Anna Netrebko |

Anna Netrebko

Anna Netrebko on uuden sukupolven tähti

Kuinka Cinderellasta tulee oopperan prinsessoja

Anna Netrebko: Voin sanoa, että minulla on luonnetta. Periaatteessa se on hyvä. Olen kiltti ja en kateellinen henkilö, en koskaan loukkaa ketään ensimmäisenä, päinvastoin, yritän olla ystävä kaikkien kanssa. Teatterin juonittelut eivät ole koskaan koskettaneet minua, koska yritän olla huomaamatta huonoa, vetää hyvät puolet esiin mistä tahansa tilanteesta. Minulla on usein upea mieliala, voin olla tyytyväinen vähään. Esivanhempani ovat mustalaisia. Joskus on niin paljon energiaa, etten tiedä mitä tehdä sillä. Haastattelusta

Lännessä, jokaisessa oopperatalossa, suuresta New York Metropolitanista ja Lontoon Covent Gardenista johonkin pieneen teatteriin Saksan provinsseissa, monet maanmiehistämme laulavat. Heidän kohtalonsa ovat erilaisia. Kaikki eivät onnistu murtautumaan eliittiin. Monien ei ole tarkoitus pysyä huipulla pitkään. Viime aikoina yhdestä suosituimmista ja tunnistetuimmista (ei vähemmän kuin esimerkiksi venäläiset voimistelijat tai tennispelaajat) on tullut venäläinen laulaja, Mariinsky-teatterin solisti Anna Netrebko. Hänen voittonsa kaikissa Euroopan ja Amerikan suurimmissa teattereissa ja Mozartin onnellisen tulikasteen jälkeen Salzburgin festivaaleilla, jolla on kuninkaan maine tasavertaisten joukossa, länsimedia kiirehti julistamaan uuden sukupolven oopperadiivan syntymää. - tähti farkuissa. Uuden oopperalaisen seksisymbolin eroottinen vetovoima lisäsi vain öljyä tuleen. Lehdistö tarttui heti yhteen mielenkiintoiseen hetkeen hänen elämäkerrassaan, kun hän konservatoriovuosinaan työskenteli siivoojana Mariinski-teatterissa – prinsessaksi tulleen Tuhkimon tarina koskettaa edelleen "villiä länttä" kaikissa versioissa. Eri äänillä he kirjoittavat paljon siitä, että laulaja "muuttaa dramaattisesti oopperan lakeja, pakottaa lihavat naiset viikinkihaarniskassa unohtamaan", ja he ennustavat hänelle suuren Callasin kohtalon, mikä mielestämme , on ainakin riskialtista, eikä valossa ole sen enempää erilaisia ​​naisia ​​kuin Maria Callas ja Anna Netrebko.

Oopperamaailma on kokonainen universumi, joka on aina elänyt omien erityislakiensa mukaan ja tulee aina poikkeamaan jokapäiväisestä elämästä. Ulkopuolelta katsottuna ooppera voi tuntua jollekin ikuiselta lomalta ja kauniin elämän ruumiillistukselta ja jollekin pölyiseltä ja käsittämättömältä sopimukselta ("miksi laulaa, kun on helpompi puhua?"). Aika kuluu, mutta kiistaa ei ole ratkaistu: oopperafanit palvelevat edelleen oikeita muusojaan, vastustajat eivät kyllästy paljastamaan hänen valheellisuuttaan. Mutta tässä kiistassa on kolmas puoli – realistit. Nämä väittävät, että ooppera on pienentynyt, muuttunut bisnekseksi, että nykylaulajalla on ääni kuudenneksi ja kaiken ratkaisee ulkonäkö, raha, yhteydet, ja tähän olisi hyvä olla edes vähän älykkyyttä.

Oli miten oli, sankarittaremme ei ole vain "kaunotar, urheilija, komsomolin jäsen", kuten Vladimir Etushin sankari sanoo komediassa "Kaukasuksen vanki", vaan kaikkien erinomaisten ulkoisten tietojensa ja kukinnan lisäksi nuorena, hän on edelleen ihana, lämmin ja avoin henkilö, jonka luonnollisuus ja välittömyys. Hänen takanaan ei ole vain hänen kauneutensa ja Valeri Gergievin kaikkivaltius, vaan myös hänen oma kykynsä ja työnsä. Anna Netrebko – ja tämä on edelleen pääasia – kutsumushenkilö, upea laulaja, jonka hopeinen lyyr-koloratuurisopraano vuonna 2002 sai eksklusiivisen sopimuksen kuuluisalta Deutsche Gramophone -yhtiöltä. Debyyttialbumi on jo julkaistu, ja Anna Netrebkosta on tullut kirjaimellisesti "showcase tyttö". Äänitys on ollut jo jonkin aikaa ratkaisevassa roolissa oopperataiteilijan uralla – se ei ainoastaan ​​ikuistaa laulajan ääntä CD-levyjen muodossa eri elämänvaiheissa, vaan tiivistää kronologisesti kaikki hänen saavutuksensa teatterin näyttämöllä, tekee ne ovat koko ihmiskunnan saatavilla syrjäisimmissä paikoissa, joissa ei ole oopperateatteria. Levyjättiläisten kanssa tehdyt sopimukset nostavat solistin automaattisesti kansainväliseksi megatähdeksi, tekevät hänestä ”peitteen” ja talk show -hahmon. Olkaamme rehellisiä, ilman levykauppaa ei olisi niitä Jesse Normania, Angela Georgiouta ja Roberto Alagnaa, Dmitri Hvorostovskya, Cecilia Bartolia, Andrea Bocelliä ja monia muita laulajia, joiden nimet tunnemme nykyään hyvin pitkälti promootioiden ja valtavien pääkaupunkien ansiosta. levy-yhtiöt ovat sijoittaneet niihin. Tietysti Anna Netrebko, tyttö Krasnodarista, oli hirvittävän onnekas. Kohtalo antoi hänelle anteliaasti keijulahjoja. Mutta tullakseen prinsessaksi, Tuhkimo joutui työskentelemään kovasti…

Nyt hän kehuu muodikkaiden ja suoraan musiikkilehtien kannessa, kuten Vogue, Elle, Vanity Fair, W Magazine, Harpers & Queen, Inquire, nyt saksalainen Opernwelt julistaa hänet vuoden laulajaksi ja vuonna 1971 tavallisimmassa Krasnodarin perheessä (äiti Larisa oli insinööri, isä Yura oli geologi) syntyi vain tyttö Anya. Kouluvuodet olivat hänen itsensä mukaan hirveän harmaita ja tylsiä. Hän maisteli ensimmäisiä onnistumisiaan, harjoitteli voimistelua ja lauloi lasten yhtyeessä, mutta etelässä kaikilla on äänet ja kaikki laulavat. Ja jos hänellä ei ollut tarpeeksi korkeutta tullakseen huippumalliksi (muuten, Annan sisko, joka asuu naimisissa Tanskassa), hän saattoi selvästi luottaa menestyneen voimistelijan uraan - mestarin ehdokasnimikkeeseen. urheilu akrobatiassa ja yleisurheilun arvosanat puhuvat puolestaan. Palattuaan Krasnodariin Anya onnistui voittamaan alueellisen kauneuskilpailun ja tulla Miss Kubaniksi. Ja fantasioissaan hän haaveili kirurgin tai… taiteilijan urasta. Mutta hänen rakkautensa laulamiseen, tai pikemminkin operettiin, voitti hänet, ja heti koulun jälkeen hän lähti 16-vuotiaana pohjoiseen, kaukaiseen Pietariin, meni musiikkikouluun ja haaveili höyhenistä ja karamboliinista. Mutta vahingossa käynti Mariinski-teatterissa (silloin Kirov) sekoitti kaikki kortit - hän rakastui oopperaan. Seuraavana on kuuluisa Pietarin Rimski-Korsakovin konservatorio, joka on kuuluisa laulukoulustaan ​​(useiden valmistuneiden nimet riittää tekemään kaiken selväksi: Obraztsova, Bogacheva, Atlantov, Nesterenko, Borodin), mutta neljännestä vuodesta alkaen ... ei ole kursseille jää aikaa. "En suorittanut konservatoriota enkä saanut tutkintotodistusta, koska olin liian kiireinen ammattilavalla", Anna myöntää eräässä länsimaisessa haastattelussaan. Tutkintotodistuksen puuttuminen huolestutti kuitenkin vain hänen äitiään, niinä vuosina Anyalla ei ollut edes vapaata minuuttia ajatella: loputtomat kilpailut, konsertit, esitykset, harjoitukset, uuden musiikin oppiminen, työskentely ylimääräisenä ja siivoojana Mariinski-teatterissa. . Ja luojan kiitos, ettei elämä aina vaadi tutkintotodistusta.

Yhtäkkiä kaikki käänsi ylösalaisin voitto Glinka-kilpailussa, joka järjestettiin vuonna 1993 Smolenskissa, säveltäjän kotimaassa, kun Irina Arkhipova, venäläisen laulun generalissimo, hyväksyi palkitun Anna Netrebkon armeijaansa. Samaan aikaan Moskova kuuli Anyan ensimmäisen kerran Bolshoi-teatterin konsertissa – debutantti oli niin huolissaan, että hän tuskin hallitsi Yön kuningattaren koloratuuria, mutta kunnia ja ylistys Arkhipovalle, joka onnistui havaitsemaan huomattavan äänipotentiaalin. mallin ulkonäön takana. Muutamaa kuukautta myöhemmin Netrebko alkaa perustella edistysaskeleita ja debytoi ensin Gergievin kanssa Mariinski-teatterissa – hänen Susannasta Mozartin Le nozze di Figarossa tulee kauden avaus. Koko Pietari juoksi katsomaan taivaansinistä nymfiä, joka oli juuri ylittänyt Teatterin aukion konservatoriosta teatteriin, hän oli niin hyvä. Jopa Cyril Veselagon skandaalisessa pamflettikirjassa "Oopperan kummitus N-ska" hänellä oli kunnia esiintyä päähenkilöiden joukossa teatterin pääkauneutena. Vaikka tiukat skeptikot ja kiihkoilijat mutisivat: "Kyllä hän on hyvä, mutta mitä tekemistä hänen ulkonäöllään on sen kanssa, laulun oppiminen ei haittaisi." Tultuaan teatteriin Mariinski-euforian huipulla, kun Gergiev oli juuri aloittamassa "parhaan venäläisen oopperatalon" maailmanlaajenemista, Netrebko (hänen ansioksi) kruunattiin niin varhaisilla laakereillaan ja innostus ei pysähdy hetkeksikään. , mutta jatkaa laulutieteen vaikean graniitin puristamista. "Meidän täytyy jatkaa opiskelua", hän sanoo, "ja valmistautua erityisellä tavalla jokaiseen osaan, hallita ranskalaisten, italialaisten ja saksalaisten koulujen laulutapoja. Kaikki tämä on kallista, mutta rakensin aivoni uudelleen kauan sitten – mitään ei anneta ilmaiseksi. Kävittyään läpi rohkeuden koulun vaikeimmissa juhlissa kotimaisessa Kirov-oopperassa (kuten edelleen lännessä kirjoitetaan), hänen taitonsa on kasvanut ja vahvistunut hänen mukanaan.

Anna Netrebko: Menestys tuli siitä, että laulan Mariinskissa. Mutta Amerikassa on helpointa laulaa, he pitävät melkein kaikesta. Ja se on uskomattoman vaikeaa Italiassa. Päinvastoin, he eivät pidä siitä. Kun Bergonzi lauloi, he huusivat haluavansa Caruson, nyt he huutavat kaikille tenoreille: "Tarvitsemme Bergonzia!" Italiassa en todellakaan halua laulaa. Haastattelusta

Polku maailmanoopperan korkeuksiin oli sankaritarllemme, vaikkakin nopea, mutta silti johdonmukainen ja eteni vaiheittain. Aluksi hänet tunnistettiin Mariinski-teatterin kiertueesta lännessä ja tallenteista Philips-yhtiön niin sanotusta "sinisestä" (Mariinski-teatterin rakennuksen värin mukaan) -sarjasta, joka äänitti kaiken Venäjän. teatterin tuotannot. Venäläinen ohjelmisto, alkaen Ljudmilasta Glinkan oopperassa ja Marfa Rimski-Korsakovin Tsaarin morsiamessa, sisältyi Netrebkon ensimmäisiin itsenäisiin sopimuksiin San Franciscon oopperan kanssa (tosin Gergijevin johdolla). Tästä teatterista on vuodesta 1995 lähtien tullut laulajan toinen koti monien vuosien ajan. Arkipäiväisessä mielessä Amerikassa oli aluksi vaikeaa – hän ei osannut kieltä hyvin, hän pelkäsi kaikkea vierasta, hän ei pitänyt ruoasta, mutta sitten hän ei tottunut siihen, vaan rakennettiin uudelleen. . Ystäviä on ilmaantunut, ja nyt Anna pitää jopa amerikkalaisesta ruoasta, jopa McDonald'sista, jossa nälkäiset yöyritykset käyvät tilaamassa hampurilaisia ​​aamulla. Ammattimaisesti Amerikka antoi Netrebkolle kaiken, mistä hän saattoi vain haaveilla – hän sai mahdollisuuden siirtyä sujuvasti venäläisistä osista, joista hän itse ei juuri pidä, Mozartin oopperoihin ja italialaiseen ohjelmistoon. San Franciscossa hän lauloi ensin Adinaa Donizettin ”Love Potionissa”, Washingtonissa – Gildaa Verdin ”Rigolettossa” Placido Domingon kanssa (hän ​​on teatterin taiteellinen johtaja). Vasta sen jälkeen häntä alettiin kutsua italialaisiin juhliin Euroopassa. Oopperauran korkeimpana rimana pidetään esitystä Metropolitan Operassa – siellä hän debytoi vuonna 2002 Natasha Rostovan ohjaamana Prokofjevin "Sota ja rauha" (Dmitry Hvorostovsky oli hänen Andreinsa), mutta senkin jälkeen hän joutui laulaa koe-esiintymiset todistaakseen teattereille, että hänellä on oikeus ranskalaiseen, italialaiseen ja saksalaiseen musiikkiin. "Minun piti käydä läpi paljon ennen kuin minut rinnastettiin eurooppalaisiin laulajiin", Anna vahvistaa, "pitkän aikaa ja sinnikkäästi tarjottiin vain venäläistä ohjelmistoa. Jos olisin Euroopasta, tätä ei varmasti olisi tapahtunut. Tämä ei ole vain varovaisuutta, se on kateutta, pelkoa päästää meidät laulumarkkinoille." Siitä huolimatta Anna Netrebko astui uudelle vuosituhannelle vapaasti vaihdettavana tähtenä ja hänestä tuli olennainen osa kansainvälisiä oopperamarkkinoita. Tänään meillä on kypsempi laulaja kuin eilen. Hän suhtautuu ammattiin vakavammin ja varovaisemmin – ääneen, joka vastauksena avaa yhä enemmän uusia mahdollisuuksia. Luonne ratkaisee kohtalon.

Anna Netrebko: Mozartin musiikki on kuin oikea jalkani, jolla seison lujasti koko urani ajan. Haastattelusta

Salzburgissa venäläisten ei ole tapana laulaa Mozartia – uskotaan, että he eivät osaa. Ennen Netrebkoa vain Ljubov Kazarnovskaja ja vähemmän tunnettu Victoria Lukjanets onnistuivat vilkkumaan siellä Mozartin oopperoissa. Mutta Netrebko välähti niin, että koko maailma huomasi – Salzburgista tuli hänen hienoin tuntinsa ja eräänlainen pääsy paratiisiin. Vuoden 2002 festivaaleilla hän loisti mozartilaisena primadonnana esittäen kaimansa Donna Annan Don Giovannissa musiikin aurinkoneron kotimaassa aikamme autenttisen johtavan kapellimestari Nikolaus Harnoncourtin johdolla. Iso yllätys, sillä hänen roolinsa laulajalta Zerlinalta saattoi odottaa vaikka mitä, mutta ei surullista ja majesteettista Donna Annaa, jota yleensä laulavat vaikuttavat dramaattiset sopraanot – ultramodernissa tuotannossa ei kuitenkaan ilman ääriliikkeiden elementtejä, sankaritar päätettiin aivan eri tavalla, vaikutti hyvin nuorelta ja hauraalta, ja matkan varrella hän esitteli esitystä sponsoroivan yrityksen eliittialusvaatteita. "Ennen ensi-iltaa yritin olla ajattelematta missä olin", Netrebko muistelee, "muuten se olisi hyvin pelottavaa." Harnoncourt, joka vaihtoi vihansa armoksi, johti Salzburgissa pitkän tauon jälkeen. Anya kertoi, kuinka hän etsi Donna Annaa epäonnistuneesti viiden vuoden ajan, mikä sopisi hänen uuteen suunnitelmaansa: ”Tulin hänen luokseen koe-esiintymiseen sairaana ja lauloin kaksi lausetta. Se riitti. Kaikki nauroivat minulle, eikä kukaan paitsi Arnoncourt uskonut, että voisin laulaa Donna Annaa.

Tähän mennessä laulaja (ehkä ainoa venäläinen) voi ylpeillä vakaalla kokoelmalla Mozartin sankarittaria maailman päänäyttämöillä: Yön kuningattaren Donna Annan ja Taikahuilun Paminan lisäksi Armohuilussa Susanna, Servilia Titusta, Eliasta ”Idomeneossa” ja Zerlinaa ”Don Giovannissa”. Italian alueella hän valloitti Belkantin huiput kuten surullisen Bellinin Julian ja hullun Lucian Donizettin oopperassa sekä Rosinan Sevillan parturissa ja Aminan Bellinin La sonnambulassa. Leikkisä Nanette Verdin Falstaffissa ja eksentrinen Musette Puccinin La Bohemessa näyttävät eräänlaiselta omakuvalta laulajasta. Ohjelmistossa olevista ranskalaisista oopperoista hänellä on toistaiseksi Mikaela Carmenissa, Antonia Hoffmannin tarinoissa ja Teresa Berliozin Benvenuto Cellinissä, mutta voitte kuvitella kuinka upea hänestä voi tulla Manon Massenetissa tai Louise Charpentierin samannimisessä oopperassa. . Suosikkisäveltäjiä kuunneltavina ovat Wagner, Britten ja Prokofjev, mutta hän ei kieltäytynyt laulamasta esimerkiksi Schönbergiä tai Bergiä hänen Lulunsa. Toistaiseksi ainoa Netrebkon rooli, josta on kiistelty ja josta on ollut eri mieltä, on Violetta Verdin La Traviatassa – joidenkin mielestä pelkkä sävelten tarkka ääni ei riitä täyttämään karismaattisen kameelioiden rouvan kuvan tilaa elämällä. . Ehkä on mahdollista päästä kiinni elokuva-oopperaan, joka aikoo ampua Deutsche Gramophonen hänen osallistumisellaan. Kaikella on aikansa.

Mitä tulee Deutsche Gramophonen valikoitujen aarioiden debyyttialbumiin, se ylittää kaikki odotukset, jopa pahantahtoisten keskuudessa. Ja niitä tulee olemaan enemmän, myös kollegoiden keskuudessa, mitä korkeammalle laulajan ura nousee, sitä paremmin hän laulaa. Tietenkin massiivinen promootio juurruttaa tietyn ennakkoluulo musiikin ystävän sydämeen ja hän poimii mainostetun kompaktin tietyllä epäilyksellä (he sanovat, että hyvää ei tarvitse pakottaa), mutta ensimmäisten raikkaan ja lämpimän äänien myötä. ääni, kaikki epäilykset katoavat. Tietysti kaukana tässä ohjelmistossa aiemmin hallinneesta Sutherlandista, mutta kun Netrebkolta puuttuu tekninen perfektionismi Bellinin tai Donizettin vaikeimmissa koloratuuriosissa, naisellisuus ja viehätys tulevat apuun, mitä Sutherlandilla ei ollut. Jokaiselle omansa.

Anna Netrebko: Mitä kauempana elän, sitä vähemmän haluan sitoa itseäni jonkinlaisilla siteillä. Tämä voi mennä ohi. Neljänkymmenen vuoden iässä. Siellä nähdään. Näen poikaystävän kerran kuukaudessa – tapaamme jossain kiertueella. Ja se on okei. Kukaan ei häiritse ketään. Haluaisin lapsia, mutta en nyt. Olen nyt niin kiinnostunut yksin asumisesta, että lapsi yksinkertaisesti häiritsee. Ja keskeytä koko kaleidoskooppini. Haastattelusta

Taiteilijan yksityiselämä kiinnostaa aina enemmän katsojaa. Jotkut tähdet piilottavat henkilökohtaisen elämänsä, jotkut päinvastoin mainostavat sitä yksityiskohtaisesti nostaakseen suosiotaan. Anna Netrebko ei koskaan tehnyt salaisuuksia yksityiselämästään - hän vain eli, joten luultavasti hänen nimensä ympärillä ei koskaan ollut skandaaleja tai juoruja. Hän ei ole naimisissa, hän rakastaa vapautta, mutta hänellä on sydänystävä – häntä nuorempi, myös oopperalaulaja Simone Albergini, oopperamaailmassa tunnettu Mozart-rossinialainen basisti, alkuperältään ja ulkonäöltään tyypillinen italialainen. Anya tapasi hänet Washingtonissa, jossa he lauloivat yhdessä Le nozze di Figarossa ja Rigolettossa. Hän uskoo olevansa onnekas ystävänsä kanssa - hän ei todellakaan ole kateellinen ammatin menestyksestä, hän on kateellinen vain muille miehille. Kun he ilmestyvät yhteen, kaikki haukkovat henkeään: mikä kaunis pari!

Anna Netrebko: Päässäni on kaksi kiemuraa. Isompi on "myymälä". Luuletko, että olen niin romanttinen, ylevä luonne? Ei mitään tällaista. Romanssi on mennyt kauan. Seitsemäntoista ikävuoteen asti luin paljon, se oli kertymisen aikaa. Ja nyt ei ole aikaa. Luin juuri muutamia lehtiä. Haastattelusta

Hän on suuri epikurolainen ja hedonisti, sankaritarmme. Hän rakastaa elämää ja tietää kuinka elää onnellisesti. Hän rakastaa shoppailua, ja kun rahaa ei ole, hän vain istuu kotona, jottei suuttuisi, kun hän ohittaa näyteikkunat. Hänen pieni omituisensa ovat vaatteet ja asusteet, kaikenlaiset siistit sandaalit ja käsilaukut. Yleisesti ottaen tyylikäs pikkujuttu. Outoa, mutta samalla hän vihaa koruja, laittaa niitä vain lavalle ja vain pukukoruina. Hän kamppailee myös pitkien lentojen, golfin ja liikekeskustelun kanssa. Hän rakastaa myös syömistä, yksi uusimmista gastronomisista harrastuksista on sushi. Alkoholista hän suosii punaviiniä ja samppanjaa (Veuve Clicquot). Jos hallinto sallii, hän etsii diskoja ja yökerhoja: yhteen sellaiseen amerikkalaiseen laitokseen, jossa julkkisten wc-tavarat kerätään, hänen rintaliivit jätettiin, minkä hän iloisesti kertoi kaikille maailmassa, ja viimeksi hän voitti cancanin miniturnauksen yhdessä St. viihdeklubit. Tänään haaveilin mennä ystävien kanssa Brasilian karnevaaliin New Yorkiin, mutta toisen levyn äänitys Claudio Abbadon kanssa Italiassa esti. Rentoutuakseen hän käynnistää MTV:n, ja hänen suosikkejaan ovat Justin Timberlake, Robbie Williams ja Christina Aguilera. Suosikkinäyttelijät ovat Brad Pitt ja Vivien Leigh, ja suosikkielokuva on Bram Stokerin Dracula. Mitä luulet, oopperatähdet eivät ole ihmisiä?

Andrey Khripin, 2006 ([sähköposti suojattu])