Frederick Delius (Dilius) (Frederick Delius) |
Frederick Delius
Hän ei saanut ammatillista musiikkikoulutusta. Lapsena hän oppi soittamaan viulua. Vuonna 1884 hän lähti Yhdysvaltoihin, missä hän työskenteli appelsiiniviljelmillä, jatkoi musiikin opiskelua itsenäisesti, otti oppitunteja paikalliselta urkurilta TF Wardilta. Hän opiskeli neekerin kansanperinnettä, myös spirituaaleja, joiden intonaatioita käytettiin sinfonisessa sarjassa "Florida" (Diliuksen debyytti, 1886), sinfonisessa runossa "Hiawatha" (G. Longfellow'n mukaan), runossa kuorolle ja orkesterille "Appalachian". , ooppera ”Koang” ja muut. Palattuaan Eurooppaan hän opiskeli H. Sittin, S. Jadassonin ja K. Reinecken johdolla Leipzigin konservatoriossa (1886-1888).
Vuonna 1887 Dilius vieraili Norjassa; Dilius sai vaikutteita E. Griegiltä, joka arvosti suuresti hänen lahjakkuuttaan. Myöhemmin Dilius sävelsi musiikkia norjalaisen näytelmäkirjailija G. Heibergin poliittiseen näytelmään ("Folkeraadet" – "Kansanneuvosto", 1897); palasi norjalaiseen teemaan myös sinfonisessa teoksessa "Sketches of a Northern Country" ja balladissa "Once Upon a Time" ("Eventyr", perustuu P. Asbjørnsenin "Folk Tales of Norway", 1917), laulusyklit Norjalaisia tekstejä ("Lieder auf norwegische Texte", sanoituksiin B. Bjornson ja G. Ibsen, 1889-90).
1900-luvulla hän kääntyi tanskalaisiin aiheisiin oopperassa Fenimore ja Gerda (perustuu EP Jacobsenin romaaniin Niels Lin, 1908-10; post. 1919, Frankfurt am Main); kirjoitti myös kappaleita Jacobsenista, X. Drachmannista ja L. Holsteinista. Vuodesta 1888 hän asui Ranskassa, ensin Pariisissa, sitten elämänsä loppuun saakka Gre-sur-Loingissa, lähellä Fontainebleauta, vieraillessaan vain satunnaisesti kotimaassaan. Hän tapasi IA Strindbergin, P. Gauguinin, M. Ravelin ja F. Schmittin.
19-luvun lopusta Diliuksen teoksissa impressionistien vaikutus on konkreettista, mikä näkyy erityisesti orkestrointitavoissa ja äänipaletin värikkyydessä. Omaperäisyyden leimaama Diliuksen teos on luonteeltaan lähellä englantilaista 19-luvun lopun ja 20-luvun alun runoutta ja maalaustaidetta.
Dilius oli yksi ensimmäisistä englantilaisista säveltäjistä, joka kääntyi kansallisiin lähteisiin. Monet Diliuksen teoksista ovat täynnä kuvia englantilaisesta luonnosta, joissa hän heijasteli myös englantilaisen elämäntavan omaperäisyyttä. Hänen maisemaäänimaalauksensa on täynnä lämmintä, sielukasta lyriikkaa – tällaisia ovat pienorkesterille tehdyt kappaleet: "Kuunnelkaa ensimmäistä käkeä keväällä" ("Kuulen ensimmäisen käki keväällä", 1912), "Kesäyö joella" ("Kesäyö joella", 1912), "Laulu ennen auringonnousua" ("Laulu ennen auringonnousua", 1918).
Tunnustusta Dilius sai kapellimestari T. Beechamin toiminnan ansiosta. Hän mainosti aktiivisesti sävellyksiään ja järjesti teokselleen omistetun festivaalin (1929). Myös GJ Wood sisällytti Diliuksen teoksia hänen ohjelmiinsa.
Diliuksen ensimmäinen julkaistu teos on The Legend (Legende, viululle ja orkesterille, 1892). Hänen oopperoistaan tunnetuin on Rural Romeo ja Julia (Romeo und Julia auf dem Dorfe, op. 1901), ei saksankielisessä 1. painoksessa (1907, Komische Oper, Berliini) eikä englanninkielisessä versiossa ("A village Romeo"). ja Julia”, ”Covent Garden”, Lontoo, 1910) ei onnistunut; Englannin yleisö otti sen lämpimästi vastaan vasta uudessa tuotannossa vuonna 1920 (ibid.).
Diliuksen jatkotyölle on tunnusomaista hänen varhainen elegis-pastoraalinen sinfoniaruno "Yli kukkuloiden ja kaukana" ("Yli kukkuloiden ja kaukana", 1895, espanja 1897), joka perustuu muistoihin Yorkshiren numpeloista. Diliusin kotimaa; Tunnelliselta suunnitelmaltaan ja väreiltään häntä lähellä on W. Whitmanin "Sea Drift" ("Sea-Drift"), jonka runoutta Dilius tunsi syvästi ja ruumiillistui myös "Songs of farewellissa" ("Songs of farewell", kuorolle ja orkesterille). , 1930-1932).
Deliuksen myöhemmät musiikkiteokset saneli sairas säveltäjä sihteerilleen E. Fenbylle, kirjan Delius sellaisena kuin minä hänet tunsin (1936) kirjoittajalle. Diliuksen viime aikojen merkittävimpiä teoksia ovat Song of Summer, Fantastic Dance ja Irmelin-preludi orkesterille, Sonaatti nro 3 viululle.
koostumukset: oopperat (6), mukaan lukien Irmelin (1892, Oxford, 1953), Koanga (1904, Elberfeld), Fenimore ja Gerda (1919, Frankfurt); örkille. – fantasia Kesäpuutarhassa (Kesäpuutarhassa, 1908), Elämän ja rakkauden runo (Elämän ja rakkauden runo, 1919), Ilmaa ja tanssia (Ilmaa ja tanssia, 1925), Kesän laulu (Kesän laulu) , 1930), sarjat, rapsodiat, näytelmät; soittimille orkilla. – 4 konserttoa (fp., 1906; skr., 1916; double – skr. and vlch., 1916; for vlch., 1925), caprice ja elegian vlch. (1925); chamber-instr. yhtyeet – jouset. kvartetti (1917), Skr. ja fp. – 3 sonaattia (1915, 1924, 1930), romantiikkaa (1896); fp. – 5 näytelmää (1921), 3 alkusoittoa (1923); kuorolle orkin kanssa. – Elämän messu (Eine Messe des Lebens, perustuu F. Nietzschen teokseen "Näin puhui Zarathustra", 1905), Auringonlaskun laulut (Songs of Sunset, 1907), Arabeski (Arabesk, 1911), Song of the High Hills (A song of the High Hills, 1912), Requiem (1916), Songs of jäähyväiset (Whitmanin jälkeen, 1932); a cappella -kuorolle – Vaeltajan laulu (ilman sanoja, 1908), Kauneus laskeutuu (The splendor falls, A. Tennysonin mukaan, 1924); äänelle örkien kanssa. – Sakuntala (X. Drahmanin sanoin, 1889), Idyll (Idilli, W. Whitmanin mukaan, 1930) jne.; musiikkia draamaesityksiin. teatteri, mukaan lukien näytelmä "Ghassan eli kultainen matka Samarkandiin" Dsh. Flecker (1920, post. 1923, Lontoo) ja monet muut. muut
