Harmonia musiikissa: duuri ja molli

Seuraava numeromme on omistettu sellaiselle ilmiölle kuin poika. Yritämme vastata seuraaviin kysymyksiin: mikä on moodi musiikissa, miten tämä käsite voidaan määritellä ja mitkä ovat musiikillisten moodien lajikkeet.

Joten mikä on kiukku? Muistatko mitä tämä sana tarkoittaa musiikin ulkopuolella? Elämässä he sanovat joskus ihmisistä, että he tulevat toimeen keskenään, eli ovat ystäviä, ymmärtävät toisiaan ja tarjoavat keskinäistä apua. Musiikissa äänien tulee myös tulla toimeen keskenään, olla sopusoinnussa, muuten siitä ei tule laulua, vaan yhtä jatkuvaa kakofoniaa. Osoittautuu, että harmonia musiikissa on ääniä, jotka ovat ystävällisiä keskenään.

Hullun perusasiat

Kappaleessa on paljon ääniä ja ne ovat erilaisia. On ääniä, jotka ovat vakaita – tukevia, ja on epävakaita – liikkuvia. Musiikin tekemiseen tarvitaan molempia, ja heidän on vaihdettava toistensa kanssa ja autettava toisiaan.

Musiikin rakentamista voidaan verrata tiiliseinän rakentamiseen. Kuten seinä on tehty tiilistä ja sementistä niiden välissä, niin laulu syntyy vain, kun on vakaat ja epävakaat soundit.

Tasaiset äänet tuovat rauhan musiikkiin, hidastavat aktiivista liikettä, päättävät yleensä kappaleen. Kehitykseen tarvitaan epävakaita ääniä; ne johtavat jatkuvasti melodian kehitystä pois vakaista äänistä ja johtavat takaisin niihin. Kaikilla epävakailla äänillä on taipumus muuttua stabiileiksi, ja vakaat puolestaan ​​​​magneettien tavoin houkuttelevat epävakaita ääniä.

Miksi vakaat ja epävakaat äänet toimivat niin väsymättä sopusoinnussa? Saadakseen jonkinlaisen kappaleen - hauska tai surullinen. Toisin sanoen tuskan äänet voivat vaikuttaa myös musiikin tunnelmaan, ne näyttävät leikkaavan melodiat erilaisiin tunnesävyihin.

Frettien tyypit: duuri ja molli

Joten tila on aina kokonainen ääniryhmä, joka työskentelee väsymättä luodakseen kaikenlaisia ​​​​tunnelmia. Musiikissa on monia tiloja, mutta niistä on kaksi tärkeintä. Niitä kutsutaan suureksi ja alaiseksi.

Duuriasteikko tai yksinkertaisesti duuri on valon ja hauskan sävy. Se sopii iloisen, iloisen ja iloisen musiikin luomiseen. Molli asteikko tai yksinkertaisesti molli on surullisen ja ajattelevan musiikin mestari.

Päämoodi on kirkas aurinko ja kirkas sininen taivas, ja mollimuoto on helakanpunainen auringonlasku ja sen alla tummuvia kuusimetsän huiput. Majuri on nurmikon kirkkaanvihreä kevätruoho, jota harmaa vuohi syö mielellään. Pieni tila on katsella illalla ikkunasta kuinka syksyn lehdet putoavat ja syksyn sadekiteet tippuu. Kauneus voi olla erilaista, sekä suurta että pientä – kaksi taiteilijaa, jotka ovat valmiita maalaamaan äänillään minkä tahansa kuvan.

KÄRKI. Jos työskentelet lasten kanssa, on hyödyllistä työskennellä kuvien kanssa. Näytä lapselle sarja kuvia, anna hänen kuvitella, miltä ne kuulostavat – suuri vai molli? Voit ladata valmiin kokoelman meiltä. Luovana tehtävänä lapselle voidaan tarjota oma galleria suur- ja sivukuvista. Tämä herättää hänen luovan mielikuvituksensa.

VALIKKO KUVIA "SUURIA JA VÄHEITÄ" – LATAA

Sellaiset tunnetut laulut kuin ”Joulukuusi syntyi metsässä”, Venäjän federaation juhlallinen hymni ja aurinkoinen ”Smile” sävellettiin duurissa. Laulut "Heinäsirkka istui nurmikolla" ja "Koivu seisoi pellolla" on sävelletty molliasteikolla.

TIETOKILPAILU. Kuuntele kaksi musiikkikappaletta. Nämä ovat kaksi tanssia Pjotr ​​Iljitš Tšaikovskin "Lasten albumista". Toista tanssia kutsutaan "valssiksi", toista - "mazurka". Kumpi on mielestäsi duuri ja mikä molli?

Fragmentti nro 1 "Valssi"

Fragmentti nro 2 "Mazurka"

Oikeat vastaukset: "Valssi" on suurmusiikkia ja "Mazurka" on molli.

Avain ja gamma

Major- ja mollimoodit voidaan rakentaa mistä tahansa musiikista – do, re, mi jne. Tätä ensimmäistä, tärkeintä ääntä kutsutaan harmonian toniciksi. Ja nauhan korkeusasento, joka yhdistää sen jonkinlaiseen toniikiin, on merkitty sanalla "tonaalisuus".

Jokaista sävyä pitäisi kutsua jotenkin. Henkilöllä on etunimi ja sukunimi, ja näppäimessä on tonikin ja tilan nimi, jotka voidaan myös yhdistää yhdeksi nimeksi. Esimerkiksi C-duuri (sävel DO on tonic, eli pääääni, joukkueen kapteeni, siitä rakennetaan fretti ja fretti on duuri). Tai toinen esimerkki: D-molli on molliasteikko nuotista PE. Muita esimerkkejä: E-duuri, F-duuri, g-molli, a-molli jne.

TEHTÄVÄ. Yritä keksiä jokin nimi avaimelle itse. Ota mikä tahansa tonic ja mikä tahansa tuska, yhdistä ne. Mitä sinä sait?

Jos laitat kaikki näppäimen äänet järjestykseen, alkaen tonicista, saat asteikon. Vaaka alkaa tonicilla ja päättyy siihen. Muuten, vaa'at on nimetty täsmälleen samalla tavalla kuin avaimet. Esimerkiksi e-molli asteikko alkaa nuotilla MI ja päättyy säveleen MI, G-duuriskaalaus alkaa nuotilla S ja päättyy samaan säveleen. Ymmärrätkö? Tässä musiikkiesimerkki:

Mutta mistä terävät ja litteät nämä vaa'at tulevat? Puhutaanpa tästä lisää. Osoittautuu, että duuri- ja molliasteikoilla on oma erityinen rakenne.

Suuri mittakaavarakenne

Duuriasteikon saamiseksi sinun on otettava vain kahdeksan ääntä ja asetettava ne riviin. Mutta kaikki äänet eivät sovi meille. Kuinka valita oikeat? Tiedät, että askelmien välinen etäisyys voi olla puolisäveltä tai koko ääni. Joten duuria varten on välttämätöntä, että sen äänien välinen etäisyys vastaa kaavaa: ääni-sävy, puolisävy, sävy-sävy-ääni, puolisävy.

Esimerkiksi C-duuri asteikko alkaa nuotilla DO ja päättyy nuottiin DO. Äänen DO ja RE välillä on yhden kokonaisen sävyn etäisyys, RE:n ja MI:n välillä on myös yksi ääni ja MI:n ja FA:n välillä vain puolisäveltä. Lisäksi: FA:n ja SOL:n, SOL:n ja LA:n, LA:n ja SI:n välissä koko ääni, SI:n ja ylemmän DO:n välillä vain puolisävel.

Käsitellään sävyjä ja puolisävyjä

Jos unohdit, mitä sävyt ja puolisävelet ovat, toistetaan se. Puolisävel on lyhin aikaväli nuotista toiseen. Pianokoskettimisto näyttää meille äänien väliset puolisävelet erittäin selkeästi. Jos soitat kaikki näppäimet peräkkäin ohittamatta valkoista tai mustaa, siirryttäessä yhdestä näppäimestä seuraavaan, kuljemme vain yhden puolisävelen etäisyyden.

Kuten näette, puolisäveltä voidaan soittaa nousemalla valkoisesta näppäimestä lähimpään mustaan ​​tai menemällä alas mustasta valkoiseen, joka on aivan sen vieressä. Lisäksi, jotka muodostuvat vain "valkoisten" äänien välillä: nämä ovat MI-FA ja SI-DO.

Puolisävel on puolisävel, ja jos yhdistät kaksi puoliskoa yhteen, saat jotain kokonaista, saat yhden kokonaisen sävyn. Pianokoskettimissa kokonaiset äänet löytyvät helposti kahden vierekkäisen valkoisen näppäimen väliltä, ​​jos ne erotetaan mustalla. Eli DO-RE on ääni, ja RE-MI on myös ääni, mutta MI-FA ei ole ääni, se on puolisävel: mikään ei erota näitä valkoisia näppäimiä.

Saadaksesi kokonaisen sävyn nuotista MI parina, sinun ei tarvitse ottaa yksinkertaista FA:ta, vaan FA-SHARPia, eli lisätä toinen puolisävel. Tai voit jättää FA:n, mutta sitten sinun on laskettava MI-arvoa, otettava MI-FLAT.

Mitä tulee mustaan ​​koskettimeen, pianossa ne on järjestetty ryhmiin - kaksi tai kolme. Joten ryhmän sisällä myös kaksi vierekkäistä mustaa näppäintä poistetaan toisistaan ​​yhdellä äänellä. Esimerkiksi C-SHARP ja D-SHARP sekä G-FLAT ja A-FLAT ovat kaikki sävelyhdistelmiä, jotka antavat meille kokonaisia ​​sävyjä.

Mutta suurissa rakoissa mustien "painikkeiden" ryhmien välillä, eli kun kaksi valkoista näppäintä on sijoitettu kahden mustan näppäimen väliin, etäisyys on puolitoista sävyä (kolme puolisäveltä). Esimerkiksi: MI-tasaisesta F-sharpiin tai SI-tasaisesta C-teräväksi.

Lisätietoja sävelistä ja puolisävelistä löytyy artikkelista Satunnaiset.

Suurasteikkojen rakentaminen

Duuriskaalassa äänet tulee siis järjestää siten, että niiden välissä on ensin kaksi ääntä, sitten puolisäveltä, sitten kolme ääntä ja jälleen yksi puolisävel. Muodostetaan esimerkiksi D-duuri asteikko. Ensin tehdään "tyhjä" - kirjoitamme nuotit riviin alemmasta PE:stä ylempään PE:hen. Todellakin, D-duurissa ääni PE on tonic, asteikon täytyy alkaa siitä ja sen on päätyttävä siihen.

Ja nyt sinun on "selvitettävä suhde" äänien välillä ja saatettava ne sopusointuun duuriskaavan kanssa.

• RE:n ja MI:n välillä on kokonainen sävy, täällä on kaikki hyvin, mennään eteenpäin.
• MI:n ja FA:n välillä on puolisävel, mutta tässä paikassa kaavan mukaan pitäisi olla ääni. Suoristamme sen – lisäämällä FA:n ääntä lisäämme etäisyyteen vielä puolisävyä. Saamme: MI ja F-SHARP – yhden kokonaisen sävyn. Nyt tilaa!
• F-SHARP ja SALT antavat meille puolisävelen, jonka pitäisi olla kolmannella sijalla. Osoittautuu, että turhaan nostimme FA:n nuottia, tästä terävyydestä oli meille silti hyötyä. Jatka eteenpäin.
• SOL-LA, LA-SI ovat kokonaisia ​​sävyjä, kuten kaavan mukaan kuuluukin, jätämme ne ennalleen.
• Seuraavat kaksi ääntä SI ja DO ovat puolisäveliä. Tiedät jo, kuinka se suoristetaan: sinun on lisättävä etäisyyttä – laita terävä DO eteen. Jos piti lyhentää etäisyyttä, laitamme sen tasaiseksi. Ymmärrätkö periaatteen?
• Viimeiset äänet – C-SHARP ja RE – ovat puolisäveliä: mitä tarvitset!

Mihin päädyimme? Osoittautuu, että D-duuri asteikolla on kaksi terävää: F-SHARP ja C-SHARP. Ymmärrätkö nyt, mistä ne tulivat?

Vastaavasti voit rakentaa duuriasteikkoja mistä tahansa äänestä. Ja sielläkin ilmestyy joko teräviä tai litteitä. Esimerkiksi F-duurissa on yksi litteä (SI-FLAT) ja C-duurissa peräti viisi terävää (DO, RE, FA, SOL ja A-SHARP).

Voit rakentaa asteikkoja paitsi "valkoisista näppäimistä", vaan myös lasketuista tai korotetuista äänistä. Älä unohda ottaa huomioon tuntemiasi merkkejä. Esimerkiksi E-litteä-duuriasteikko on asteikko, jossa on kolme tasoa (MI-litteä itse, A-litteä ja B-taso), ja F-terävä duuri on asteikko, jossa on kuusi terävää (kaikki terävät paitsi C-terävä). ).

Molliasteikon rakenne

Tässä periaate on lähes sama kuin duurisävyissä, vain molliasteikon rakenteen kaava on hieman erilainen: sävy, puolisävy, sävy-sävy, puolisävy, sävy-sävy. Käyttämällä tätä sävel- ja puolisävelsarjaa saat helposti molliasteikon.

Käännytään esimerkkeihin. Rakennetaan molliasteikko nuotista SUOLA. Kirjoita ensin vain kaikki nuotit järjestyksessä G:stä G:hen (alemmasta tonicista sen toistoon yläreunassa).

Seuraavaksi tarkastellaan äänien välisiä etäisyyksiä:

• Saltin ja LA:n välissä – kokonainen sävy, kuten kaavan mukaan kuuluukin.
• Lisäksi: LA ja SI ovat myös ääni, mutta tähän paikkaan tarvitaan puolisävel. Mitä tehdä? Etäisyyttä on tarpeen pienentää, tätä varten laskemme SI-ääntä litteän avulla. Tässä on ensimmäinen merkki – B-taso.
• Lisäksi kaavan mukaan tarvitsemme kaksi kokonaista ääntä. Äänien B-flat ja DO sekä DO ja RE välillä on juuri sellainen etäisyys kuin sen pitäisi olla.
• Seuraavaksi: RE ja MI. Näiden sävelten välissä on kokonainen sävy, mutta tarvitaan vain puolisävel. Jälleen tiedät jo hoidon: laskemme säveltä MI, ja saamme puolisävelen RE:n ja MI-FLATin väliin. Tässä on toinen merkki sinulle!
• Tarkistamme viimeisen: tarvitsemme vielä kaksi kokonaista ääntä. MI FLAT FA:lla on ääni, ja FA ja SA on myös ääni. Kaikki on hyvin!

Mitä sait lopulta? G-molli asteikolla on kaksi asuntoa: SI-FLAT ja MI-FLAT.

Harjoittelua varten voit rakentaa itse tai "poimia" useita molliasteikkoja: esimerkiksi fs-molli ja a-molli.

Kuinka muuten voit saada molliasteikon?

Samasta tonicista rakennetut duuri- ja molliasteikot eroavat toisistaan ​​vain kolmella äänellä. Selvitetään, mitä nämä erot ovat. Verrataan asteikkoa C-duuri (ei merkkejä) ja C-molli (kolme tasoa).

Jokainen asteikon ääni on aste. Niinpä mollissa on duuriin verrattuna kolme matalaa astetta – kolmas, kuudes ja seitsemäs (merkitty roomalaisilla numeroilla – III, VI, VII). Siten, jos tiedämme duuriasteikon, saamme helposti molliasteikon muuttamalla vain kolmea ääntä.

Tehdään harjoitusta varten G-duuri sävel. G-duuri asteikolla yksi terävä on F-SHARP, joka on asteikon seitsemäs aste.

• Laskemme kolmannen askelman – nuotin SI, saamme SI-FLAT.
• Laskemme kuudennen askelman – nuotin MI, saamme MI-FLAT.
• Laskemme seitsemännen askelman – nuotin F-SHARP. Tämä ääni on jo kohonnut, ja sen laskemiseksi sinun on vain peruutettava korotus, eli poistettava terävä.

Siten g-mollissa on vain kaksi merkkiä - SI-FLAT ja MI-FLAT, ja F-SHARP yksinkertaisesti katoaa siitä jälkiä jättämättä. Kuten näette, ei mitään monimutkaista.

Tasaiset ja epävakaat soundit duurissa

Sekä duuri- että molliasteikoissa on seitsemän askelta, joista kolme on vakaita ja neljä epävakaita. Vakaat askeleet ovat ensimmäinen, kolmas ja viides (I, III, V). Epävakaa - tämä on kaikki loput - toinen, neljäs, kuudes, seitsemäs (II, IV, VI, VII).

Vakaat askelmat muodostavat yhteen koottuna tonic-kolmikon, eli kolmikon, joka rakennetaan tonicista ensimmäisestä askeleesta lähtien. Sana kolmikko tarkoittaa kolmen äänen sointua. Tonic kolmikko on lyhennetty T53 (duuri) tai pienellä kirjaimella t53 (molli).

Duuuriasteikossa tonic-triadi on duuri ja molliasteikossa molli. Näin ollen stabiilien askelmien kolmikko antaa meille täydellisen kuvan tonaalisuudesta – sen sävystä ja moodista. Tonic-triadin äänet ovat eräänlainen opas muusikoille, joiden mukaan heidät viritetään teoksen alkuun.

Katsotaanpa esimerkkinä stabiileja ja epävakaita soundeja D-duurissa ja c-mollissa.

D-duuri on kevyt tonaliteetti, jossa on kaksi terävää (FA-SHARP ja C-SHARP). Sen vakaat soundit ovat RE, F-SHARP ja LA (asteikon ensimmäinen, kolmas ja viides nuotti), yhdessä ne antavat meille tonic-triadin. Epävakaat ovat MI, SALT, SI ja C-SHARP. Katso esimerkkiä: epävakaat vaiheet on varjostettu selkeyden vuoksi:

C-molli on kolmiasteinen asteikko (B-Flat, E-Flat ja A-Flat), se on molli ja siksi kuulostaa hieman surumielisesti. Vakaat askeleet ovat DO (ensimmäinen), MI-FLAT (kolmas) ja G (viides). He antavat meille pienen tonic-triadin. Epävakaat vaiheet ovat RE, FA, A-FLAT ja B-FLAT.

Joten tässä numerossa tutustuimme sellaisiin musiikillisiin käsitteisiin kuin mode, tonaliteetti ja skaalaus, tarkastelimme duurin ja mollin rakennetta, opimme löytämään vakaat ja epävakaat askelmat. Seuraavista numeroista opit, mitkä ovat duuri- ja mollilajit ja muut musiikin muodot, sekä kuinka nopeasti tunnistaa terävät ja litteät sävelet.