Vano Iljitš Muradeli (Vano Muradeli) |
säveltäjät

Vano Iljitš Muradeli (Vano Muradeli) |

Vano Muradelli

Syntymäaika
06.04.1908
Kuolinpäivämäärä
14.08.1970
Ammatti
säveltäjä
Maa
Neuvostoliitto

"Taiteen tulee yleistää, heijastaa elämällemme tyypillisimpiä ja tyypillisimpiä" - tätä periaatetta V. Muradeli omaksui jatkuvasti työssään. Säveltäjä työskenteli monissa genreissä. Hänen pääteoksensa ovat 2 sinfoniaa, 2 oopperaa, 2 operettia, 16 kantaattia ja kuoroa, yli 50. kamarilauluteoksia, noin 300 laulua, musiikkia 19 draamaesitykseen ja 12 elokuvaan.

Muradovin perhe erottui suuresta musikaalisuudesta. "Elämäni onnellisimmat hetket", Muradeli muistelee, "olivat hiljaiset illat, jolloin vanhempani istuivat vieressäni ja lauloivat meille lapsille." Vanya Muradov houkutteli yhä enemmän musiikkia. Hän oppi soittamaan mandoliinia, kitaraa ja myöhemmin pianoa korvalla. Yritti säveltää musiikkia. Seitsemäntoistavuotias Ivan Muradov, joka haaveilee pääsystä musiikkikouluun, menee Tbilisiin. Satunnaisen tapaamisen ansiosta erinomaisen Neuvostoliiton elokuvaohjaajan ja näyttelijä M. Chiaurelin kanssa, joka arvosti nuoren miehen erinomaisia ​​kykyjä, hänen kaunista ääntään, Muradov tuli musiikkikouluun laululuokassa. Mutta tämä ei riittänyt hänelle. Hän tunsi jatkuvasti suurta tarvetta vakaville sävellyksen opiskeluille. Ja jälleen kerran onnea! Kuunneltuaan Muradovin säveltämiä kappaleita musiikkikoulun johtaja K. Shotniev suostui valmistamaan hänet Tbilisin konservatorioon. Vuotta myöhemmin Ivan Muradovista tuli konservatorion opiskelija, jossa hän opiskeli sävellystä S. Barkhudaryanin johdolla ja johtamista M. Bagrinovskin johdolla. Kolme vuotta konservatoriosta valmistumisen jälkeen Muradov omistautuu lähes yksinomaan teatterille. Hän kirjoittaa musiikkia Tbilisin draamateatterin esityksiin ja esiintyy myös menestyksekkäästi näyttelijänä. Nuoren näyttelijän sukunimen muutos yhdistettiin teatterityöhön - "Ivan Muradovin" sijasta julisteissa ilmestyi uusi nimi: "Vano Muradeli".

Ajan myötä Muradeli on yhä tyytymätön sävellystoimintaansa. Hänen unelmansa on kirjoittaa sinfonia! Ja hän päättää jatkaa opintojaan. Vuodesta 1934 Muradeli oli Moskovan konservatorion opiskelija B. Shekhterin, sitten N. Myaskovskyn sävellysluokassa. "Uuden opiskelijani lahjakkuuden luonteessa", Schechter muisteli, "minua houkutteli ensisijaisesti musiikillisen ajattelun melodia, jonka juuret ovat kansanmusiikki, laulun alku, emotionaalisuus, rehellisyys ja spontaanisuus." Konservatorion loppuun mennessä Muradeli kirjoitti "Sinfonia SM Kirovin muistolle" (1938), ja siitä lähtien siviilien teema on noussut hänen työssään johtavaksi.

Vuonna 1940 Muradeli aloitti työskentelyn Pohjois-Kaukasuksen sisällissodasta kertovan oopperan Ylimääräinen komissaari (libre. G. Mdivani). Säveltäjä omisti tämän teoksen S. Ordzhonikidzelle. Koko unionin radio lähetti yhden kohtauksen oopperasta. Suuren isänmaallisen sodan äkillinen puhkeaminen keskeytti työn. Sodan ensimmäisistä päivistä lähtien Muradeli meni konserttiprikaatin kanssa Luoteisrintamalle. Hänen sotavuosien isänmaallisista lauluistaan ​​nousivat esiin seuraavat: "Me voitamme natsit" (Art. S. Alymov); "Viholliselle, isänmaan puolesta, eteenpäin!" (Art. V. Lebedev-Kumach); "Dovorettien laulu" (Art. I. Karamzin). Hän kirjoitti myös yhden marssin puhallinyhtyeelle: "March of the Militia" ja "Black Sea March". Vuonna 1 valmistui toinen sinfonia, joka oli omistettu Neuvostoliiton sotilaille-vapauttajille.

Laululla on erityinen paikka sodanjälkeisten vuosien säveltäjän työssä. "Puolue on ruorimiehenmme" (Art. S. Mikhalkov), "Venäjä on isänmaani", "Maailman nuorten marssi" ja "Rauhantaistelijoiden laulu" (kaikki V. Haritonovin asemalla), " Kansainvälisen unionin opiskelijoiden hymni” (Art. L. Oshanina) ja erityisesti syvästi liikuttava ”Buchenwald-hälytys” (Art. A. Sobolev). Se kuulosti äärimmilleen venytetylle kielelle "Suojaa maailmaa!"

Sodan jälkeen säveltäjä jatkoi keskeytettyä työtään oopperassa Extraordinary Commissar. Sen ensi-ilta otsikolla "Suuri ystävyys" pidettiin Bolshoi-teatterissa 7. marraskuuta 1947. Tämä ooppera on ottanut erityisen paikan Neuvostoliiton musiikin historiassa. Huolimatta juonen merkityksellisyydestä (ooppera on omistettu monikansallisen maamme kansojen ystävyydelle) ja tietyistä musiikin ansioista, jotka perustuvat kansanlauluihin, "Suuri ystävyys" joutui kohtuuttoman ankaran kritiikin kohteeksi asetuksessa olevan formalismin vuoksi. liittovaltion bolshevikkien kommunistisen puolueen keskuskomitean 10. helmikuuta 1948. Myöhemmin 10 vuotta NSKP:n keskuskomitean asetuksessa "Oopperoiden arvioinnin virheiden korjaamisesta" Suuri ystävyys "," Bogdan Hmelnitski "ja ” Sydämestä ””, tämä kritiikki tarkistettiin ja Muradelin ooppera esitettiin Liittojen talon pylvässalissa konserttiesityksessä, sitten sitä ei lähetetty kertaakaan All Union Radiossa.

Tärkeä tapahtuma maamme musiikillisessa elämässä oli Muradelin ooppera "Lokakuu" (libre V. Lugovsky). Sen ensi-ilta oli menestys 22. huhtikuuta 1964 Kremlin kongressipalatsin lavalla. Tärkein asia tässä oopperassa on VI Leninin musiikillinen kuva. Kaksi vuotta ennen kuolemaansa Muradeli sanoi: ”Tällä hetkellä jatkan työtä Kremlin unelmoija-oopperan parissa. Tämä on trilogian viimeinen osa, jonka kaksi ensimmäistä osaa - ooppera "Suuri ystävyys" ja "Lokakuu" - ovat jo tuttuja. Haluan todella saada valmiiksi uuden sävellyksen Vladimir Iljitš Leninin syntymän 2-vuotispäivänä. Säveltäjä ei kuitenkaan voinut saada tätä oopperaa valmiiksi. Hänellä ei ollut aikaa toteuttaa ideaa oopperasta "Kosmonautit".

Kansalaisteema toteutui myös Muradelin operetteissa: Tyttö sinisilmäisissä (1966) ja Moskova-Pariisi-Moskova (1968). Valtavasta luovasta työstä huolimatta Muradeli oli väsymätön julkisuuden henkilö: 11 vuoden ajan hän johti Säveltäjäliiton Moskovan järjestöä, osallistui aktiivisesti Neuvostoliiton ulkomaisten ystävyysseurojen liiton työhön. Hän puhui jatkuvasti lehdistössä ja puhujakorokkeelta erilaisista Neuvostoliiton musiikkikulttuurin kysymyksistä. "Ei vain luovuudessa, vaan myös sosiaalisessa toiminnassa", kirjoitti T. Khrennikov, "Vano Muradeli omisti sosiaalisuuden salaisuuden, osasi sytyttää valtavan yleisön inspiroidulla ja intohimoisella sanalla." Hänen väsymättömän luovan toimintansa keskeytti traagisesti kuolema – säveltäjä kuoli yllättäen kirjailijakonserttien kiertueella Siperian kaupungeissa.

M. Komissarskaja

Jätä vastaus