Eric Satie (Erik Satie) |

Erik satie

Tarpeeksi pilviä, sumua ja akvaariota, vesinymfiä ja yön tuoksuja; tarvitsemme maallista musiikkia, arjen musiikkia!… J. Cocteau

E. Satie on yksi paradoksaalisimmista ranskalaisista säveltäjistä. Hän yllätti aikalaisensa useammin kuin kerran puhumalla aktiivisesti luovissa julistuksissaan sitä vastaan, mitä hän oli innokkaasti puolustanut viime aikoihin asti. 1890-luvulla C. Debussyn tavattuaan Satie vastusti R. Wagnerin sokeaa jäljitelmää nousevan musiikillisen impressionismin kehittämiseksi, joka symboloi ranskalaisen kansallisen taiteen elpymistä. Myöhemmin säveltäjä hyökkäsi impressionismin epigoneja vastaan ​​vastustaen sen epämääräisyyttä ja hienostuneisuutta lineaarisen kirjoittamisen selkeydellä, yksinkertaisuudella ja ankaruudella. "Six":n nuoret säveltäjät saivat Satin vaikutteita voimakkaasti. Säveltäjässä asui levoton kapinallinen henki, joka vaati perinteiden kaatamista. Sati valloitti nuorten rohkealla haasteella filistealaisen maun suhteen itsenäisillä, esteettisillä arvioillaan.

Sati syntyi satamameklarin perheeseen. Sukulaisten keskuudessa ei ollut muusikoita, ja varhain ilmennyt vetovoima musiikkiin jäi huomaamatta. Vasta kun Eric oli 12-vuotias – perhe muutti Pariisiin – alkoivat vakavat musiikkitunnit. 18-vuotiaana Sati tuli Pariisin konservatorioon, opiskeli siellä jonkin aikaa harmoniaa ja muita teoreettisia aineita ja otti pianotunteja. Mutta tyytymätön koulutukseen hän jättää luokat ja vapaaehtoiset armeijaan. Palattuaan Pariisiin vuotta myöhemmin hän työskentelee pianistina pienissä kahviloissa Montmartrella, jossa hän tapaa C. Debussyn, joka kiinnostui nuoren pianistin improvisaatioiden alkuperäisistä harmonioista ja jopa ryhtyi orkestroimaan hänen pianosykliään Gymnopédie. . Tutustumisesta muodostui pitkäaikainen ystävyys. Satien vaikutus auttoi Debussyä voittamaan nuoruuden ihastumisensa Wagnerin työhön.

Vuonna 1898 Satie muutti Pariisin Arcayn esikaupunkiin. Hän asettui vaatimattomaan huoneeseen toisessa kerroksessa pienen kahvilan yläpuolelle, eikä kukaan hänen ystävistään päässyt tunkeutumaan tähän säveltäjän turvapaikkaan. Satille lempinimi "Arkey erakko" vahvistui. Hän asui yksin, vältti kustantajia, vältti teatterien tuottoisia tarjouksia. Ajoittain hän esiintyi Pariisissa uuden työn kanssa. Koko musikaali Paris toisti Satin nokkeluutta, hänen hyvin kohdennettuja, ironisia aforismeja taiteesta, säveltäjistä.

Vuosina 1905-08. 39-vuotiaana Satie siirtyi Schola cantorumiin, jossa hän opiskeli kontrapunktia ja sävellystä O. Serrierin ja A. Rousselin johdolla. Satin varhaiset sävellykset juontavat juurensa 80-luvun lopulta ja 90-luvulta: 3 Gymnopediaa, Köyhien messu kuorolle ja uruille, Cold Pieces pianolle.

20-luvulla. hän alkoi julkaista muodoltaan epätavallisen pianokappaleiden kokoelmia ylellisillä nimillä: "Kolme kappaletta päärynän muodossa", "Hevosen ihossa", "Automaattiset kuvaukset", "Kuivatut alkiot". Samaan aikakauteen kuuluu myös joukko upeita melodisia lauluja-valsseja, jotka nousivat nopeasti suosioon. Vuonna 1915 Satiesta tuli läheinen runoilija, näytelmäkirjailija ja musiikkikriitikko J. Cocteau, joka kutsui hänet yhdessä P. Picasson kanssa kirjoittamaan baletin S. Diaghilevin seurueelle. Baletti "Paraati" sai ensi-iltansa vuonna 1917 E. Ansermetin johdolla.

Tahallinen primitivismi ja korostettu piittaamattomuus äänen kauneudesta, auton sireenien äänien tuominen partituuriin, kirjoituskoneen sirkuttelu ja muut äänet aiheuttivat meluisan skandaalin yleisössä ja kriitikkojen hyökkäyksiä, mikä ei lannistanut säveltäjän ja hänen ystävänsä. Paraden musiikissa Sati loi uudelleen musiikkisalin hengen, arjen katumelodioiden intonaatiot ja rytmit.

Vuonna 1918 kirjoitettu "Sokrateen laulua sisältävien sinfonisten draamien" musiikki Platonin aitojen dialogien tekstiin, päinvastoin, erottuu selkeydestä, hillityksestä, jopa ankaruudesta ja ulkoisten vaikutusten puuttumisesta. Tämä on täsmälleen vastakohta "Paraatille", huolimatta siitä, että näitä teoksia erottaa vain vuosi. Valmistuttuaan Sokrateen Satie alkoi toteuttaa ajatusta musiikin sisustamisesta, joka edustaa ikään kuin arjen äänitaustaa.

Sati vietti elämänsä viimeiset vuodet eristyksissä, asuen Arkayssa. Hän katkaisi kaikki suhteet "Kuuden" kanssa ja kokosi ympärilleen uuden säveltäjäryhmän, jota kutsuttiin "Arkey-kouluksi". (Siihen kuuluivat säveltäjät M. Jacob, A. Cliquet-Pleyel, A. Sauge, kapellimestari R. Desormières). Tämän luovan liiton tärkein esteettinen periaate oli halu uuteen demokraattiseen taiteeseen. Satin kuolema meni lähes huomaamatta. Vasta 50-luvun lopulla. kiinnostus hänen luovaan perintöönsä on lisääntynyt, hänen piano- ja laulusävellyksissään on äänityksiä.

V. Iljeva