtalosi – siitä kuinka ihmisen viisaus, joka on annettu sinulle lapsenkengistä ihmisille puhdasta murretta.

D. Arutjunov