Nuottimusiikki

Notes on musiikkikieli, jonka avulla muusikot voivat kommunikoida ilman ongelmia. On vaikea sanoa tarkalleen, milloin sitä todella alettiin käyttää, mutta ensimmäiset merkintämuodot poikkesivat merkittävästi nykyään tunnetuista.

Se, että meillä on nykyään erittäin tarkka ja jopa yksityiskohtainen nuotinkirjoitus, johtuu pitkästä nuotinkirjoituksen kehittämisprosessista. Tämä ensimmäinen tunnettu ja dokumentoitu nuottimerkintä on peräisin papistolta, koska sitä käytettiin ensimmäisen kerran luostarikuoroissa. Se oli erilainen merkintätapa kuin nykyään, ja suurin ero oli, että se oli lineaarinen. Kutsutaan myös keironomisiksi merkinnöiksi, eikä se ollut kovin tarkkaa. Se ilmoitti vain karkeasti tietyn äänen korkeuden. Sitä käytettiin alkuperäisen roomalaisen gregoriaanisen laulun tallentamiseen, ja sen alkuperä juontaa juurensa 300-luvulle. 1250 vuotta myöhemmin keironomiset merkinnät korvattiin diastemaattisella merkinnällä, joka määritti äänten korkeuden vaihtelemalla vertikaalisesti neumien jakaumaa. Se oli jo tarkempi ja se oli vielä melko yleistä nykypäivään verrattuna. Ja niin vuosien varrella alkoi muodostua yksityiskohtaisempi modaalinen notaatio, joka määritteli tarkemmin kahden yksittäisen sävelen ja rytmisen arvon, jota alun perin kutsuttiin pitkäksi ja lyhyeksi säveleksi, välillä. XNUMX:sta alkoi kehittyä kuukautismerkintä, joka määritti jo meille tänään tuntemien nuottien parametrit. Läpimurto oli viivojen käyttö, joille muistiinpanoja laitettiin. Ja täällä sitä on kokeiltu vuosikymmeniä. Linjoja oli kaksi, neljä, ja historiasta löytyy ajanjakso, jolloin joku kahdeksasta yritti tehdä musiikkia. Kolmastoista vuosisata oli sellainen alku henkilöstölle, jonka tunnemme nykyään. Tietenkään se, että meillä oli sauvat, ei merkinnyt sitä, että silloinkaan tämä ennätys olisi ollut yhtä tarkka kuin nykyään.

kuinka itse asiassa tällainen meille nykyään tunnettu nuotinkirjoitus alkoi muotoutua vasta XNUMX. ja XNUMX. vuosisadalla. Silloin, musiikin suuren kukoistuksen myötä, alkoivat ilmaantua meille nykyaikaisista nuotteista tutut merkit. Niinpä sauvaan alkoi ilmestyä halkeamia, kromaattisia merkkejä, aikamerkkejä, pylväsviivoja, dynamiikka- ja artikulaatiomerkintöjä, fraseerauksia, tempomerkintöjä ja tietysti nuotti- ja lepoarvoja. Yleisimmät musiikkiavaimet ovat diskanttiavain ja bassoavaimet. Sitä käytetään pääasiassa soitettaessa kosketinsoittimia, kuten: piano, piano, harmonikka, urut tai syntetisaattori. Tietysti yksittäisten soittimien kehittämisen ja selkeämmän tallennuksen vuoksi ihmiset alkoivat luoda sohvat tietyille instrumenttiryhmille. Tenori-, kontrabasso-, sopraano- ja altto-avaimia käytetään yksittäisille soitinryhmille ja ne säädetään tietyn soittimen äänenkorkeuden mukaan. Tällainen hieman erilainen merkintä on lyömäsoittimille. Tässä rumpusetin yksittäiset instrumentit on merkitty tiettyihin kenttiin tai sauvaan, kun taas rumpuavain näyttää pitkänomaiselta kapealta suorakulmiolta, joka kulkee ylhäältä alas.

Tietysti vielä nykyäänkin käytetään yksityiskohtaisempia ja vähemmän yksityiskohtaisia ​​määräyksiä. Esimerkiksi: vähemmän yksityiskohtaisia ​​löytyy jazzbändeille tarkoitetuista nuotteista. Usein on vain aluke ja ns. pounds, joka on sointujen kirjainmuoto, johon annettu aihe perustuu. Tämä johtuu siitä, että tämän tyyppisessä musiikissa suuri osa siitä on improvisaatiota, jota ei voida tarkasti kirjoittaa. Lisäksi jokainen improvisaatio eroaa toisistaan. Riippumatta nuotinkirjoituksen eri muodoista, oli se sitten klassista tai esimerkiksi jazzia, ei ole epäilystäkään siitä, että nuottikirjoitus on yksi parhaista keksinnöistä, jonka ansiosta muusikot, jopa maailman kaukaisista kolkista, voivat kommunikoida.