Daniel Francois Esprit Auber |
säveltäjät

Daniel Francois Esprit Auber |

Daniel Auber

Syntymäaika
29.01.1782
Kuolinpäivämäärä
13.05.1871
Ammatti
säveltäjä
Maa
Ranska

Ober. "Fra Diavolo". Nuori Agnes (N. Figner)

Ranskan instituutin jäsen (1829). Lapsena hän soitti viulua, sävelsi romansseja (ne julkaistiin). Vastoin vanhempiensa toiveita, jotka valmistivat häntä kaupalliseen uraan, hän omistautui musiikille. Hänen ensimmäinen, edelleen amatöörimäinen kokemuksensa teatterimusiikista oli koominen ooppera Iulia (1811), jonka hyväksyi L. Cherubini (hänen johdolla Aubert opiskeli myöhemmin sävellystä).

Aubertin ensimmäiset sarjakuvat, Sotilaat levossa (1813) ja Testament (1819), eivät saaneet tunnustusta. Kuuluisuus toi hänelle koomman oopperan Paimentar – linnan omistaja (1820). 20-luvulta. Aubert aloitti pitkäaikaisen hedelmällisen yhteistyön näytelmäkirjailija E. Scriben kanssa, joka on kirjoittanut useimpien hänen oopperoidensa libreton (ensimmäiset olivat Leicester ja Snow).

Uransa alussa Aubert sai vaikutteita G. Rossinista ja A. Boildieusta, mutta jo sarjakuvaooppera Vapaamuurari (1825) todistaa säveltäjän luovasta itsenäisyydestä ja omaperäisyydestä. Vuonna 1828 hänen maineensa vakiinnuttanut ooppera The Mute from Portici (Fenella, lib. Scribe ja J. Delavigne) lavastettiin voittoisalla menestyksellä. Vuosina 1842-71 Aubert oli Pariisin konservatorion johtaja, vuodesta 1857 hän oli myös hovisäveltäjä.

Ober on yhdessä J. Meyerbeerin kanssa yksi suuren oopperan luojista. Porticin ooppera The Mute kuuluu tähän genreen. Sen juoni – napolilaisten kalastajien kansannousu vuonna 1647 espanjalaisia ​​orjuuttajia vastaan ​​– vastasi yleistä tunnelmaa heinäkuun 1830 vallankumouksen aattona Ranskassa. Ooppera vastasi suuntauksellaan edistyneen yleisön tarpeita ja aiheutti toisinaan vallankumouksellisia esityksiä (Isänmaallinen osoitus Brysselissä 1830 pidetyssä esityksessä oli alku kapinalle, joka johti Belgian vapautumiseen Hollannin vallasta). Venäjällä oopperan esittäminen venäjäksi sallittiin tsaarin sensuurin toimesta vain nimellä Palermon rosvot (1857).

Tämä on ensimmäinen suuri todelliseen historialliseen juoneeseen perustuva ooppera, jonka hahmot eivät ole muinaisia ​​sankareita, vaan tavallisia ihmisiä. Aubert tulkitsee sankariteemaa kansanlaulujen, tanssien, sekä taistelulaulujen ja suuren Ranskan vallankumouksen marssien rytmisillä intonaatioilla. Oopperassa käytetään kontrastin dramaturgian tekniikoita, lukuisia kuoroja, massagenreä ja sankarikohtauksia (markkinoilla, kansannousu), melodramaattisia tilanteita (hulluuden kohtaus). Sankarittaren rooli uskottiin balerinalle, minkä ansiosta säveltäjä pystyi kyllästämään partituurin kuvaannollisesti ilmeikkäillä orkesterijaksoilla, jotka seuraavat Fenellan näytelmää, ja tuoda oopperaan tehokkaan baletin elementtejä. Porticin mykkäooppera vaikutti kansansankarillisen ja romanttisen oopperan jatkokehitykseen.

Aubert on ranskalaisen sarjakuvaoopperan suurin edustaja. Hänen oopperansa Fra Diavolo (1830) merkitsi uuden vaiheen tämän genren historiassa. Lukuisista koomista oopperoista erottuvat: "Pronssihevonen" (1835), "Black Domino" (1837), "Diamonds of the Crown" (1841). Aubert turvautui 18-luvun ranskalaisen koomisen oopperan mestareiden perinteisiin. (FA Philidor, PA Monsigny, AEM Gretry) sekä hänen vanhempi nykyaikainen Boildieu oppivat paljon Rossinin taiteesta.

Aubert loi yhteistyössä Scriben kanssa uudenlaisen koomisen oopperan genren, jolle on ominaista seikkailunhaluinen ja seikkailunhaluinen, joskus satumainen juoni, luonnollisesti ja nopeasti kehittyvä toiminta, täynnä näyttäviä, leikkisä, joskus groteskeja tilanteita.

Aubertin musiikki on nokkelaa, herkästi heijastavaa komedian toiminnan käänteitä, täynnä siroa keveyttä, suloisuutta, hauskuutta ja loistoa. Se ilmentää ranskalaisen arkimusiikin (laulu ja tanssi) intonaatioita. Hänen partituuriaan leimaa melodinen raikkaus ja vaihtelevuus, terävät, pikanttiset rytmit ja usein hienovaraiset ja eloisat orkestraatiot. Aubert käytti erilaisia ​​arioose- ja laulumuotoja, esitteli mestarillisesti yhtyeitä ja kuoroja, joita hän tulkitsi leikkisällä, tehokkaalla tavalla luoden eloisia, värikkäitä genrekohtauksia. Luova hedelmällisyys yhdistettiin Aubertissa monipuolisuuden ja uutuuden lahjaan. AN Serov antoi korkean arvion, elävän kuvauksen säveltäjästä. Aubertin parhaat oopperat ovat säilyttäneet suosionsa.

EF Bronfin


koostumukset:

oopperat – Julia (Julie, 1811, yksityinen teatteri Chimen linnassa), Jean de Couvain (Jean de Couvain, 1812, ibid.), Armeija levossa (Le séjour militaire, 1813, Feydeau-teatteri, Pariisi), Testamentti, tai rakkauslaput (Le testament ou Les billets doux, 1819, Opera Comic Theatre, Pariisi), Paimentar – linnan omistaja (La bergère châtelaine, 1820, ibid.), Emma tai huolimaton lupaus (Emma ou La promesse imprudente, 1821, ibid. sama), Leicester (1823, ibid.), Snow (La neige, 1823, ibid.), Vendôme Espanjassa (Vendôme en Espagne, yhdessä P. Heroldin kanssa, 1823, King's Academy of Music ja Tanssi, Pariisi), hovikonsertti (Le concert à la cour, ou La débutante, 1824, Opera Comic Theatre, Pariisi), Leocadia (Léocadie, 1824, ibid.), Muurari (Le maçon, 1825, ibid.), Ujo ( Le timide, ou Le nouveau séducteur, 1825, ibid.), Fiorella (Fiorella, 1825, ibid.), Mute from Portici (La muette de Portici, 1828, King's Academy of Music and Dance, Pariisi), Morsian (La fiancée, 1829, Opéra Comique, Pariisi), Fra D iavolo (F ra Diavolo, ou L'hôtellerie de Terracine, 1830, ibid.), Jumala ja Bayadère (Le dieu et la bayadère, ou La courtisane amoureuse, 1830, King. Musiikki- ja tanssiakatemia, Pariisi; hiljaisen bayadèren rooli isp. balerina M. Taglioni), rakkausjuoma (Le philtre, 1831, ibid.), Marquise de Brenvilliers (La marquise de Brinvilliers, yhdessä 8 muun säveltäjän kanssa, 1831, Opera Comic Theater, Pariisi), Vala (Le serment , ou Les faux -monnayeurs, 1832, King's Academy of Music and Dance, Pariisi), Kustaa III eli Naamiaisball (Gustave III, ou Le bal masqué, 1833, ibid.), Lestocq, ou L' intrigue et l'amour, 1834, Opera Sarjakuva, Pariisi), Pronssihevonen (Le cheval de bronze, 1835, ibid; vuonna 1857 muokattu suureksi oopperaksi), Acteon (Actéon, 1836, ibid), Valkohuput (Les chaperons blancs, 1836, ibid.), Envoy (L'Ambassadrice, 1836, ibid.), Black Domino (Le domino noir, 1837, ibid.), Fairy Lake (Le lac des fées, 1839, King's Academy Music and Dance, Pariisi), Zanetta (Zanetta, ou Jouer) avec le feu, 1840, Opera Comic Theater, Pariisi), Crown Diamonds (Les diamants de la couronne, 1841, ibid.), Duke of Olonne (Le duc d 'Olonne, 1842, ibid.), The Devil's Share (La osa) du diable, 1843, ibid.) , Sireeni (La sirène, 1844,ibid.), Barcarolle tai Rakkaus ja musiikki (La barcarolle ou L'amour et la musique, 1845, ibid.), Haydée (Haydée, ou Le secret, 1847, ibid.), tuhlaajapoika (L'enfant prodigue, 1850) , Kuningas. Musiikki- ja tanssiakatemia, Pariisi), Zerlina (Zerline ou La corbeille d'oranges, 1851, ibid), Marco Spada (Marco Spada, 1852, Opera Comic Theatre, Pariisi; vuonna 1857 muutettu baletiksi), Jenny Bell (Jenny Bell) , 1855, ibid.), Manon Lescaut (Manon Lescaut, 1856, ibid.), Circassian nainen (La circassienne, 1861, ibid.), Kuningas de Garben morsian (La fiancée du roi de Garbe, 1864, ibid.) ) , Ensimmäinen onnen päivä (Le premier jour de bonheur, 1868, ibid.), Unelma rakkaudesta (Rêve d'amour, 1869, ibid.); jouset. kvartetot (julkaisematon) jne.

Jätä vastaus