Kuva |

lat. figura – ulkoiset ääriviivat, kuva, kuva, tapa, hahmo, ominaisuus

1) Tyypillinen ääniryhmä (melodinen. F.) tai rytminen. osuudet, kestoajat (rythm. F.), yleensä toistuvasti.

2) Kuvauselementti.

3) Suhteellisen viimeistelty osa tanssista, joka on rakennettu sille ominaisen koreografian toistuvaan toistoon. F., säestää musiikissa määritelmiä. rytminen F.

4) Grafiikka. äänten ja kuukautisten merkintöjen taukojen kuvaaminen; konsepti säilytti musiikillisten merkkien merkityksen 1. kerrokseen asti. 18-luvulla (katso Spiess M., 1745).

5) F. muz.-retorical – käsite, jota käytetään viittaamaan useisiin muusoihin. tekniikoita, jotka tunnettiin keskiajalla (ja aikaisemminkin), mutta joista on tullut tyypillinen osa muusoja. sanasto vain con. 16-1 kerros. 17-luvulla F. piti musiikin teoriaa 17-18 vuosisatoja. tuolle ajalle tyypillisessä musiikkinäkemysjärjestelmässä suorana analogiana oratorioon. Tämä liittyy klassisen pääosien käsitteiden siirtämiseen musiikin teoriaan (ensisijaisesti saksalaiseen). retoriikka: puhemateriaalin keksiminen, sen järjestäminen ja kehittäminen, koristelu ja puheen välittäminen. Että. musiikki nousi. retoriikkaa. F.:n oppi perustui retoriikan kolmanteen osaan – koristeluun (de-coratio).

Musiikki-retoriikan käsite. F. oli samanlainen kuin pää. retoriikan käsitteet. decoratio – poluille ja F.:lle (ks. I. Burmeisterin, A. Kircherin, M. Spiesin, I. Matthesonin ja muiden tutkielmat). F. antoi määritelmän. tekniikat (pääasiassa erilaiset melodiset ja harmoniset käännökset), "poikkeavat yksinkertaisesta sävellyksestä" (Burmeister) ja tehostavat musiikin ilmaisukykyä. Yhteistä retoriikan kanssa. F. Muusoissa ymmärrettiin ilmeisen poikkeamisen periaate yleisesti hyväksytystä. retoriikkaa eri tavoin: yhdessä tapauksessa tämä on poikkeama yksinkertaisesta, "koristamattomasta" esitystyypistä, toisessa tiukan kirjoittamisen säännöistä, kolmannessa klassisesta. homofonisen harmonisen normit. varasto. Musiikki-retoriikan opissa. F.-tyyppejä on tallennettu yli 80 (ks. F.:n luettelo ja kuvaus saksalaisen musiikkitieteilijän GG Unterin kirjassa, 1941). Menneisyyden teoreetikot pitivät monia niistä analogisina kirjeenvaihdon kanssa. retorinen F., josta he saivat kreikkansa. ja lat. otsikot. Pienemmällä osalla F.:tä ei ollut erityistä retoriikkaa. prototyyppejä, mutta se johtui myös muz.-retoriikasta. temppuja. G. Unger jakaa musiikillisen retoriikan. F. tuotannon mukaan. 3 ryhmään: kuvallinen, "sanan selittäminen"; affektiivinen, "selittää vaikutelmaa"; "kielioppi" - tekniikoita, joissa rakentava, looginen tulee esiin. Alkaa. Näyttö. ja affektiivinen F. muodostettu wokissa. musiikkia, jossa ne on suunniteltu välittämään sanallisen tekstin merkitys. Tekstin sana ymmärrettiin avuksi. keino, musiikin lähde. "keksinnöt"; hänessä. 17-luvun tutkielmia. (I. Nucius, W. Schonsleder, I. Herbst, D. Shper) asettivat sanalistoja, joihin kannattaa kiinnittää erityistä huomiota musiikkia säveltäessä.

O. Lasso. Motetti "Exsurgat Deus" la. Magnum Opus Musicum.

Tällä tavalla organisoidussa luovuudessa. Prosessissa ilmeni barokkitaiteelle tyypillinen suunnatun vaikutuksen menetelmä kuuntelijaan (lukijaan, katsojaan), jota kirjallisuuskriitikko AA Morozov kutsui "retoriseksi rationalismiksi".

Näitä F.-ryhmiä käytetään musiikissa erilaisten muusojen muodossa. temppuja. Alla on niiden luokittelu X. Eggebrechtin ryhmittelyn perusteella:

a) kuvata. F., joka sisältää anabasis (nousu) ja katabasis (lasku), circulatio (ympyrä), fuga (juoksu; A. Kircher ja TB Yanovka lisäsivät sen nimeen sanat "toisessa merkityksessä" erottaen tämän F. .:n toisesta , "ei-kuvaava" F. fuuga; katso alla), tirata jne.; näiden F. olemus – nousevassa tai laskevassa, pyöreässä tai "juoksevassa" melodiassa. liike tekstin vastaavien sanojen yhteydessä; esimerkki F. fuga:n käytöstä, katso sarake 800.

Musiikissa retoriikkaa kuvaa myös F. hypotyposis (kuva), joka viittaa Sec. musiikin figuratiivisuuden tapauksia.

b) Melodinen tai G. Massenkailin mukaan intervalli, F .: exclamatio (huuto) ja interrogatio (kysymys; katso esimerkki alla), välittävät vastaavat puheen intonaatiot; passus ja saltus duriusculus – johdatus kromaattiseen melodiaan. intervallit ja hyppyt.

C. Monteverdi. Orpheus, Act II, Orpheus osa.

c) F. taukoja: abruptio (sävelmän odottamaton keskeytys), apokooppi (melodian viimeisen äänen keston epätavallinen lyhennys), aposiopesis (yleinen tauko), suspiratio (venäläisessä musiikkiteoriassa 17-18-luvuilla suspiria” – taukoja – ”huokkaa”), tmesis (taukoja, jotka rikkovat melodian; katso esimerkki alla).

JS Bach. Kantaatti BWV 43.

d) F. toisto, sisältää 15 melodista toistotekniikkaa. esimerkiksi rakenteet eri järjestyksessä. anafora (abac), anadiploosi (abbc), palillogia (tarkka toisto), huipentuma (toisto peräkkäin) jne.

e) F. fuugaluokan, jolle jäljittely on ominaista. tekniikka: hypallage (jäljitelmä oppositiossa), apokooppi (epätäydellinen jäljitelmä yhdessä äänessä), metalepsis (fuuga kahdella teemalla) jne.

f) F. lauseet (Satzfiguren) – retoriikasta lainattu käsite, jossa sitä käytettiin yhdessä "F. sanat"; Tämän lukuisan ja heterogeenisen ryhmän perustan muodostavat F., jotka suorittavat sekä kuvauksen että ilmaisun. toiminnot; niiden ominaispiirre – harmoniassa. kieli Satzfiguren sisältää dec. tekniikat, joilla dissonanssia käytetään tiukkojen sääntöjen vastaisesti: katakresi, ellipsi (dissonanssin virheellinen erottelu tai erottelukyvyn puute), extensio (dissonanssi, joka kestää kauemmin kuin erottelukyky), parresia (listaus, tehostus- ja vähennysvälien käyttö, jotkin valmistelemattomat tai väärin ratkaistut tapaukset dissonanssit; katso esimerkki alla); Tietoa dissonantista F.:sta on täydellisimmin esitetty K. Bernhardin teoksissa.

G. Schutz. Pyhä sinfonia "Singet dem Herren ein neues Lied" (SWV 342).

Tähän ryhmään kuuluvat myös erityiset konsonanssien käyttömenetelmät: congeries (niiden "kertyminen" äänien suorassa liikkeessä); noema (homofonisen konsonanttiosan tuominen polyfoniseen kontekstiin verbaalisen tekstin CL-ajatusten korostamiseksi) jne. Ph.-lauseet sisältävät myös erittäin tärkeän osan 17-18-luvun musiikissa. F. antitheton – oppositio, leikkaus voidaan ilmaista rytminä, harmoniana, melodiana jne.

g) tavat; tämän ryhmän ytimessä F. ovat decomp. laulutyypit, kappaleet (bombo, groppo, passagio, superjectio, subsumptio jne.), joita oli kahdessa muodossa: tallennettuna nuotteina ja äänittämättöminä, improvisoituina. Tapoja tulkittiin usein irti retoriikasta. F.

6) F. – musiikki. koristelu, koriste. Toisin kuin Manieren, koristelu ymmärretään tässä tapauksessa suppeammin ja yksiselitteisemmin – eräänlaisena lisäyksenä perusasioihin. musiikkitekstiä. Näiden koristeiden koostumus rajoittui kavennuksiin, melismoihin.

7) In Anglo-Amer. musiikkitiede, termi "F". (Englanninkielinen kuva) käytetään kahdessa muussa merkityksessä: a) motiivi; b) yleisbasson digitointi; kuvioitu basso tarkoittaa tässä digitaalista bassoa. Musiikkiteoriassa käytettiin ilmaisua "figuratiivinen musiikki" (lat. cantus figuralis), jota alunperin (2-luvulle asti) sovellettiin mensuraalisin notaatiolla kirjoitettuihin ja rytmin perusteella erottuviin teoksiin. monimuotoisuus, toisin kuin cantus planus, rytminen yhtenäinen laulu; 17-17-luvuilla. se tarkoitti melodista. koraalin tai ostinato-basson figuraatio.

Viitteet: Musiikin estetiikka Länsi-Euroopassa 1971-1972-luvuilla, koost. VP Shestakov. Moskova, 3. Druskin Ya. S., Retorisista menetelmistä JS Bachin musiikissa, Kipv, 1975; Zakharova O., Musiikkiretoriikka 4. – 1980-luvun ensimmäinen puolisko, kokoelmassa: Musiikkitieteen ongelmat, voi. 1975, M., 1978; hänen oma, 1606-luvun musiikillinen retoriikka ja G. Schutzin teos, kokoelmassa: Ulkomaisen musiikin historiasta, voi. 1955, M., 1; Kon Yu., I. Stravinskyn kahdesta fuugasta, kokoelmassa: Polyphony, M., 2; Beishlag A., Ornamentti musiikissa, M., 1650; Burmeister J., Musica poetica. Rostock, 1690, uusintapainos, Kassel, 1970; Kircher A., ​​Musurgia universalis, t. 1701-1973, Romae, 1738, 1745, rev. Hildesheim, 1739; Janowka TV, Clavis ad thesaurum magnae artis musicae, Praha, 1954, uusintapainos. Amst., 1746; Scheibe JA, Der critische Musicus, Hamb., 1, 1788; Mattheson J., Der vollkommene Capellmeister, Hamb., 1967, uusintapainos. Kassel, 22; Spiess M., Tractatus musicus compositorio -practicus, Augsburg, 1925; Forkel JN, Allgemeine Geschichte der Musik, s. 1926, Lpz., 1963, uusintapainos. Graz, 18; Schering A., Bach und das Symbol, julkaisussa: Bach-Jahrbuch, Jahrg. 1932, Lpz., 33; Bernhard Chr., Ausführlicher Bericht vom Gebrauche der Con- und Dissonantien, Müller-Blattau J., Die Kompositionslehre H. Schützens in der Fassung seines Schülers Chr. Bernhard, Lpz., 15, Kassel-L.-NY, 7; hänen oma, Tractatus compositionis augmentatus QDBV, ibid.; Ziebler K., Zur Aesthetik der Lehre von den musikalischen Figuren im 16. Jahrhundert, "ZfM", 1935/1939, Jahrg. 40, H. 3; Brandes H., Studien zur musikalischen Figurenlehre im 1. Jahrhundert, B., 2; Bukofzer M., Allegoria barokkimusiikissa, "Journal of the Warburg and Courtauld Institutes", 16/18, v, 1941, nro 1969-1950; Unger H, H., Die Beziehungen zwischen Musik und Rhetorik im 1955.-1708. Jahrhundert, Würzburg, 1955, uusintapainos. Hildesheim, 1959; Schmitz A., Die Bildlichkeit der wortgebundenen Musik JS Bachs, Mainz, 1959; Ruhnke M., J. Burmeister, Kassel-Basel, 1965; Walther JG, Praecepta der Musicalischen Sävellys, (1967), Lpz., 1972; Eggebrecht HH, Heinrich Schütz. Musicus poeticus, Gött., 16; Rauhe H., Dichtung und Musik im weltlichen Vokalwerk JH Scheins, Hamb., 18 (diss.); Kloppers J., Die Interpretation und Wiedergabe der Orgelwerke Bachs, Fr./M., 1973; Dammann R., Der Musikbegriff im deutschen Barock, Köln, 5; Polisca CV, Ut oratoria musica. Musiikillisen manierismin retorinen perusta, teoksessa Manerismin merkitys, Hannover, 2; Stidron M., Existuje v cesky hudbe XNUMX.-XNUMX. stoletн obdoba hudebne retorickych figur?, Opus musicum, XNUMX, r. XNUMX, ei XNUMX.

OI Zakharova