Kuinka rakentaa rumpuääni?
Tavarat

Kuinka rakentaa rumpuääni?

Katso akustiset rummut Muzyczny.pl-kaupassa Katso Elektroniset rummut Muzyczny.pl-kaupassa

Kuinka rakentaa rumpuääni?

Soittimen soittaminen on kommunikaatiomuoto, eivätkä rummut ole poikkeus. Sanojen sijasta toimimme rytmillä, jolla – kuten kielellä – on oma rakenne, eli MEASURE = kirjaimet, TAKT = sana, VAIHE = lause. Lause, joka koostuu yleensä 4, 8, 12, 16 tahdista, on lause, joka päättyy pisteeseen. Rummun kohdalla piste tarkoittaa esimerkiksi siirtymän soittamista ja symbaalin lyömistä. Lausesarja muodostaa koko musiikin.

kirjeet

Rumpali Benny Greb esitti täydellisen analogian kirjaimiin koulussaan "The Language of Drumming". Hänen konseptinsa on saanut erittäin hyviä arvosteluja rumpumaailmassa. Se esittelee lyömäsoittimet eräänlaisena kielenä, jolla puhumme yleisölle. Benny Grebin luoma järjestelmä musiikin kielen oppimiseen on hänen mielestään universaali ja ajaton, koska se toimii hyvin lähes kaikissa musiikkityyleissä.

Tämän koulun ideana on oppia musiikillinen aakkosto, jossa jokaisella kirjaimella on vastine osassa mittaa.

Tässä on esimerkki:

Kuinka rakentaa rumpuääni?

A

Kuinka rakentaa rumpuääni?

B

Kuinka rakentaa rumpuääni?

C

Kuinka rakentaa rumpuääni?

D

Kuinka rakentaa rumpuääni?

E

Kuinka rakentaa rumpuääni?

F

Kuinka rakentaa rumpuääni?

G

Kuinka rakentaa rumpuääni?

H

Kuinka rakentaa rumpuääni?

I
J

Kuinka rakentaa rumpuääni?

K

Kuinka rakentaa rumpuääni?

L

Kuinka rakentaa rumpuääni?

M

Kuinka rakentaa rumpuääni?

N

Kuinka rakentaa rumpuääni?

O

Kuinka rakentaa rumpuääni?

P

Yllä olevissa esimerkeissä on kirjaimet AP, joissa jokainen peräkkäinen siirtää lyöntiä yhtä arvoa, tässä tapauksessa heksadesimaalia. Toinen vaihtoehto on pelata tätä kuviota jalallasi. Lisäämällä kahdeksas nuotti ostinato hi-hatiin ja virveli "kaksi ja neljä", saamme seuraavat harjoitukset:

A

Kuinka rakentaa rumpuääni?

B

Kuinka rakentaa rumpuääni?

C

Kuinka rakentaa rumpuääni?

D

Kuinka rakentaa rumpuääni?

E

Kuinka rakentaa rumpuääni?

F

Kuinka rakentaa rumpuääni?

G

Kuinka rakentaa rumpuääni?

H

Kuinka rakentaa rumpuääni?

I

Kuinka rakentaa rumpuääni?

J

Kuinka rakentaa rumpuääni?

K

Kuinka rakentaa rumpuääni?

L

Kuinka rakentaa rumpuääni?

M

Kuinka rakentaa rumpuääni?

N

Kuinka rakentaa rumpuääni?

O

Kuinka rakentaa rumpuääni?

P

Kuten yllä olevasta esimerkistä näemme, harjoituksissa toistetaan jokainen kirjain monta kertaa. Niiden hallitseminen auttaa ymmärtämään heksadesimaalirakennetta ja avaa oven kokonaisten lauseiden tai sanojen rakentamiseen.

Sanat

Nyt esittelen joitakin menetelmiä kokonaisten sanojen luomiseen. Jokaisesta kirjaimesta tulee valita yksi mitta eli ensimmäinen mitta A-kirjaimesta, toinen mitta kirjaimesta C, kolmas mitta A-kirjaimesta ja neljäs D-kirjaimesta. (eli yhtä mittaa varten 4/4:ssä on 4 kirjainta).

Tässä muutamia esimerkkejä:

Kuinka rakentaa rumpuääni?

ACAD

Kuinka rakentaa rumpuääni?

BBHP

Kuinka rakentaa rumpuääni?

DCGC

Kuinka rakentaa rumpuääni?

EBDF

Kuinka rakentaa rumpuääni?

NCEB

Näistä yhdistelmistä voimme luoda erilaisia ​​rytmejä. Se on hauskaa ja samalla loistava harjoitus musiikillisen mielikuvituksen kehittämiseen. Yllä olevia kirjaimia voidaan käyttää myös esimerkiksi oikean käden harjoitteluun HH:ssa tai ratsastuksessa tai vasenta kättä haamunuottien harjoitteluun.

Luo oma esimerkkisi ja katso, miten se muuttuu päivittäiseksi pelaamisesi!

lauseet

Lauseiden luominen on sanojen yhdistämistä loogiseen kokonaisuuteen eli muotoon. Alla olevassa esimerkissä esitän kahdeksan baarin lauseen, joka on tehty yhdistetyistä yksipalkin ADCP-sanoista, jossa viimeinen pylväs on pääte, yhteenveto lauseesta, jossa on selkeä täyttö kolmas ja neljäs mitta.

Kuinka rakentaa rumpuääni?

Lauseiden pituutta ja täyttöjä voidaan vapaasti muokata. Yksi musiikkilause voi kestää jopa neljä tahtia. Neljä kertaa toistettu kuvio antaa meille kuudentoista tahdin lauseen.

Rumppailijoiden usein tekemä virhe on täytteiden soittaminen, jotka eivät vastaa tietyn lauseen pääideaa. Rakenteesta puhuttaessa virhe on esimerkiksi soittaa yksinkertaista hitaalle tempolle perustuvaa rytmiä "yksi ja kolmella", virvele "kaksi-neljällä" ja herkkä kahdeksas hi-hat soittaa erittäin tiheää. täyttö tai heksadesimaalisiirtymä. Mike Portnoyn tyyliin.

Dynamiikasta puheen ollen on virhe soittaa rytmiä pehmeästi ja syöttää kaksi kertaa äänekkäämmin ilman perusteita – se on kuin kertoisi lapselle iltasatua ja huutaisi viimeinen virke.

Äänen intonaatio = dynamiikka

Puhuessaan toisen kanssa henkilö käyttää ÄÄNIINTONAATIAA, jolla on valtava rooli verbaalisessa kommunikaatiossa. Intonaation ansiosta ilmaisemme tunteita ja säätelemällä intensiteetin korkeutta ja voimakkuutta annamme sanotuille sanoille merkityksen. Rumpujen soittamisessa ilmaisun roolissa on dynamiikka, jonka ansiosta voimme antaa teokselle omanlaisen luonteen. Sanotaan, että hyvällä rytmillä on niin sanottu groove, kun tunnemme sen kantavan, se rokkaa. Se riippuu suurelta osin dynaamisten ja äänierojen sopivasta järjestelystä.

Esimerkiksi:

Itse virveleessä voimme saada useita äänityyppejä artikulaatiosta (äänen tuottotavasta) riippuen:

1. Cross Stick (lyö vanteeseen kepillä, jonka toinen pää tarttuu kalvoon 1/3 etäisyydeltä) ja tietysti normaali lyönti.

2. Ghost Notes (ns. sprite, korostamattomat, siirtymävedot, soitetaan kevyesti, yleensä aksenttien välillä).

3. Rim Shot (korostuslaukaus, joka saadaan lyömällä palleaa ja virvelen reunaa samanaikaisesti).

4. Puristus – tekniikka tehdä rajaton määrä lyöntejä yhdestä kädestä yhdellä liikkeellä (muuten puristustela tai buzz roll).

Normaali aivohalvaus.

Se, miten sovellamme dynaamisesti erilaisia ​​soittotekniikoita, vaikuttaa rytmimme kantokykyyn!

yhteenveto

Musiikin kielen jatkuva parantaminen on erittäin tärkeää nykyaikaiselle rumpalille, sillä se kannattaa oman tyylin, myös soundin ja grooven, kehittämisessä. Tässä artikkelissa esitelty järjestelmä on täydellinen harjoittelemaan soittorytmin tarkkuutta sekä käsien ja jalkojen tehokkuutta ja itsenäisyyttä ja ennen kaikkea – se kehittää mielikuvitusta ja mahdollistaa tietoisen uusien yhdistelmien luomisen missä tahansa musiikkityylissä.

Jätä vastaus