Telecaster vai Stratocaster?
Nykyaikaiset musiikkimarkkinat tarjoavat lukemattomia sähkökitaroiden malleja. Valmistajat kilpailevat luoessaan uusia ja uudempia malleja lukuisilla innovaatioilla, joiden avulla voit luoda rajattoman määrän ääniä. Ei ihme, maailma menee eteenpäin, tekniikka kehittyy ja uusia tuotteita tulee myös soittimien markkinoille. Juuret kannattaa kuitenkin muistaa, kannattaa myös pohtia, tarvitsemmeko todella kaikkia näitä nykyaikaisia temppuja ja lukemattomia mahdollisuuksia, joita nykyaikaiset sähkökitarat tarjoavat. Miten useiden vuosikymmenien takaiset ratkaisut ovat yhä arvostettuja ammattimuusikoiden keskuudessa? Tarkastellaanpa siis tarkemmin klassikoita, jotka aloittivat kitaran vallankumouksen, joka alkoi XNUMX-luvuilla kirjanpitäjän ansiosta, joka menetti työnsä alallaan.
Kyseinen kirjanpitäjä on Clarence Leonidas Fender, joka tunnetaan yleisesti nimellä Leo Fender, on musiikkimaailman mullistaneen yrityksen perustaja ja on edelleen yksi johtajista laadukkaimpien sähkökitaroiden, bassokitaroiden ja kitaravahvistimien tuotannossa. Leo syntyi 10. elokuuta 1909. 1951-luvulla hän perusti nimeään kantavan yrityksen. Hän aloitti korjaamalla radioita, samalla kokeilemalla ja yrittäen auttaa paikallisia muusikoita luomaan soittimilleen sopivan äänijärjestelmän. Näin syntyivät ensimmäiset vahvistimet. Muutamaa vuotta myöhemmin hän meni askeleen pidemmälle luomalla ensimmäisen massiivipuusta tehdyn sähkökitaran – Broadcaster-malli (muuttuttuaan nimekseen Telecaster) näki päivänvalon vuonna 1954. Muusikkojen tarpeita kuunnellen, hän aloitti uuden sulatteen työskentelyn, jonka oli tarkoitus tarjota enemmän äänimahdollisuuksia ja ergonomisempi kehon muoto. Näin Stratocaster syntyi XNUMX:ssa. On syytä huomata, että molempia malleja valmistetaan tähän päivään asti käytännössä muuttumattomassa muodossa, mikä todistaa näiden rakenteiden ajattomuuden.
Käännetään kronologia ja aloitetaan kuvaus suositummasta mallista, Stratocasterista. Perusversio sisältää kolme yksikelaista mikrofonia, yksipuolisen tremolosillan ja viisiasentoisen poikkivalitsimen. Runko on leppä, saarni tai lehmus, vaahtera- tai ruusupuu-otelauta liimataan vaahteran kaulaan. Stratocasterin tärkein etu on soittomukavuus ja rungon ergonomia, joka on verraton muihin kitaroihin. Lista muusikoista, joille Strat on noussut perusinstrumentiksi, on hyvin pitkä ja sille ominaisen soundin levyjä on lukematon määrä. Riittää, kun mainitaan sellaiset nimet kuin Jimi Hendrix, Jeff Beck, David Gilmour tai Eric Clapton ymmärtääkseen, kuinka ainutlaatuisen rakenteen kanssa olemme tekemisissä. Mutta Stratocaster on myös loistava kenttä oman ainutlaatuisen äänen luomiseen. Billy Corgan Smashing Pumpkinsista sanoi kerran: Jos haluat luoda oman ainutlaatuisen soundisi, tämä kitara on sinua varten.
Stratocasterin vanhempi veli on täysin erilainen tarina. Telecasteria pidetään tähän päivään asti raa'an ja hieman karkean soundin mallina, jota ensin rakastivat bluesmiehet ja sitten muusikot, jotka kääntyivät vaihtoehtoisiin rockmusiikkilajeihin. Tele viettelee yksinkertaisella muotoilullaan, helppokäyttöisyydellään ja ennen kaikkea äänellä, jota ei voi jäljitellä eikä luoda millään nykytekniikalla. Kuten Stratassa, runko on tyypillisesti leppää tai saarnia, kaula on vaahteraa ja otelauta joko ruusupuuta tai vaahteraa. Kitara on varustettu kahdella yksikelaisella mikrofonilla ja 3-asentisella mikrofonivalitsimella. Kiinteä silta takaa vakauden myös erittäin aggressiivisissa peleissä. ”Telekin” soundi on selkeä ja aggressiivinen. Kitarasta on tullut Jimi Pagen, Keith Richardsin ja Tom Morellon kaltaisten kitarajättiläisten suosikkityöväline.
Molemmat kitarat ovat tehneet korvaamattoman vaikutuksen musiikin historiaan, ja monet ikoniset albumit eivät kuulostaisi niin fantastisilta ilman näitä kitaroita, mutta jos niitä ei olisi Leo, olisimmeko edes tekemisissä sähkökitaran kanssa nykyisessä mielessä. sana?
