Carl Philipp Emanuel Bach (Carl Philipp Emanuel Bach) |

Carl Philipp Emmanuel Bach

Emanuel Bachin pianoteoksista minulla on vain muutama kappale, ja osan niistä pitäisi epäilemättä palvella jokaista todellista taiteilijaa, ei vain suuren nautinnon kohteena, vaan myös tutkimusmateriaalina. L. Beethoven. Kirje G. Hertelille 26. heinäkuuta 1809

Koko Bachin perheestä vain Carl Philipp Emanuel, JS Bachin toinen poika, ja hänen nuorempi veljensä Johann Christian saavuttivat elämänsä aikana "suuren" tittelin. Vaikka historia tekee omat korjauksensa nykyaikaisten arvioon tämän tai tuon muusikon merkityksestä, nyt kukaan ei kiistä FE Bachin roolia instrumentaalimusiikin klassisten muotojen muodostumisprosessissa, joka saavutti huippunsa I:n teoksessa. Haydn, WA Mozart ja L. Beethoven. JS Bachin poikien kohtalo oli elää siirtymäkautta, jolloin musiikissa hahmottui uusia polkuja, jotka liittyivät sen sisäisen olemuksen, itsenäisen paikan muiden taiteiden joukossa etsimiseen. Tähän prosessiin osallistuivat monet säveltäjät Italiasta, Ranskasta, Saksasta ja Tšekin tasavallasta, joiden ponnistelut valmistivat wieniläisten klassikoiden taiteen. Ja tässä etsivien taiteilijoiden sarjassa FE Bachin hahmo erottuu erityisesti.

Aikalaiset näkivät Philippe Emanuelin suurimman ansion "ekspressiivisen" tai "herkän" clavier-musiikin tyylin luomisessa. Hänen f-molli-sonaatin patos havaittiin myöhemmin sopivan Sturm und Drangin taiteelliseen ilmapiiriin. Kuulijoita kosketti Bachin sonaattien ja improvisatiivisten fantasioiden eleganssi ja eleganssi, "puhuvat" melodiat ja tekijän ilmeikäs soittotapa. Philip Emanuelin ensimmäinen ja ainoa musiikinopettaja oli hänen isänsä, joka ei kuitenkaan katsonut tarpeelliseksi valmistaa erityisesti vain kosketinsoittimia soittavaa vasenkätistä poikaansa muusikon uraan (Johann Sebastian näki sopivamman esikoisensa Wilhelm Friedemannin seuraaja). Valmistuttuaan Leipzigin St. Thomas Schoolista Emanuel opiskeli lakitiedettä Leipzigin ja Frankfurt/Oderin yliopistoissa.

Tähän mennessä hän oli jo kirjoittanut lukuisia instrumentaalisävellyksiä, mukaan lukien viisi sonaattia ja kaksi klaverikonserttoa. Valmistuttuaan yliopistosta vuonna 1738 Emanuel omistautui epäröimättä musiikille ja sai vuonna 1741 työpaikan cembalistina Berliinissä, äskettäin valtaistuimelle noussut Frederick II:n hovissa. Kuningas tunnettiin Euroopassa valistunutna hallitsijana; Kuten nuorempi aikalainen, Venäjän keisarinna Katariina II, Friedrich oli kirjeenvaihdossa Voltairen kanssa ja holhosi taiteita.

Pian hänen kruunauksensa jälkeen Berliiniin rakennettiin oopperatalo. Koko hovin musiikillista elämää sääteli kuitenkin pienintä yksityiskohtaa myöten kuninkaan maku (siihen asti, että oopperaesityksissä kuningas seurasi esitystä itse partituurista – bändimestarin olkapään yli). Nämä maut olivat omituisia: kruunattu musiikin ystävä ei sietänyt kirkkomusiikkia ja fuugaalkusoittoja, hän piti parempana italialaista oopperaa kaikenlaisessa musiikissa, huilua kaikentyyppisissä soittimissa, hänen huilunsa kaikkia huiluja (Bachin mukaan ilmeisesti kuninkaan todelliset musiikilliset kiintymykset eivät rajoittuneet siihen). ). Tunnettu huilisti I. Kvanz kirjoitti noin 300 huilukonserttoa eloiselle oppilaalleen; joka ilta vuoden aikana kuningas Sanssoucin palatsissa esitti ne kaikki (joskus myös omia sävellyksiään), epäilemättä hovimiesten läsnäollessa. Emanuelin tehtävänä oli olla kuninkaan mukana. Tämä yksitoikkoinen palvelu keskeytettiin vain ajoittain tapahtumien takia. Yksi niistä oli vierailu vuonna 1747 JS Bachin preussilaiseen hoviin. Hän oli jo iäkäs, ja hän kirjaimellisesti järkytti kuningasta klavier- ja urkuimprovisaatiotaidolla, joka peruutti konserttinsa vanhan Bachin saapuessa. Isänsä kuoleman jälkeen FE Bach säilytti huolellisesti perimät käsikirjoitukset.

Emanuel Bachin itsensä luovat saavutukset Berliinissä ovat varsin vaikuttavia. Jo 1742-44. 12 cembalosonaattia ("Preussi" ja "Württemberg"), 2 trioa viuluille ja bassolle, 3 cembalokonserttoa julkaistiin; 1755-65 – 24 sonaattia (yhteensä n. 200) ja kappaleita cembalolle, 19 sinfoniaa, 30 trioa, 12 sonaattia cembalolle orkesterisäestyksellä, n. 50 cembalokonserttoa, laulusävellyksiä (kantaatit, oratoriot). Klaverisonaatit ovat arvokkaimpia – FE Bach kiinnitti erityistä huomiota tähän genreen. Hänen sonaattiensa figuratiivinen kirkkaus, luova sävellysvapaus todistavat sekä innovaatiosta että lähimenneisyyden musiikillisten perinteiden hyödyntämisestä (esim. improvisaatio on kaiku JS Bachin urkukirjoituksesta). Uusi asia, jonka Philippe Emanuel esitteli klaviertaiteelle, oli erityinen lyyrinen cantilena-melodia, joka oli lähellä sentimentaalismin taiteellisia periaatteita. Berliinin kauden lauluteosten joukossa erottuu Magnificat (1749), joka muistuttaa JS Bachin samannimistä mestariteosta ja samalla joissakin teemoissa ennakoi WA Mozartin tyyliä.

Tuomioistuimen ilmapiiri epäilemättä rasitti "Berliinin" Bachia (kuten Philippe Emanuelia lopulta alettiin kutsua). Hänen lukuisia sävellyksiään ei arvostettu (kuningas suosi Quantzin ja Graunin veljien vähemmän omaperäistä musiikkia heille). Berliinin älymystön merkittävien edustajien keskuudessa (mukaan lukien Berliinin kirjallisuus- ja musiikkiklubin perustaja HG Krause, musiikkitieteilijät I. Kirnberger ja F. Marpurg, kirjailija ja filosofi GE Lessing) kunnioitettu FE Bach samaan aikaan, hän ei löytänyt joukoilleen mitään käyttöä tässä kaupungissa. Hänen ainoa teoksensa, joka sai tunnustusta noina vuosina, oli teoreettinen: "Kokemus todellisesta klavierin soittamisen taidosta" (1753-62). Vuonna 1767 FE Bach perheineen muutti Hampuriin ja asettui sinne elämänsä loppuun saakka. Hän otti kilpailun perusteella kaupungin musiikkijohtajan viran (hänen kummisetänsä HF Telemannin kuoleman jälkeen, joka oli ollut tässä tehtävässä pitkään. aika). Philippe Emanuelista tuli "Hamburgilainen" Bach, ja hän saavutti täyden tunnustuksen, jota häneltä puuttui Berliinissä. Hän johtaa Hampurin konserttielämää, valvoo teostensa, erityisesti kuoron, esittämistä. Kunnia tulee hänen luokseen. Hampurin vaatimaton maakuntamaku kuitenkin järkytti Philip Emanuelia. "Hamburgista, joka oli aikoinaan kuuluisa oopperastaan, Saksan ensimmäinen ja kuuluisin, on tullut musiikillinen Boeotia", kirjoittaa R. Rolland. ”Philippe Emanuel Bach tuntee itsensä eksykseksi siinä. Kun Bernie vierailee hänen luonaan, Philippe Emanuel kertoo hänelle: "Tulit tänne viisikymmentä vuotta myöhemmin kuin sinun olisi pitänyt." Tämä luonnollinen ärsytyksen tunne ei voinut varjostaa maailmanjulkkikseksi tulleen FE Bachin elämän viimeisiä vuosikymmeniä. Hampurissa hänen kykynsä säveltäjänä-lyriikoina ja oman musiikkinsa esittäjänä ilmeni uudella voimalla. "Säälittävissä ja hitaissa osissa, kun hänen piti antaa ilmaisua pitkälle äänelle, hän onnistui poimimaan instrumentistaan ​​kirjaimellisesti suruhuutoja ja valituksia, joita voi saada vain klavikordilla ja luultavasti vain hänelle yksin. " kirjoitti C. Burney . Philip Emanuel ihaili Haydnia, ja aikalaiset arvioivat molemmat mestarit tasavertaisina. Itse asiassa Haydn, Mozart ja Beethoven poimivat monet FE Bachin luovista löydöistä ja nostivat korkeimpaan taiteelliseen täydellisyyteen.

D. Tšehovitš