Äänijärjestelmä |

kreikkalainen sustnma, saksa. Tonsystem

Musiikin korkeusjärjestys (intervalli). soundit perustuvat c.-l. yksi periaate. Ytimessä Z. kanssa. siellä on aina joukko sävyjä määrätyillä, mitattavissa olevilla suhteilla. Termi Z. With." käytetään eri arvoissa:

1) äänikoostumus, eli tietyllä aikavälillä käytettyjen äänten kokonaisuus (usein oktaavin sisällä, esim. viisiääniset, XNUMX-ääniset järjestelmät);

2) järjestelmän elementtien määrätty järjestely (äänijärjestelmä skaalana; äänijärjestelmä ääniryhmien kompleksina, esim. sointuja duurin ja mollin sävyjärjestelmässä);

3) äänten laadullisten, semanttisten suhteiden, toimintojen järjestelmä, joka muodostuu tietyn niiden välisen yhteysperiaatteen perusteella (esimerkiksi sävelten merkitys melodisissa tiloissa, harmoninen tonaliteetti);

4) rakentaa, matemaattinen. äänten välisten suhteiden ilmaisu (pytagoralainen järjestelmä, yhtäläinen temperamenttijärjestelmä).

Main merkitys käsitteen Z. kanssa. liittyy äänikoostumukseen ja sen rakenteeseen. Z. s. kuvastaa kehitysastetta, loogista. muusien yhteydet ja järjestys. ajattelua ja kehittyy sen mukana historiallisesti. Z:n kehitys todellisessa historiassa. Monimutkaisesti suoritettu ja sisäisiä ristiriitoja täynnä oleva prosessi johtaa kaiken kaikkiaan ehdottomasti äänen erottelun hienostumiseen, järjestelmään sisältyvien äänien määrän kasvuun, niiden välisten yhteyksien vahvistamiseen ja yksinkertaistamiseen, jolloin syntyy monimutkainen kokonaisuus. haaroittunut yhteyksien hierarkia, joka perustuu terveeseen sukulaisuuteen.

Looginen kehityskaavio Z. kanssa. vastaa vain suunnilleen konkreettista historiallista. sen muodostumisprosessia. Z. s. omassa mielessä geneettisesti edeltää primitiivistä kiiltoa, vailla eriytyneitä ääniä, joista vertailuäänet ovat vasta alkaneet erottua.

Kubu-heimon (Sumatra) sävelmä on nuoren miehen rakkauslaulu. E. Hornbostelin mukaan.

Z. s:n alempi muoto, joka korvaa sen. edustaa yhden viiteäänen laulamista seisoen (), vieressä () ylä- tai alapuolella.

Venäjän kansan vitsi

Koljadnaja

Viereinen ääni ei välttämättä ole kiinteästi kiinteästi tietyllä korkeudella tai korkeudeltaan likimääräinen.

Järjestelmän lisäkasvu määrittää melodian portaittaisen, kantileenisen liikkeen mahdollisuuden (viisi-, seitsemänportaisen järjestelmän tai erilaisen skaalausrakenteen olosuhteissa) ja varmistaa kokonaisuuden yhtenäisyyden johtuen nojautuvista äänistä. korkeimmassa suhteessa toisiinsa. Siksi seuraava tärkein vaihe Z. s. – "kvartin aikakausi", joka täyttää "ensimmäisen konsonanssin" äänten välisen aukon (kvartti osoittautuu ääneksi, joka on vähiten kaukana alkuperäisestä vertailusävelestä ja on täydellisessä sopusoinnussa sen kanssa; tuloksena se saa etulyöntiaseman muihin, vielä täydellisempiin konsonansseihin verrattuna – oktaavi, kvintti) . Kvartin täyttäminen muodostaa sarjan äänijärjestelmiä – ei-puolisävyisiä trichordeja ja useita eri rakenteellisia tetrakordeja:

TRICHORD

TETRAKORDIT

KEHTOLAULU

EPIC CHANT

Samalla vierekkäiset ja ohimenevät äänet stabiloituvat ja niistä tulee tukia uusille vierekkäisille. Tetraakordin perusteella syntyy pentakordeja, heksakordeja:

MASLENICHNA

pyöreä tanssi

Trichordien ja tetrachordien sekä pentachordien (sulautuneella tai erillisellä tavalla) kytkennästä muodostuu äänten lukumäärän suhteen eroavia komposiittijärjestelmiä – heksakordeja, heptakordeja, oktakordeja, jotka puolestaan ​​yhdistyvät vielä monimutkaisemmiksi. , monikomponenttiset äänijärjestelmät. oktaavi ja ei-oktaavi:

PENTATONICA

UKRAINAN VESNIA

PLYASOVAYA

Znamenny laulaa

VENÄJÄN KANSANLAULU

JUMALANÄITIN JOULUNA, ALLEKIRJOITTU LAULU

HEXACHORD JÄRJESTELMÄ

Teoreettinen yleistys sävyn käyttöönoton käytännöstä Euroopassa. myöhäisen keskiajan ja renessanssin musiikkia ("musica ficta"), jolloin kokonaiset johtopäätökset ja kokonaissävelperäiset peräkkäisyydet korvattiin yhä systemaattisemmin puolisävyillä (esim. cd ed aivohalvaus cis-d jne.) ilmaistuna muoto kromaattinen-enharmoninen. 14-askelinen asteikko (Prosdochimo de Beldemandis, 15-luvun loppu – XNUMX-luvun alku):

Polyfonian kehitys ja konsonanttikolmikon muodostaminen ääniraidan pääelementiksi. johti sen täydelliseen sisäiseen uudelleenjärjestelyyn – järjestelmän kaikkien sävyjen ryhmittymiseen tämän peruskonsonanssin ympärille, joka toimii keskus-, tonic-funktiona. triadit (toniikki) ja animaatioiden muodossa kaikissa muissa diatoniikan vaiheissa. gamma:

Rakentavan tekijän rooli Z. s. siirtyy vähitellen ladomelodichista. malleja sointu-harmoninen; tämän Z.:n mukaisesti. alkaa esiintyä ei asteikon muodossa ("äänien portaat" - scala, Tonleiter), vaan toiminnallisesti toisiinsa liittyvien ääniryhmien muodossa. Samoin kuin muissa Z. with.:n kehitysvaiheissa, kaikki aiempien muotojen Z. kanssa päälinjat. ovat läsnä myös kehittyneemmissä Z. s. melodista energiaa. lineaarisuus, mikrosysteemit referenssisävelestä (stave) ja viereisistä, neljännen (ja viidennen) täyttäminen, tetrakordin kertominen jne. Yhteen keskittämiseen kuuluvat kompleksit. kokonaisia ​​ääniryhmiä – sointuja kaikilla tasoilla – yhdessä tiettyjen asteikkojen kanssa niistä tulee uudenlainen ääni-s-harmoninen. tonaalisuus (katso huomautus yllä), ja niiden järjestetty yhdistelmä muodostaa duuri- ja mollinäppäimien "järjestelmän järjestelmän" kussakin kromaattisessa vaiheessa. mittakaavassa. Järjestelmän kokonaisäänenvoimakkuus ulottuu teoriassa äärettömyyteen, mutta sitä rajoittavat sävelkorkeuden havaitsemismahdollisuudet ja se on kromaattisesti täytetty alue, joka vaihtelee noin A2:sta c5:een. Duuri-mollin sävyjärjestelmän muodostuminen 16-luvulla. edellytti Pythagoraan järjestelmän korvaamista puhtaissa kvinteissä (esim. f – c – g – d – a – e – h) kvint-tertiaanilla (ns. puhdas eli luonnollinen Fogliani – Zarlino järjestelmä) käyttämällä kaksi rakennelmaa. intervalli – kvintti 2:3 ja isoterts 4:5 (esim. F – a – C – e – G – h – D; suuret kirjaimet tarkoittavat triadien primaa ja kvinttiä, pienet terssiä, M:n mukaan. Hauptmann). Säveljärjestelmän kehittyminen (erityisesti eri koskettimien käytön harjoittaminen) edellytti yhtenäistä temperamenttijärjestelmää.

Kontaktielementit hajoavat. tonaalisuus johtaa yhteyksien muodostumiseen niiden välille, niiden lähentymiseen ja edelleen – sulautumiseen. Yhdessä intratonaalisen värikkyyden kasvun (muutos) vastaprosessin kanssa eri sävelelementtien yhdistäminen johtaa siihen, että samassa tonaliteetissa mikä tahansa intervalli, mikä tahansa sointu ja mikä tahansa skaalaus kustakin askeleesta on pohjimmiltaan mahdollista. Tämä prosessi valmisteli Z:n rakenteen uuden uudelleenjärjestelyn kanssa. useiden 20-luvun säveltäjien teoksissa: kromaattisen kaikki vaiheet. niiden asteikot vapautuvat, järjestelmä muuttuu 12-portaiseksi järjestelmäksi, jossa jokainen intervalli ymmärretään suoraan (eikä kvintti- tai kvinttitertsisuhteiden perusteella); ja alkuperäinen rakenneyksikkö Z. s. muuttuu puolisäveleksi (tai suurseitsentiksi) – kvintin ja suuren tertin johdannaisena. Tämä mahdollistaa symmetristen (esimerkiksi tertsokromaattisten) moodien ja järjestelmien rakentamisen, tonaalisen kaksitoistaaskeleen, ns. "vapaa atonaalisuus" (katso Atonal musiikki), sarjaorganisaatio (erityisesti dodekafonia) jne.

Ei-eurooppalainen Z. kanssa. (esim. Aasian maat, Afrikka) muodostavat joskus lajikkeita, jotka ovat kaukana eurooppalaisesta. Niinpä intialaisen musiikin enemmän tai vähemmän tavallista diatonisuutta koristaa intonaatio. sävyt, teoriassa selitetty tuloksena oktaavin jakamisesta 22 osaan (shruti-järjestelmä, tulkitaan myös kaikkien mahdollisten korkeuksien kokonaisuudeksi).

Jaavassa musiikissa oktaavin 5- ja 7-portaiset "tasavertaiset" jaot (slendro ja pelog) eivät ole yhteneväisiä tavanomaisen anhemitonisen pentatonisen asteikon tai viidennen tai viidennen tertsin diatonisen asteikon kanssa.

Viitteet: Serov AH, venäläinen kansanlaulu tieteen kohteena (3 artikkelia), "Musiikkikausi", 1869-70, nro 18, 1870-71, nro 6 ja 13, uusintapainos. kirjassaan: Selected Articles, vol. 1, M.-L., 1950; Sokalsky PP, Venäläinen kansanmusiikki?, Har., 1888, Pietari VI, Muinaisen kreikkalaisen musiikin sävellyksistä, rakenteista ja muodoista, K., 1901 Yavorsky B., Musiikillisen puheen rakenne, voi. 1-3, M., 1908, Tyulin Yu. H., Teaching about harmony, L., 1937, M, 1966; Kuznetsov KA, arabialainen musiikki, julkaisussa: Essays on the History and theory of music, voi. 2, L., 1940; Ogolevets AS, Johdatus moderniin musiikilliseen ajatteluun, M.-L., 1946; Musiikillinen akustiikka. Tot. Ed. HA Garbuzova, M, 1954; Jami A., Trakaatti musiikista. Ed. ja kommentit VM Belyaev, Tash., 1960; Pereverzev NK, Musiikin intonaatioongelmia, M., 1966; Meshchaninov P., Pikikankaan evoluutio (rakenteellis-akustinen perustelu…), M., 1970 (käsikirjoitus); Kotlyarevsky I., Diatoniikka ja kromatiikka musiikillisen ajattelun kategoriana, Kipv, 1971; Fortlage K., Das musikalische System der Griechen in seiner Urgestalt, Lpz., 1847, Riemann H., Katechismus der Musikgeschichte, Tl 1, Lpz., 1888, Venäjä. per. – Musiikin historian katekismus, osa 1, M., 1896), hänen oma, Das chromatische Tonsystem, kirjassaan: Preludien und Studien, Bd I, Lpz., 1895.

Yu. H. Kholopov