Mstislav Leopoldovich Rostropovich (Mstislav Rostropovich) |

Mstislav Rostropovich

Neuvostoliiton kansantaiteilija (1966), Neuvostoliiton Stalin (1951) ja Lenin (1964), RSFSR:n valtion palkinnon (1991), Venäjän federaation valtion palkinnon (1995) voittaja. Tunnettu paitsi muusikkona myös julkisuuden henkilönä. London Times kutsui häntä suurimmaksi eläväksi muusikoksi. Hänen nimensä sisältyy Ranskan taideakatemian kunniajäseniin "neljäkymmentä kuolematonta". Tiede- ja taideakatemian (USA), Santa Cecilian akatemian (Rooma), Englannin kuninkaallisen musiikkiakatemian, Ruotsin kuninkaallisen akatemian, Baijerin kuvataideakatemian jäsen, Japanin keisarillisen palkinnon voittaja Taideyhdistys ja monet muut palkinnot. Hänelle on myönnetty kunniatohtorin arvo yli 50 yliopistossa eri maissa. Monien maailman kaupunkien kunniakansalainen. Kunnialegionin ritarikunnan komentaja (Ranska, 1981, 1987), Brittiläisen imperiumin seesteisimmän ritarikunnan kunniaritari. Palkittu lukuisilla valtionpalkinnoilla 29 maasta. Vuonna 1997 hänelle myönnettiin suuri venäläinen Slava/Gloria-palkinto.

Syntynyt 27. maaliskuuta 1927 Bakussa. Musiikin sukutaulu on peräisin Orenburgista. Sekä isoisät että vanhemmat ovat muusikoita. 15-vuotiaana hän opetti jo musiikkikoulussa opiskellessaan M. Chulakin kanssa, joka evakuoitiin Orenburgiin sotavuosina. 16-vuotiaana hän tuli Moskovan konservatorioon sellisti Semjon Kozolupovin luokkaan. Rostropovichin esiintyjäura alkoi vuonna 1945, jolloin hän sai ensimmäisen palkinnon liittovaltion muusikoiden kilpailussa. Kansainvälinen tunnustus tuli vuonna 1950 kilpailun voittamisen jälkeen. Hanus Vigan Prahassa. Yliliiton kilpailun voittamisen jälkeen konservatorion opiskelija Slava Rostropovich siirrettiin toiselta vuodelta viidennelle vuodelle. Sitten hän opetti Moskovan konservatoriossa 26 vuotta ja 7 vuotta Leningradin konservatoriossa. Hänen oppilaansa ovat tunnettuja esiintyjiä, joista monista tuli myöhemmin maailman johtavien musiikkiakatemioiden professoreita: Sergei Roldygin, Iosif Feigelson, Natalia Shakhovskaya, David Geringas, Ivan Monighetti, Eleonora Testelets, Maris Villerush, Misha Maisky.

Hänen mukaansa kolme säveltäjää, Prokofjev, Šostakovitš ja Britten, vaikuttivat ratkaisevasti Rostropovitšin persoonallisuuden muodostumiseen. Hänen työnsä kehittyi kahteen suuntaan – sellistinä (solisti ja yhtyeilija) ja kapellimestarina – ooppera ja sinfonia. Itse asiassa koko sellomusiikin ohjelmisto soi hänen esityksessään. Hän inspiroi monia 20-luvun suurimpia säveltäjiä. luoda teoksia erityisesti hänelle. Šostakovitš ja Prokofjev, Britten ja L. Bernstein, A. Dutilleux, V. Lyutoslavsky, K. Penderetski, B. Tšaikovski – kaikkiaan noin 60 nykysäveltäjää omisti teoksensa Rostropovichille. Hän esitti ensimmäistä kertaa 117 teosta sellolle ja piti 70 orkesteriensiesitystä. Kamarimuusikkona hän esiintyi yhtyeessä S. Richterin kanssa, triossa E. Gilelsin ja L. Koganin kanssa, pianistina yhtyeessä G. Vishnevskayan kanssa.

Hän aloitti kapellimestariuransa vuonna 1967 Bolshoi-teatterissa (hän ​​teki debyyttinsä P. Tšaikovskin Jevgeni Oneginissa, jota seurasivat Semjon Kotkon ja Prokofjevin Sota ja rauha). Elämä kotona ei kuitenkaan ollut täysin sujuvaa. Hän joutui häpeään, ja seurauksena oli pakotettu ero Neuvostoliitosta vuonna 1974. Ja vuonna 1978 hän ja hänen vaimonsa G. Vishnevskaja menettivät Neuvostoliiton kansalaisuuden ihmisoikeustoiminnan vuoksi (erityisesti A. Solženitsynin suojeluksessa). . Vuonna 1990 M. Gorbatšov antoi asetuksen korkeimman neuvoston puheenjohtajiston päätösten kumoamisesta heidän kansalaisuutensa menettämisestä ja poistettujen kunnianimikkeiden palauttamisesta. Monet maat tarjosivat Rostropovichille kansalaisuuden ottamista, mutta hän kieltäytyi, eikä hänellä ole kansalaisuutta.

San Franciscossa hän esitti (kapellimestarina) The Queen of Spades, Monte Carlossa Tsaarin morsian. Osallistunut A. Schnittken, Lolita R. Shchedrinan (Tukholman ooppera) oopperoiden, kuten Elämä idiootin kanssa (1992, Amsterdam) ja Gesualdo (1995, Wien), maailmanensi-esitysten esityksiin. Tätä seurasi Šostakovitšin Lady Macbethin Mtsenskin alueelta esitykset (ensimmäisessä painoksessa) Münchenissä, Pariisissa, Madridissa, Buenos Airesissa, Aldborough'ssa, Moskovassa ja muissa kaupungeissa. Palattuaan Venäjälle hän johti Khovanshchinaa Šostakovitšin tarkistamana (1996, Moskova, Bolshoi-teatteri). Ranskalaisen radion orkesterin kanssa Pariisissa hän äänitti oopperat Sota ja rauha, Eugene Onegin, Boris Godunov, Lady Macbeth Mtsenskin alueelta.

Vuodesta 1977 vuoteen 1994 hän oli johtava kapellimestari National Symphony Orchestrassa Washington DC:ssä, josta hänen johdolla tuli yksi Amerikan parhaista orkestereista. Hänet kutsuvat maailman tunnetuimmat orkesterit – Iso-Britannia, Ranska, Saksa, Itävalta, USA, Japani ja muut maat.

Omien festivaalien järjestäjä, joista yksi on omistettu 20-luvun musiikille. Toinen on sellofestivaali Beauvais'n kaupungissa (Ranska). Festivaalit Chicagossa oli omistettu Šostakovitšille, Prokofjeville ja Brittenille. Lontoossa on järjestetty monia Rostropovich-festivaaleja. Yksi niistä, Šostakovitšille omistettu, kesti useita kuukausia (kaikki Šostakovitšin 15 sinfoniaa Lontoon sinfoniaorkesterin kanssa). New Yorkin festivaaleilla esitettiin hänelle teoksensa omistaneiden säveltäjien musiikkia. Hän osallistui Brittenin syntymän 90-vuotispäivän kunniaksi festivaaleille "Benjamin Brittenin päivät Pietarissa". Hänen aloitteestaan ​​herätetään henkiin Pablo Casalsin sellokilpailu Frankfurtissa.

Avaa musiikkikouluja, johtaa mestarikursseja. Vuodesta 2004 hän on toiminut Valencian (Espanja) School of Higher Musical Excellence -koulun johtajana. Vuodesta 1998 lähtien hänen suojeluksessa on järjestetty Masterprise International Composition Competition, joka on yhteistyönä BBC:n, Lontoon sinfoniaorkesterin ja AMI Recordsin välillä. Kilpailun tarkoituksena on tiivistää vakavien musiikin ystävien ja nykysäveltäjien välistä yhteyttä.

Soitti tuhansia konsertteja konserttisaleissa, tehtaissa, klubeissa ja kuninkaallisissa asunnoissa (Windsorin palatsissa, konsertti Espanjan kuningatar Sofian 65-vuotisjuhlan kunniaksi jne.).

Moitteeton tekninen taito, äänen kauneus, taiteellisuus, tyylikulttuuri, dramaattinen tarkkuus, tarttuva emotionaalisuus, inspiraatio – ei ole sanoja arvostaakseen täysin muusikon yksilöllistä ja kirkasta esiintymisluonnetta. "Kaikkea mitä pelaan, rakastan pyörtyä", hän sanoo.

Hänet tunnetaan myös hyväntekeväisyystoiminnastaan: hän on Vishnevskaya-Rostropovich hyväntekeväisyyssäätiön puheenjohtaja, joka tarjoaa apua lasten hoitolaitoksille Venäjän federaatiossa. Vuonna 2000 säätiö aloitti lasten rokotusohjelman toteuttamisen Venäjällä. Nimensä kantavan musiikkiyliopistojen lahjakkaiden opiskelijoiden avustusrahaston puheenjohtaja perusti Saksan nuorten muusikoiden avustusrahaston, stipendirahaston lahjakkaille lapsille Venäjälle.

Hänen puheensa vuonna 1989 Berliinin muurilla sekä hänen saapumisensa Moskovaan elokuussa 1991, jolloin hän liittyi Venäjän Valkoisen talon puolustajien joukkoon, tunnettiin laajalti. Hän on saanut useita palkintoja ihmisoikeustyöstään, mukaan lukien vuosittainen Human Rights League -palkinnon (1974). "Kukaan ei koskaan onnistu riitelemään minua Venäjän kanssa, vaikka päähäni kaadetaan kuinka paljon likaa", hän sanoi. Yksi ensimmäisistä, joka tuki ajatusta Saharov International Arts Festivalin järjestämisestä Nižni Novgorodissa, hän oli II:n vieraana ja IV:n festivaalin osallistujana.

Rostropovichin persoonallisuus ja toiminta ovat ainutlaatuisia. Kuten he aivan oikein kirjoittavat, "taianomaisella musiikillisella lahjakkuudellaan ja fantastisella sosiaalisella luonteeltaan hän syleili koko sivistyneen maailman luoden uuden kulttuurin "verenkierron" ja ihmisten välisiä yhteyksiä." Niinpä Yhdysvaltain kansallinen äänitysakatemia myönsi hänelle helmikuussa 2003 Grammy-musiikkipalkinnon "erinomaisesta urasta sellistinä ja kapellimestarina, elämästä levytysten parissa". Häntä kutsutaan "Gagarinin selloksi" ja "Maestro Slavaksi".

Walida Kelle

• Rostropovich-festivaali →