Paul Badura-Skoda |

Paul Badura-Skoda

Monipuolinen muusikko – solisti, yhtyeilija, kapellimestari, opettaja, tutkija, kirjailija – on yksi itävaltalaisen pianistisen koulukunnan sodanjälkeisen sukupolven johtavista edustajista. Itse asiassa ei olisi aivan oikein luokitella häntä ehdoitta itävaltalaiseksi kouluksi: valmistuttuaan Wienin konservatoriosta professori Viola Ternin pianoluokassa (sekä kapellimestariluokassa) Badura-Skoda opiskeli Edwin Fischerin johdolla, jota hän pitää pääopettajanaan. Mutta silti Fischerin romanttinen henkisyys jätti ei liian vahvan jäljen Badur-Skodan esiintymiseen; Lisäksi hän liittyy läheisesti Wieniin, jossa hän asuu ja työskentelee, Wieniin, joka antoi hänelle pianistisen ohjelmiston ja niin sanotun kuulokokemuksen.

Pianistin konserttitoiminta alkoi 50-luvulla. Melko nopeasti hänestä tuli erinomainen wieniläisten klassikoiden tuntija ja hienovarainen tulkki. Onnistuneet esiintymiset useissa kansainvälisissä kilpailuissa vahvistivat hänen mainetta, avasivat hänelle konserttisalien ovet, monien festivaalien näyttämöt. Kriitikot tunnistivat hänet pian hienoksi stylistiksi, vakaviksi taiteellisiksi aikeiksi ja moitteettomaksi makuun, uskolliseksi kirjoittajan tekstin kirjaimelle ja hengelle, ja lopulta kunnioittivat hänen pelinsä helppoutta ja vapautta. Mutta samaan aikaan nuoren taiteilijan heikot kohdat eivät jääneet huomaamatta - lauseen leveän hengityksen puute, jonkinlainen "oppiminen", liiallinen sileys, pedantti. "Hän soittaa edelleen koskettimilla, ei äänillä", I. Kaiser totesi vuonna 1965.

Taiteilijan luovan lisäkasvun todistajia olivat Neuvostoliiton kuuntelijat. Kaudesta 1968/69 lähtien Badura-Skoda kiersi säännöllisesti Neuvostoliittoa. Hän herätti heti huomion vivahteen hienovaraisuudella, tyylillä, vahvalla virtuoosuudella. Samaan aikaan hänen tulkintansa Chopinista vaikutti liian vapaalta, joskus itse musiikin perusteettomalta. Myöhemmin, vuonna 1973, pianisti A. Ioheles totesi arvostelussaan, että Badura-Skodasta "on kasvanut kypsä taiteilija, jolla on selvä yksilöllisyys ja jonka painopiste on ennen kaikkea hänen syntyperäisissä wieniläisissä klassikoissa". Todellakin, jo kahdella ensimmäisellä vierailulla Badur-Skodan laajasta ohjelmistosta eniten jäivät mieleen Haydnin (C-duuri) ja Mozartin (F-duuri) sonaatit, ja nyt Schubertin sonaatti c-molli tunnustettiin suurimmaksi menestykseksi. , jossa pianisti onnistui varjostamaan "tahtoisan beethovenilaisen alun".

Pianisti jätti myös hyvän vaikutelman yhtyeessä David Oistrakhin kanssa, jonka kanssa hän esiintyi Moskovan konservatorion suuressa salissa. Mutta tietysti tavallisen säestäjän tason yläpuolelle noussut pianisti oli Mozartin sonaattien tulkinnan syvyyden, taiteellisen merkityksen ja mittakaavan osalta alempi kuin suuri viulisti.

Tänään, Badur-Skodan edessä, meille esitetään taiteilija, jolla on rajalliset kyvyt, mutta melko laaja valikoima. Rikkain kokemus ja ensyklopedinen tieto, lopuksi tyylitaju auttavat häntä hallitsemaan musiikin monipuolisimmat kerrokset. Hän sanoo; ”Suhtaudun ohjelmistoon kuin näyttelijä, hyvä tulkki lähestyy roolejani; hänen on näytettävä sankaria, ei itseään, esitettävä erilaisia ​​hahmoja samalla autenttisella tavalla. Ja minun on sanottava, että useimmissa tapauksissa taiteilija onnistuu, vaikka hän kääntyy näennäisesti kaukaisiin sfääreihin. Muista, että jopa uransa kynnyksellä – vuonna 1951 – Badura-Skoda äänitti levyille Rimski-Korsakovin ja Skrjabinin konserttoja, ja nyt hän soittaa mielellään Chopinin, Debussyn, Ravelin, Hindemithin, Bartokin, Frank Martinin (jälkimmäinen) musiikkia. omisti toisen konserttonsa hänelle pianolle ja orkesterille). Ja wieniläiset klassikot ja romantiikka ovat edelleen hänen luovien kiinnostuksen kohteidensa keskiössä – Haydnista ja Mozartista Beethoveniin ja Schubertiin, Schumanniin ja Brahmsiin. Itävallassa ja ulkomailla hänen tekemiensä Beethovenin sonaattien äänitykset menestyvät erittäin hyvin, ja USA:ssa RCA-yhtiön tilauksesta äänitetty albumi The Complete Collection of Schubert Sonatas Performed by Badur-Skoda sai suuren kiitoksen. Mitä tulee Mozartiin, hänen tulkintaansa leimaa edelleen linjojen selkeyden, tekstuurin läpinäkyvyyden ja kohokuvioidun äänijohtamisen halu. Badura-Skoda esittää paitsi suurimman osan Mozartin soolosävellyksistä, myös monia yhtyeitä. Jörg Demus on ollut hänen jatkuva kumppaninsa useiden vuosien ajan: he ovat äänittäneet kaikki Mozartin sävellykset kahdelle pianolle ja neljälle kädelle levyille. Heidän yhteistyönsä ei kuitenkaan rajoitu Mozartiin. Vuonna 1970, kun Beethovenin 200-vuotisjuhlaa juhlittiin, ystävät lähettivät Itävallan televisiossa Beethovenin sonaattisarjan, joka seurasi sitä kiinnostavimmilla kommenteilla. Badura-Skoda omisti Mozartin ja Beethovenin musiikin tulkintaongelmille kaksi kirjaa, joista toinen on kirjoitettu yhdessä hänen vaimonsa ja toinen Jörg Demuksen kanssa. Lisäksi hän kirjoitti lukuisia artikkeleita ja tutkimuksia wieniläisistä klassikoista ja vanhasta musiikista, Mozartin konserttojen painoksia, monia Schubertin teoksia (mukaan lukien fantasia "Vaeltaja"), Schumannin "Albumi nuorille". Vuonna 1971 Moskovassa hän piti konservatoriossa merkityksellisen luennon vanhan musiikin tulkinnan ongelmista. Badur-Skodan maine wieniläisten klassikkojen tuntijana ja esittäjänä on nyt erittäin korkea - häntä kutsutaan jatkuvasti luennoimaan ja johtamaan esittävien taiteiden kursseja paitsi Itävallan korkeakouluissa, myös Yhdysvalloissa, Ranskassa, Italia, Tšekkoslovakia ja muut maat.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990