Fret toiminnot |
Musiikkiehdot

Fret toiminnot |

Sanakirjan luokat
termejä ja käsitteitä

Fret toiminnot – äänten ja konsonanssien merkitykset harmoniassa (korkeusjärjestelmä).

F. l. edustavat musikaalis-semanttisten yhteyksien ilmentymää, jonka kautta saavutetaan muusojen loogisuus ja koherenssi. koko. Venäläisen terminologian perinteessä tila tulkitaan yleensä yleistäväksi kategoriaksi suhteessa kaikentyyppisiin äänenkorkeusjärjestelmiin (muinaisista, itämaisista, kansanmusiikin muodoista 20-luvun ammattimusiikin monipuolisiin ja monimutkaisiin sävelrakenteisiin). Näin ollen F. l. on myös yleisin, korreloi eniten decompin kanssa. äänten ja konsonanssien musiikillis-semanttisten merkityksien tyyppejä, vaikka ne mahdollistavatkin määrittelyn jossakin tyypissä (niiden merkitykset modaalisissa järjestelmissä – 14-15-luvun musiikin erityiset "moodit", toisin kuin arvot, esim. 18-19-luvun harmoninen tonaliteetti modaalijärjestelmän erityistyyppinä). Koska tilan suoritusmuodot ovat historiallisesti muuttuvia, niin F. l. kuinka tietyt äänisuhteet kehittyvät historiallisesti ja siirtyminen kehittyneempiin ja monimutkaisempiin ph-tyyppeihin. heijastaa lopulta muusojen edistymistä. ajattelu.

Systematiikka F. l. riippuu korkean tason organisaation elementeistä, jotka sen koostumuksessa saavat tietyt merkitykset, ja loogisen musiikillisen (ääni)ilmaisun muodoista. modaalisen (korkeus) järjestelmän elementtien väliset suhteet. Moodin kaikki elementit saavat systeemisen merkityksen, sekä yksinkertaiset (materiaalin alkeetasolla) että komposiittiset (yksinkertaisten elementtien korkeammalla koheesion tasoilla monimutkaisempiksi yksiköiksi). Yksinkertaiset elementit – otd. järjestelmän materiaalina äänet ("monadit"), intervallit, kaksoisäänet ("dyadit"), triadit ("triadit"), muut soinnut. Komposiitti – joulukuu millaiset "mikroladit" moodin koostumuksessa (esim. tetrachords, pentachords, trichords suurempien monodich. moodien puitteissa; tietyt sointuryhmät, alijärjestelmät, sointu vierekkäisten äänien tai konsonanssien kanssa jne. monikulmiotiloissa ). Tietyt F. l. hankkia esimerkiksi c.-l. suuret modaaliyksiköt (yksi tai toinen tonaliteetti, järjestelmä) suhteessa muihin samanlaisiin yksittäisiin suuriin kokonaisuuksiin (toissijaisen teeman tonaliteetti on kuin D päätooniin jne.). Muz.-loogista. tilan alan suhteet ilmaistaan ​​modaalisten elementtien jakamisessa pää- (keski-) ja alisteisiin (perifeerisiin), sitten jälkimmäisten yksityiskohtaisemmalla semanttisella erilastumisella; tästä syystä säätiön luokan perustavanlaatuinen rooli keskeisenä F. l. sen eri muunnelmissa (katso Lad). Musiikin oikea riittävä ymmärrys (kuulo) edellyttää ajattelua niiden F. l.:n kategorioissa, jotka ovat luontaisia ​​tälle musiikille. järjestelmä (esim. länsieurooppalaisen duuri- ja mollijärjestelmän käyttö fonografeineen vanhojen venäläisten kansanlaulujen käsittelyyn, kaikkien sävelkorkeuden järjestelmien tulkinta 18-19-luvun länsieurooppalaisen harmonian näkökulmasta sen F:n kanssa . l. jne.).

Se on pohjimmiltaan tärkeä F. l. ero 2 tärkein. modaalisten (ääni)järjestelmien tyypit materiaalin rakenteesta riippuen – yksi- tai moniäänisiä (20-luvulla myös sonorantteja). Tästä syystä yleisin F. l. -tyyppien jako. monodiseksi ja sointuharmoniseksi. P. l. eri muinaisilla, keskivuosisadalla. ja Nar. monodinen. moodeilla (eli monodic F. l.) on typologisesti paljon yhteistä toistensa kanssa. Yksinkertaiseen monodikkiin. F. l. (eli yksittäisten äänten ja konsonanssien modaaliset arvot) sisältävät ensisijaisesti Ch. nauhatuet: keskellä. sävel (stop, referenssisävel, tonic; sen tarkoitus on olla musiikillisen ajattelun modaalinen tuki), loppusävel (finalis; monissa tapauksissa se osuu yhteen keskisävelen kanssa, jota voidaan sitten kutsua myös finalikseksi), toinen vertailuääni (jälkivaikutelma, toiston sävy, confinalis, hallitseva sävy, hallitseva; yleensä pariksi lopputuloksen kanssa); myös paikalliset tuet (paikalliset keskukset, muuttuvat keskukset; jos tuet siirtyvät moodin pääsävelistä sivusäveliin), alkuääni (initialis, aloitus; melodian 1. ääni; usein sama kuin viimeinen). Komposiittimonodikkiin. F. l. sisältävät määritetyt arvot. melodiset käännökset, laulut – tyypillisiä päätelmiä. kaavat, lauseet (joissain tapauksissa niiden sävyillä on myös omat rakenteelliset funktionsa, esim. ultima, penultima ja antepenultima; katso Cadence), tyypilliset alkukäännökset (initio, aloitus), muinaiset venäläiset laulukaavat. lauluja, gregoriaanisia melodioita. Katso esimerkiksi erottelu F. l. keskusta. ääni (as1) ja lopullinen ääni (es1) esimerkissä osoitteessa st. Antiikin kreikkalaiset muodot (sarake 306), finalis ja jälkivaikutukset – Art. Keskiaikaiset nauhat; katso paikallisten tukien (e1, d1, e1) muutokset melodiassa "Herra minä huusin" st. Äänijärjestelmä (sarake 447), erotus F. l. alku- ja loppusävelet melodiassa "Antarbahis" st. Intialainen musiikki (sarake 511). Katso myös modaaliarvot (eli F. l.) tyypillinen melodinen. vallankumoukset (esim. alku, loppu) taiteessa. Keskiaikaiset muodot (sarake 241), melodia (sarake 520), täysi kadenssi (sarake 366), Znamenny-laulu (sarakkeet 466-67), melodia (sarake 519).

Systems F. l. monikulmiossa nauhat, jotka syntetisoivat 2 tyyppistä nauhamateriaalia (yksi- ja monipäisiä), ovat kaksiulotteisia (moniulotteisia). Melodisissa äänissä, erityisesti päääänissä (katso Melodia), ne näyttävät monodichilta. F. l.; he ryhtyvät monimutkaiseen vuorovaikutukseen F. l. pystysuorat konsonanssit (katso Harmony), jotka muodostavat erityisesti F. l.:n yhden kerroksen elementtien arvot. suhteessa toisen elementteihin (esimerkiksi melodiset äänet suhteessa sointuihin tai päinvastoin; "välikerros", moniulotteinen flebotomia, joka syntyy monodisten ja sointuharmonisten flebodien vuorovaikutuksesta). Siksi taide. varallisuus F. l. kehittyneen polyfonian musiikissa. Sointuharmonisen projektio. F. l. melodiaan vaikuttaa sointuäänien (hyppyjen) yleisyys, jotka nähdään yksifunktionaalisina (niitä vastustetaan toiminnallisesti vastakkaisina ohitus- ja apuääninä), lineaarisen jännityksen ensisijaisen tekijän arvon lasku (korkeampi – intensiivisempi) harmonis-funktionaalisen (kasvujännitys meikkivoiteesta poistuttaessa, lasku – pohjalle palattaessa), melodisen basso continuo korvaaminen siksak-hyppylinjalla basse fondamentale jne. Monodisen F:n vaikutus. l. on sointu-harmoninen heijastuu hyvin käsitteitä main. tonaaliset toiminnot (keskinen sävy – keskussointu, tonic; jälkiääni – dominantinen sointu), ja niiden vaikutus sointujaksoihin ilmenee mainin kautta tapahtuvassa säätelyssä. ääniaskeleet (niiden monofoniset fonografit) melodiaa harmonisoivien sointujen valinnasta ja semanttisesta merkityksestä (esim. kuoron "Glory" loppukadenssissa ooppera "Ivan Susanin" – arvo sointujen selkärangan harmonialle melodian tukiäänet:

vrt. Digitaalinen järjestelmä), viitteessä. melodian modaalikompleksien harmoninen autonomia polyfonian puitteissa (esimerkiksi yksipäisen teeman modaalikompleksin harmonisen eheyden tunteessa fuugan monikulmion sisällä, joskus jopa ristiriidassa Ph:n kanssa . l. muista äänistä). Moniulotteisia toiminnallisia suhteita löytyy tapauksissa, joissa normatiivisesta F. l. tietyn järjestelmän äänet ja konsonanssit heterogeenisen (monodisen ja sointuharmonisen) F. l.:n vuorovaikutuksen vaikutuksesta. Kyllä, monodinen. F. l. sointua alisteisessa melodiassa F. l. D 7, muunnetaan painovoiman täydelliseen kääntymiseen asti (esimerkiksi 1. askeleen ääni gravitoituu 7. asteeseen jne.); alisteinen sointu F. l. melodiset äänet muodostavat esimerkiksi päällekkäisfunktion (faubourdonissa, varhaisessa organumissa, 20-luvun musiikissa, ks. esim. myös C. Debussyn pianopreludi ”The Sunken Cathedral”).

Keskiajan ja renessanssin (etenkin 15-16-luvuilla) modaaliharmonialle on ominaista monodiikan tasapaino. ja sointuharmoninen. F. l. (tyypillisesti lineaarinen-polyfoninen ajattelu); suuntaa-antavia ovat säännöt muodon ja hallitsevan F. l. "tenorilla", eli yksi ääni kukin; kuin konsonanssihajoamisen melodian äänet. askeleet seuraavat vapaasti toisiaan ja määritellyt. sointuja ei suosita selkeästi tärkeimpinä harmonian sointuina; kadenssien ulkopuolella "tonaalinen yhteys voi puuttua kokonaan, ja jokaista sointua … voi seurata toistensa sointu" (SI Taneev, 1909; katso esimerkiksi näytteitä J. Palestrinan musiikista julkaisussa St. Polyphony, sarakkeet 347, 348, Josquin Despres – artikkelissa Canon, sarake 692).

Tonaaliselle harmonialle (17-19 vuosisatoja) on ominaista sointuharmonisen dominanssi. F. l. yli monodisen (katso Harmoninen tonaliteetti, Harmoninen funktio, Tonaliteetti, Dominantti, Subdominantti, Tonic, Majori, Minori, Modulaatio, Poikkeama, Muuttuva funktio, Näppäinten suhde). Aivan kuten kaksivärinen "harmoninen. tonaliteetti "Länsi-Eurooppa. musiikki on synteettistä. erityislaatuinen modaalijärjestelmä, oma F. l. siellä on erityinen. niiden tyyppi, jota kutsutaan "äänifunktioiksi" (H. Riemann, "Vereinfachte Harmonielehre oder Lehre von den tonalen Funktionen der Akkorde", 1893). Klassiset funktiot (T, D, S) toimivat korkeimman luonnollisen suhteen pohjalta – pääkytkennällä. IV-IV askelmien sointujen äänet – käytännössä riippumatta niiden modaalisista ominaisuuksista (esimerkiksi siitä, onko tonic duuri vai molli); joten se on tässä erityistä. termi "sävyfunktiot" (vastaa termiä "modaaliset toiminnot"), eikä yleinen "F. l.” (molemmat yhdistämällä). harmoniselle tonaliteetille on ominaista voimakas toiminnallinen vetovoima keskustaan. sointu (toniikki), joka tunkeutuu koko nauhan rakenteeseen, erittäin selkeä harmonisten tunnistaminen. kunkin konsonanssin ja otd:n funktiot. ääniväli. Tonaalisten toimintojen voimasta johtuen "yhden osaston tonaliteetti vaikuttaa toisen tonaalisuuteen, teoksen alku vaikuttaa sen lopputulokseen" (SI Taneev, 1909).

Siirtyminen 20-luvun musiikkiin, jolle oli alun perin ominaista klassikon päivittäminen. toiminnallisuus (joka toimii päämallina monille uusille toiminnallisten suhteiden järjestelmille), uusien äänirakenteiden luominen perinteisestä. ja päivitetty tonaalinen materiaali. Siksi funktionaalisen inversion tekniikka ("konversio" ja tonaalisen painovoiman edelleen uudestisyntyminen) on laajalle levinnyt: liikkeen suunta keskustasta periferiaan (R. Wagner, johdatus oopperaan "Tristan ja Isolde"), seisomisesta epävakaa (NA Rimski-Korsakov, "Tarina näkymättömästä Kitezin kaupungista ja Neitsyt Fevroniasta", 3. d. loppu; AN Skryabin, harmonia tuotannossa op. 40-50), konsonanssista dissonanssiin ja edelleen taipumus välttää konsonanssia (SV Rahmaninov, romanssi "Au!"), soinnusta ei-sointumuodostukseen (sivusävelten esiintyminen soinnuksessa kiinnitysviiveiden, apu- ja muiden ei-sointuäänien seurauksena rakenne). Perinteen uudestisyntymisen myötä. vanha F. l. näin syntyy esimerkiksi dissonanttinen tonaliteetti (Scriabin, myöhäiset sonaatit pianofortille; A. Berg, Wozzeck, 1. näytös, 2. kohtaus, dissonantti cis-moll, ks. musiikkiesimerkki Art. Accord , sarake 82, 1. sointu – T ), johdannaismuodot (SS Prokofjev, "Fleeting", nro 2, maaliskuu oopperasta "Rakkaus kolmeen appelsiiniin" - C-dur; DD Šostakovitš, 9 sinfonia, 1. osa, näyttelyn sivuosan alku - as -moll T:n johdannaisena G-durista), atoniset rakenteet (N. Ya. Myaskovsky, 6. sinfonia, 1. osa, sivuosan pääosio ; sävysointu Fis-dur esiintyy vasta loppuosassa). Uudelta pohjalta moodien valikoima herää henkiin; vastaavasti erilaisia ​​F. l. (järjestelmän toiminnot, äänten ja konsonanssien merkitykset tietyssä järjestelmässä).

20-luvun uudessa musiikissa. sekä perinteiset F. l. (monodi-modaalinen; sointuharmoninen, erityisesti tonaalinen) esitetään myös muita elementtien semanttisia merkityksiä kuvaavia systeemitoimintoja, erityisesti keskuksen tekniikassa ("kehittävä variaatio" valitun tarkoituksenmukaisesti suunnattu muunneltu toisto ääniryhmä, ikään kuin muunnelma siitä). Keskustoiminnot ovat tärkeitä. korkeus (korkea abutmentti) muodossa otd. ääni (keskisävy, IF Stravinskyn mukaan – "pylväät"; esim. pianonäytelmässä "Signs on White", 1974, sävy a2, kirjoittanut EV Denisov; katso myös esimerkki Art. Dodecaphony, sarake 274, keskiäänet es ), keskusta. konsonanssit (esim. polychord Fis-dur + C-dur Stravinskyn baletin "Petrushka" 2. kohtauksen pohjalta, katso esimerkki Art. Polychord, sarake 329), keskus. sarjan paikat (esim. sarja asemassa ge-dis-fis-cis-fdhbca-gis A. Webernin laulusyklissä op. 25, katso esimerkki artikkelista Pointillism). Käytettäessä sonorno-harmonisia. tekniikalla, varmuuden tunne korkealla sijaitsevasta tukipisteestä on saavutettavissa paljastamatta selkeää perusastetta. sävelet (RK Shchedrinin 2. pianokonserton finaalin loppu). Kuitenkin termin "F. l.” suhteessa moniin harmonian ilmiöihin 20-luvulla. Vaikuttaa ongelmallisilta (tai jopa mahdottomalta), niiden määrittely edellyttää tarkemman terminologian kehittämistä.

Viitteet: katso mainittujen artikkeleiden alta.

Yu. N. Kholopov

Jätä vastaus