Giuseppe Sarti |

Giuseppe Sarti

Kuuluisa italialainen säveltäjä, kapellimestari ja opettaja G. Sarti antoi merkittävän panoksen venäläisen musiikkikulttuurin kehitykseen.

Hän syntyi kultasepän – amatööriviulistin – perheeseen. Hän sai musiikillisen peruskoulutuksensa kirkkolaulukoulussa, ja myöhemmin hän otti oppitunteja ammattimuusikoilta (F. Vallottilta Padovassa ja kuuluisalta Padre Martinilta Bolognassa). 13-vuotiaana Sarti soitti koskettimia jo melko hyvin, minkä ansiosta hän pääsi kotikaupungissaan urkuriksi. Vuodesta 1752 lähtien Sarti aloitti työskentelyn oopperatalossa. Hänen ensimmäinen oopperansa, Pompeius Armeniassa, otettiin vastaan ​​suurella innolla, ja toinen Venetsialle kirjoitettu ooppera, Paimenkuningas, toi hänelle todellista voittoa ja mainetta. Samana vuonna 1753 Sarti kutsuttiin Kööpenhaminaan italialaisen oopperaryhmän yhtyeenjohtajaksi ja hän alkoi säveltää italialaisten oopperoiden ohella tanskankielistä lauluspieliä. (On huomionarvoista, että noin 20 vuotta Tanskassa asuttuaan säveltäjä ei koskaan oppinut tanskaa vaan käytti säveltäessään interlineaarista käännöstä.) Kööpenhaminassa viettämiensä vuosien aikana Sarti loi 24 oopperaa. Sartin työn uskotaan loineen perustan tanskalaiselle oopperalle monella tapaa.

Kirjoittamisen ohella Sarti harjoitti pedagogista toimintaa. Kerran hän jopa antoi laulutunteja Tanskan kuninkaalle. Vuonna 1772 italialainen yritys romahti, säveltäjällä oli suuri velka, ja vuonna 1775 hänet pakotettiin tuomioistuimen tuomiolla lähtemään Tanskasta. Seuraavalla vuosikymmenellä Sartin elämä liittyi pääasiassa kahteen Italian kaupunkiin: Venetsiaan (1775-79), jossa hän toimi naisten konservatorion johtajana, ja Milanoon (1779-84), jossa Sarti toimi tuomiokirkon kapellimesterina. Säveltäjän työ saavuttaa tänä aikana eurooppalaista mainetta – hänen oopperoitaan esitetään Wienin, Pariisin ja Lontoon näyttämöillä (mm. "Kyläkatsaus" - 1776, "Achilles on Skyros" - 1779, "Kaksi riitaa - kolmas iloitsee" – 1782). Vuonna 1784 Sarti saapui Katariina II:n kutsusta Venäjälle. Matkalla Pietariin Wienissä hän tapasi WA Mozartin, joka tutki huolellisesti hänen sävellyksiään. Myöhemmin Mozart käytti yhtä Sartin oopperateemoista Don Juan -pallokohtauksessa. Omalta osaltaan Sarti, joka ei arvostanut säveltäjän neroutta tai ehkä salaa kateellinen Mozartin lahjakkuudesta, julkaisi vuotta myöhemmin kriittisen artikkelin kvartettoistaan.

Venäjällä hovibändin asemassa toiminut Sarti loi 8 oopperaa, baletin ja noin 30 laulu- ja kuorogenren teosta. Sartin menestystä säveltäjänä Venäjällä seurasi hänen hoviuransa menestys. Ensimmäiset vuodet saapumisen jälkeen (1786-90) hän vietti maan eteläosassa G. Potemkinin palveluksessa. Prinssilla oli ideoita musiikkiakatemian järjestämisestä Jekaterinoslavin kaupunkiin, ja Sarti sai sitten akatemian johtajan arvonimen. Moskovan arkistoon on säilynyt Sartin utelias pyyntö rahan lähettämisestä akatemian perustamiseen sekä luvatun kylän myöntämiseen, koska hänen "henkilökohtainen talous on äärimmäisen epävarmassa kunnossa". Samasta kirjeestä voi päätellä myös säveltäjän tulevaisuuden suunnitelmat: "Jos minulla olisi sotilasarvo ja rahaa, pyytäisin hallitukselta maata, kutsuisin italialaiset talonpojat ja rakentaisin tälle maalle taloja." Potemkinin suunnitelmien ei ollut tarkoitus toteutua, ja vuonna 1790 Sarti palasi Pietariin hovibändin tehtäviin. Katariina II:n käskystä hän osallistui yhdessä K. Canobbio ja V. Pashkevichin kanssa suurenmoisen keisarinnan tekstiin perustuvan esityksen luomiseen ja lavastukseen vapaasti tulkitulla juonella Venäjän historiasta – Olegin ensimmäinen hallinto (1790) . Katariina Sartin kuoleman jälkeen hän kirjoitti juhlallisen kuoron Paavali I:n kruunajaisten kunniaksi ja säilytti siten etuoikeutetun asemansa uudessa hovissa.

Elämänsä viimeisinä vuosina säveltäjä harjoitti akustiikan teoreettista tutkimusta ja muun muassa asetti ns. "Pietarin äänihaarukka" (a1 = 436 Hz). Pietarin tiedeakatemia arvosti suuresti Sartin tieteellistä työtä ja valitsi hänet kunniajäseneksi (1796). Sartin akustinen tutkimus säilytti merkityksensä lähes 100 vuotta (vasta vuonna 1885 Wienissä hyväksyttiin kansainvälinen standardi a1 = 435 Hz). Vuonna 1802 Sarti päätti palata kotimaahansa, mutta matkalla hän sairastui ja kuoli Berliinissä.

Luovuus Venäjällä Sarti ikään kuin täydentää koko 300-luvulla kutsuttujen italialaisten muusikoiden luovuuden aikakauden. Pietari hovin bändimestarina. Kantaatit ja oratoriot, Sartin tervehdyskuorot ja hymnit muodostivat erityisen sivun Katariinan aikakauden venäläisen kuorokulttuurin kehityksessä. Mittakaavallaan, monumentaalisuuteensa ja soundillaan, orkesterivärinsä loistokkuudellaan ne heijastivat täydellisesti 1792-luvun viimeisen kolmanneksen Pietarin aristokraattisen piirin makuja. Teokset on luotu hovin käskystä, omistettu Venäjän armeijan suurille voittoille tai keisarillisen perheen juhlallisille tapahtumille, ja ne esitettiin yleensä ulkoilmassa. Joskus muusikoiden kokonaismäärä oli 2 henkilöä. Joten esimerkiksi esitettäessä oratoriota "Kunnia Jumalalle korkeuksissa" (2) Venäjän ja Turkin sodan lopussa 1789 kuoroa, 1790 sinfoniaorkesterin jäsentä, käyrätorviorkesteri, erityinen lyömäsoittimien ryhmä käytettiin, kellonsoittoa ja kanuunatuli (!) . Muut oratoriotyylilajin teokset erottuivat samanlaisesta monumentaalisuudesta - "Me ylistämme Jumalaa sinulle" (Ochakovin vangitsemisen yhteydessä, XNUMX), Te Deum (Kiliyan linnoituksen, XNUMX) jne.

Sartin Italiasta alkanut pedagoginen toiminta (hänen oppilaansa – L. Cherubini) avautui täysillä juuri Venäjällä, missä Sarti loi oman sävellyskoulunsa. Hänen oppilaitaan ovat S. Degtyarev, S. Davydov, L. Gurilev, A. Vedel, D. Kashin.

Taiteellisen merkityksensä osalta Sartin teokset ovat epätasa-arvoisia – KV Gluckin uudistusmielisiä teoksia lähestyttäessä joissakin oopperoissa säveltäjä pysyi suurimmassa osassa teoksistaan ​​edelleen uskollisena aikakauden perinteiselle kielelle. Samaan aikaan pääasiassa Venäjälle kirjoitetut tervetuliaiskuorot ja monumentaaliset kantaatit toimivat venäläisten säveltäjien mallina pitkään menettämättä merkitystään seuraavina vuosikymmeninä, ja niitä esitettiin seremonioissa ja juhlissa Nikolai I:n kruunaukseen (1826) saakka. ).

A. Lebedeva