Pavel Gerasimovich Lisitsian (Pavel Lisitsian) |

Pavel Lisitsian

Syntynyt 6. marraskuuta 1911 Vladikavkazissa. Isä - Lisitsian Gerasim Pavlovich. Äiti - Lisitsian Srbui Manukovna. Vaimo - Dagmar Alexandrovna Lisitsian. Lapset: Ruzanna Pavlovna, Ruben Pavlovich, Karina Pavlovna, Gerasim Pavlovich. Kaikki saivat korkeamman musiikillisen koulutuksen, heistä tuli kuuluisia esiintyjiä, kansainvälisten kilpailujen voittajia, heillä on Armenian kansantaiteilijoiden ja Venäjän kunniataiteilijoiden arvonimi.

PG Lisitsianin isoisä, myös Pavel Gerasimovich, oli kuljettaja. Isäni työskenteli porausjohtajana. Sitten hän järjesti tehtaan savukesuolien tuotantoa varten (suuren teatteriohjaajan Jevgeni Vakhtangovin isä Bagrationi Vakhtangov tarjosi hänelle rahaa tästä yrityksestä). Gerasim Pavlovich osti laitteet Suomesta, aloitti tuotannon ja maksoi kaksi vuotta myöhemmin velkansa kokonaan. Vallankumouksen jälkeen tehdas kuitenkin kansallistettiin ja isä pakotettiin palaamaan poramestarin ammattiin.

Lisitsiläisperhe nautti erityistä kunnioitusta armenialaisessa yhteisössä myös kaikkien perheenjäsenten – sekä äidin ja isän että vanhemman sisaren Ruzannan ja nuoresta iästä lähtien Pavelin itsensä – harvinaisen musikaalisuuden ansiosta, kaikki lauloivat armenialaisen kirkon kuorossa, tunnin kotivapaa oli täynnä musiikkia. Jo neljän vuoden iässä tuleva laulaja, joka istui vanhinten sylissä, antoi ensimmäiset konserttinsa - hän esitti soolo- ja duetto isänsä kanssa paitsi armenialaisia, myös venäläisiä, ukrainalaisia ​​ja napolilaisia ​​kansanlauluja. Myöhemmin useiden vuosien opiskelu kuorossa herkän, korkeasti koulutetun mentorin – säveltäjät Sardaryanin ja Manukyanin – johdolla oli tärkeä osa Pavel Lisitsianin taiteellista kehitystä. Pojan musiikillinen kasvatus oli monipuolinen ja intensiivinen – hän opiskeli sellonsoittoa, kävi pianotunteja, soitti amatööriorkesterissa… Myös kotimusiikin tekeminen toi hänelle korvaamatonta hyötyä: matkustavat vierailevat esiintyjät tykkäsivät vierailla vieraanvaraisessa perheessä, ja illat päättyivät improvisoituihin. konsertteja. Paulille laulaminen oli niin kauan kuin hän muistaa yhtä luonnollista kuin puhuminen tai hengittäminen. Mutta lapsen vanhemmat eivät valmistautuneet musiikilliseen uraan. Lukkosepän ja kirvesmiehen työkalut olivat pojalle aivan yhtä tuttuja ja alaisia ​​kuin musiikillisetkin.

1927-vuotiaana, valmistuttuaan yhdeksänvuotisen koulun, Pavel lähti vanhempiensa talosta työskentelemään itsenäisesti. Paimentolaiselämä alkoi geologisessa etsinnässä, timanttiporausjuhlissa. 1928 - Sadon kaivokset lähellä Vladikavkazia, Pavel - poraajan oppipoika, yleismies, auttaja. 1929 - Makhuntets lähellä Batumia, työskentelee mestarin avustajana. 1930 – Akhalkalaki, Taparavanin vesivoimalan rakentaminen, Pavel – porausmestari ja amatööritaiteen jatkuva osallistuja, kansankuoron solisti. Yhden puheen jälkeen puolueen päällikkö ojensi kahdeksantoistavuotiaalle mestarille lipun Tiflisin geologisesta hallinnosta Leningradin konservatorion työläisten tiedekuntaan. Pavel saapui Leningradiin kesällä XNUMX. Kävi ilmi, että pääsykokeisiin oli vielä muutama kuukausi jäljellä, ja hän aloitti heti työt Baltic Shipyardilla. Nuori mies hallitsi niittaajan ja sähköhitsaajan, vasaran ammatit. Mutta minun piti erota Leningradin konservatoriosta heti, kun aloin opiskella.

Pavel tuli Bolshoi-draamateatteriin ylimääräisenä. Teatterikorkeakoulut alkoivat, ammatillisen askeleen toinen nousu piti olla – extrasta pääministeriksi. Teos antoi mahdollisuuden nähdä mestarit joka päivä, hengittää kohtausten ilmaa, liittyä venäläisen näyttelijäkoulun perinteisiin. Mielenkiintoista on, että laulaja sai korkeakoulututkinnon jo aikuisiässä, ollessaan Neuvostoliiton koulutetuin henkilö ja kansantaiteilija – hän valmistui ulkopuolisena opiskelijana Jerevanin konservatoriosta vuonna 1960.

Teatterissa nuorelle extralle uskottiin soolonumeron esittäminen – Shaporinin romanssi ”Night Zephyr”. Näitä esityksiä Bolshoi Drama Theatressa voidaan pitää taiteilijan ammattilauludebyyttinä. Vuonna 1932 Pavel jatkaa säännöllisiä laulutunteja opettaja MM Levitskayan kanssa. Lopulta päätettiin hänen äänensä luonne – baritoni. Levitskaya valmisteli Pavelia siirtymään musiikkiopistoon, jossa hän aloitti opiskelun ZS Dolskayan johdolla. Lisitsian käytti vain kolme vuotta laulamisen viisauden hallitsemiseen ja äänensä käsittelyyn – vuosina 1932–1935. Silloin AI Orfenov arvosti hänen varsin kypsää laulutaitoaan. Lisitsianilla oli kaksi lauluopettajaa, Battistinia lukuun ottamatta, mutta opettajien joukossa, jotka auttoivat häntä hallitsemaan eri esityksen osa-alueita, hän mainitsee monia, ja ennen kaikkea pianistit-konserttimestarit A. Meerovich, M. Sakharov, säveltäjä A. Dolukhanyan, kapellimestari S. Samosud, A. Ter-Hovhannisyan, V. Nebolsin, A. Pazovsky, A. Melik-Pashaev, ohjaaja B. Pokrovsky…

Heti kun hän aloitti opiskelun teknisessä koulussa, Pavelista tuli ensimmäisen nuorisooopperatalon solisti. Hän debytoi Rossinin Sevillan Parturissa pienessä osassa, mutta hän ei jäänyt huomaamatta. Leningradin sanomalehden Smena painettu arvostelu oli innostunut. Mutta valitettavasti pian, aineellisen pohjan puutteen vuoksi, nuorisoteatteri hajotettiin. Toinen opiskeluvuosi musiikkiopistolla yhdistettynä kovaan työhön – valtavien kaasusäiliöiden hitsaamiseen tehtaalla – ja taas teatteri, nyt Leningradin Malyn oopperateatterin nuorisoryhmä.

Vuodet 1935-1937 ovat taiteilijan luovassa elämäkerrassa kenties tärkeimpiä ja ratkaisevimpia. Hän esitti toisen ja jopa kolmannen osan, mutta se oli hieno koulu! Teatterin ylikapellimestari Samuil Abramovich Samosud, erinomainen oopperan tuntija, piti nuoresta taiteilijasta huolella huolta ja esitti hänen kanssaan vaatimattomimpiakin rooleja. Itävaltalaisen kapellimestari, noina vuosina Leningradin filharmonikkojen sinfoniaorkesterin päällikön Fritz Stiedryn ohjaama työ antoi myös paljon. Tapaaminen kuoronjohtaja Aram Ter-Hovhannisyanin kanssa osoittautui Lisitsianille erityisen iloiseksi.

Vuonna 1933 alkoi esiintyminen työväenkerhoissa, kulttuuritaloissa, kouluissa… Lisitsianin konserttitoiminta, joka kesti 45 vuotta. Hän on Lengosakteatrovin konsertti- ja teatteritoimiston solisti. Vuonna 1936 Lisitsian valmisteli ja lauloi Capella-konserttisalissa yhtyeessä AB Meerovitšin kanssa elämänsä ensimmäisen sooloosuuden – Borodinin, Balakirevin, Rimski-Korsakovin ja Glazunovin romansseja. Valtavasta työmäärästä huolimatta laulaja löytää aikaa ja mahdollisuuksia henkiseen kasvuun. Hän opiskelee museoita ja kaupungin arkkitehtuuria, lukee paljon. Leningradin filharmonikkojen "koulu" toi lisitsiläisille korvaamattomia etuja.

1937 toi uusia muutoksia hänen taiteellisessa kohtalossaan. Laulaja saa kutsun ensimmäisiin osiin Spendiarovin mukaan nimettyyn Jerevanin ooppera- ja balettiteatteriin. Kolme ja puoli vuotta työskentelyä Armeniassa oli erittäin hedelmällistä – hän esitti viisitoista roolia klassisissa ja moderneissa esityksissä: Eugene Onegin, Valentin, Tomsky ja Jelets, Robert, Tonio ja Silvio, Maroles ja Escamillo sekä Mitka ja Listnitsky elokuvassa The Hiljainen Don , Tatula oopperassa "Almast", minun "Anushissa", Tovmas "Itämaisessa hammaslääkärissä", Grikora oopperassa "Lusabatzin". Mutta laulajalla oli erityinen menestys Armenian Art Decaden aikana Moskovassa lokakuussa 1939. Hän esitti kaksi sankarillista osaa – Tatul ja Grikor, ja osallistui myös kaikkiin tärkeimpiin konsertteihin. Pätevä pääkaupunkiseudun yleisö otti nuoren laulajan lämpimästi vastaan, Bolshoi-teatterin johtajat huomasivat hänet eivätkä päästäneet häntä pois näkyvistä. Lisitsianille myönnetään Armenian SSR:n kunniataiteilijan arvonimi, hänelle myönnetään Työn punaisen lipun ritarikunta, hänet valitaan Jerevanin kaupunginvaltuuston varajäseneksi ja hänestä tulee kommunistisen puolueen jäsenehdokas.

Pian alkoi uusi ratkaiseva työvaihe - laulaja kutsuttiin Bolshoi-teatteriin, jossa hänen oli määrä olla johtava solisti 26 vuoden ajan. Pavel Lisitsianin debyytti Bolshoi-teatterin haaran lavalla tapahtui 1941. huhtikuuta XNUMX. Arvostelut olivat ylistäviä. Ennen toisen maailmansodan alkua hän onnistui laulamaan Jevgeni Oneginin ja Jeletskin osan. Tarkkaan ottaen laulajan debyytti oli näytelmä "Patakuningatar", joka sijoittui kuukautta aikaisemmin kuin "Jevgeni Onegin", mutta pääkaupungin lehdistö jätti esityksen väliin ja vastasi vain Oneginin osan esitykseen kuukautta myöhemmin esitellen sen. debyyttinä.

Sota on alkanut. Heinäkuusta lokakuuhun 1941 Pavel Lisitsian matkusti yhdessä prikaatin kanssa GlavPURKKAn ja komitean ohjeiden mukaan palvelemaan länsirintamaa, armeijan kenraali Žukovin reservinrintamaa, kenraali Dovatorin ratsuväkijoukkoa ja muita alueen yksiköitä. Vyazma, Gzhatsk, Mozhaisk, Vereya, Borodino, Baturin ja muut, suoritettiin ilmailuyksiköissä, sairaaloissa, rautatieasemien evakuointikeskuksissa. Hän lauloi rintaman eturintamassa tulen alla, kaatosateessa 3-4 kertaa päivässä. Syyskuussa 1941, yhden etulinjan konsertin jälkeen, jossa taiteilija esitti armenialaisia ​​kansanlauluja ilman säestystä, yksi sotilas lahjoitti hänelle nippu luonnonkukkia. Tähän asti Pavel Gerasimovich muistaa tämän kimpun elämänsä kalleimpana.

Epäitsekkäästä työstä rintamalla PG Lisitsianille myönnettiin Länsirintaman poliittisen osaston kiitokset, armeijan komento kentällä sekä kenraali Dovatorin henkilökohtaiset aseet. Edessä ja takana hän lauloi yli viisisataa konserttia ja on ylpeä sotilaallisista palkinnoista - mitaleista "Rohkeudesta", "Kaukasuksen vapauttamisesta". Ja vuoden 1941 loppuun mennessä hänet vietiin Jerevanin sairaalaan vakavassa tilassa ja hän oli melko pitkään elämän ja kuoleman välissä.

Sairaasta toipuneena Lisitsian laulaa Jerevanin teatterin lavalla puolitoista vuotta. Tänä aikana hän täydentää ohjelmistoaan Kiazon rooleilla Paliashvilin Daisissa ja Kreivi Neverin rooleilla Meyerbeerin Huguenoteissa, ja vuonna 1943 hän palaa Moskovaan, jossa hän esiintyy 3. joulukuuta ensimmäistä kertaa pitkän tauon jälkeen lavalla. pääkaupungin oopperasta. Voitonpäivä jää Lisitsian perheelle ikimuistoiseksi paitsi valtakunnallisesti verisen sodan päättymisestä iloitsemalla, myös toisella iloisella tapahtumalla: 9. toukokuuta 1945 syntyivät kaksoset - Ruzanna ja Ruben.

Vuonna 1946 P. Lisitsian esitti Germontin osan Verdin La Traviatassa ja Kazbich A. Aleksandrovin Belassa. Tämän jälkeen hän esittää Extraordinary Commissionerin osan Muradelin oopperassa Suuri ystävyys. Ensi-ilta pidettiin marraskuussa 1947. Lehdistö arvosti Lisitsianin työtä yksimielisesti. Saman arvion sai hänen toinen teoksensa - Rylejevin kuva Shaporinin oopperassa "Dekabristit" Bolshoi-teatterin näyttämöllä vuonna 1953. Lisitsian esitti tällä lavalla kolme muuta roolia neuvostosäveltäjien oopperoissa: belgialainen anti. -fasistinen patriootti Andre Nazib Zhiganovin Jalilissa, Napoleon Prokofjevin Sota ja rauhassa. Dzeržinskin oopperassa "Ihmisen kohtalo" hän lauloi surullisen requiemin "Kaatuneiden muistoksi".

Kesäkuussa 1959 Bolshoi-teatteri esitti Bizet'n oopperan Carmen, johon osallistui Mario del Monaco. Carmenin osan esitti IK Arkhipova. Hän jakoi voittoisan menestyksensä italialaisen kumppaninsa kanssa, ja PG Lisitsian Escamillon roolissa saattoi jälleen kerran varmistaa, että yleisön rakkaus ja kunnioitus häntä kohtaan pysyy ennallaan riippumatta siitä, kuka laulaa hänen vieressään – jokaisen hänen poistumisensa ja poistumisensa. kohtauksista seurasi seisovia suosionosoituksia.

Pavel Gerasimovich voitti monia luovia voittoja pitkän ja tapahtumarikkaan oopperaelämänsä aikana, aplodit hänen kunniakseen kuuluivat La Scalan, Metropolitanin, Bolshoi-teatterin, kaikkien muiden maamme 26 oopperatalojen ja monien ulkomaisten oopperatalojen alta. Hän on kiertänyt yli kolmessakymmenessä maassa. Pelkästään Bolshoi-teatterissa hän vietti 1800 tuotantokautta, XNUMX esitystä! Lisitsianin laulamien kymmenien baritoniosien joukossa sekä lyyriset että dramaattiset osat ovat yhtä laajasti edustettuina. Hänen tallenteensa ovat edelleen lyömättömät ja standardit tähän päivään asti. Hänen taiteensa, joka on voittanut tilan ja ajan, on nykyään todella modernia, relevanttia ja tehokasta.

Oopperaan epäitsekkäästi rakastunut PG Lisitsian hallitsi täydellisesti kamaritoiminnan ammatin, esitykset soolokonserteilla.

P. Lisitsian kunnioitti myös yhtyemusiikkia: hän lauloi myös kamariduetoissa Bolshoi-teatterin kollegoiden kanssa (erityisesti Wienin kiertueella – Varlamovin ja Glinkan teoksia Valeria Vladimirovna Barsovan kanssa), hän lauloi myös kvarteteissa. Lisitsiläinen perhekvartetti on ainutlaatuinen ilmiö venäläisessä ammattiesittelyssä. He tekivät debyyttinsä yhtenä ryhmänä vuonna 1971 ja esittivät kaikki osat – sopraano, altto, tenori ja basso – Mozartin Requiemissä. Isä – Pavel Gerasimovich, kaksi tytärtä – Karina ja Ruzanna sekä poika Rubenia yhdistävät musiikissa taiteellisten periaatteiden yhtenäisyys, hieno maku, rakkaus suureen klassiseen perintöön. Avain yhtyeen suureen menestykseen on sen jäsenten yhteinen esteettinen asema, yhtenäinen lähestymistapa teknisiin ja ääniongelmiin sekä jokaisen tiimin jäsenen hienostuneessa taidossa.

26 tuotantokautta Bolshoi-teatterissa työskennellyt ja suurimman osan elämästään Moskovassa asunut Lisitsian ei kuitenkaan koskaan unohda olevansa armenialainen. Koko luovan elämänsä aikana ei ollut ainuttakaan kautta, jolloin hän ei laulanut Armeniassa, eikä vain oopperassa, vaan myös konserttilavalla, ei vain suurissa kaupungeissa, vaan myös kaukaisten vuoristokylien työntekijöiden edessä.

Maailmaa kiertäessään Pavel Gerasimovich halusi tuoda eri maihin ja antaa omistajilleen kansanlaulujaan esittäen ne alkuperäisellä kielellä. Mutta hänen tärkein intohimonsa ovat armenialaiset ja venäläiset laulut.

Vuosina 1967–1973 Lisitsian työskenteli Jerevanin konservatoriossa: ensin opettajana, sitten professorina ja laitoksen johtajana. Kiertuellaan USA:ssa (1960) ja Italiassa (1965) sekä monilla muilla ulkomaanmatkoilla hän kuitenkin löysi ennalta suunniteltuihin konsertteihin ja esityksiin osallistumisen lisäksi voimaa ja aikaa esiintyä armenialaisyhteisöissä. , ja Italiassa jopa onnistuin kuuntelemaan monia armenialaisia ​​lapsia valitakseni ammattilaulukoulutukseen sopivat.

PG Lisitsian osallistui toistuvasti kansainvälisiin kilpailuihin tuomariston jäsenenä, mukaan lukien kilpailu Rio de Janeirossa (Brasiliassa), Schumann- ja Bach-kilpailut Itä-Saksassa. Hän osallistui Weimarin musiikkiseminaareihin 20 vuoden ajan. Hän on Schumann-palkinnon saaja (Zwickau, 1977).

Muutama vuosi sitten Pavel Lisitsian sanoi vihdoin hyvästit oopperalavalle ja konserttilavalle ja lauloi vain harjoitusluokassa, mutta hän oli silti ihana, osoitti oppilailleen, kuinka suorittaa tämä tai tuo lause, tämä tai tuo harjoitus.

Pavel Gerasimovich Lisitsianin kaiken toiminnan ytimessä on ahkeran työntekijän periaatteellinen elämänasenne, joka on rakastunut valitsemaansa ammattiin. Hänen ulkonäössään ei ole eikä voi olla aavistustakaan "arvosta", hän ajattelee vain yhtä asiaa - olla tarpeellinen ja hyödyllinen ihmisille, yritykselleen. Se elää pyhää huolta musiikista, luovuudesta, hyvyydestä, kauneudesta.