Альдо Чикколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

Se oli Pariisissa kesällä 1949. Yleisö otti suosionosoituksella vastaan ​​kolmannen Marguerite Longin kansainvälisen kilpailun tuomariston päätöksen myöntää Grand Prix (yhdessä Y. Bukovin kanssa) komealle, hoikkalle italialaiselle, joka allekirjoitti kilpailuun viime hetkellä. Hänen inspiroitunut, kevyt, poikkeuksellisen iloinen soittonsa valloitti yleisön ja erityisesti Tšaikovskin ensimmäisen konserton säkenöivä esitys.

• Pianomusiikkia verkkokaupassa OZON.ru

Kilpailu jakoi Aldo Ciccolinin elämän kahteen osaan. Takana - opiskeluvuodet, jotka alkoivat, kuten usein tapahtuu, varhaislapsuudessa. Yhdeksänvuotiaana poikana hänet hyväksyttiin poikkeuksena Napolin konservatorioon Paolo Denzan pianoluokkaan; rinnakkain hän opiskeli sävellystä ja jopa sai palkinnon yhdestä sävellyskokeistaan. Vuonna 1940 hän valmistui jo Napolin konservatoriosta, ja Ciccolinin ensimmäinen soolokonsertti pidettiin vuonna 1942 kuuluisan San Carlo -teatterin salissa, ja pian hänet tunnustettiin monissa Italian kaupungeissa. Akatemia "Santa Cecilia" myönsi hänelle vuosipalkintonsa.

Ja sitten Pariisi. Ranskan pääkaupunki voitti taiteilijan sydämen. ”En voisi asua missään muualla maailmassa kuin Pariisissa. Tämä kaupunki inspiroi minua", hän sanoo myöhemmin. Hän asettui asumaan Pariisiin ja palasi tänne aina kiertueidensa jälkeen, ja hänestä tuli Kansallisen konservatorion professori (1970-1983).

Ranskalaisen yleisön häntä kohtaan tuntemaan rakkauteen Ciccolini vastaa intohimoisella omistautuneella ranskalaiselle musiikille. Harvat ovat tehneet vuosisadallamme niin paljon levittääkseen ranskalaisten säveltäjien luomia pianosävellyksiä. Samson Francois'n ennenaikaisen kuoleman jälkeen häntä pidetään oikeutetusti Ranskan suurimpana pianistina, impressionistien parhaana tulkkina. Ciccolini ei rajoitu sisällyttämään ohjelmiinsa lähes kaikkia Debussyn ja Ravelin teoksia. Hänen esityksessään kaikki viisi Saint-Saensin konserttia ja hänen "Carnival of the Animals" (yhdessä A. Weissenbergin kanssa) äänitettiin ja äänitettiin levyille; hän omistaa kokonaisia ​​levytyslevyjä Chabrierin, de Severacin, Satien, Duken teoksille, antaa uutta elämää jopa oopperasäveltäjien – Wiesen ("Suite" ja "espanjalaisia ​​katkelmia") ja Massenet'n (Konsertti ja "Omanomaiset kappaleet") pianomusiikille ”). Pianisti soittaa niitä vakavasti, innostuneesti, näkee velvollisuutensa niiden propagandassa. Ja Ciccolinin suosikkikirjailijoita ovat maanmiehensä D. Scarlatti, Chopin, Rahmaninov, Liszt, Mussorgski ja lopuksi Schubert, jonka muotokuva on ainoa pianolla. Pianisti juhli idolinsa kuoleman 150-vuotispäivää Schubertin klavierabendeillä.

Ciccolini määritteli kerran luovan uskontunnustuksensa seuraavasti: "Musiikki on musiikilliseen kuoreen sisältyvän totuuden etsimistä, etsintää tekniikan, muodon ja arkkitehtoniikan avulla." Tässä filosofiaa rakastavan taiteilijan hieman epämääräisessä sanamuodossa yksi sana on olennainen – etsi. Hänelle etsintä on jokainen konsertti, jokainen oppitunti oppilaiden kanssa, epäitsekäs työskentely yleisön edessä ja kaikki se aika, joka jää tunneille maratonkiertueilta – keskimäärin 20 konserttia kuukaudessa. Eikä ole yllättävää, että mestarin luova paletti on kehitteillä.

Vuonna 1963, kun Ciccolini vieraili Neuvostoliitossa, hän oli jo varsin kypsä, hyvämuotoinen muusikko. ”Tämä pianisti on sanoittaja, sielukas ja unenomainen, jolla on rikas äänipaletti. Hänen syvän, täyteläisen sävynsä erottuu omituisen mattavärisyydestä”, Sovetskaja Kultura kirjoitti tuolloin huomioiden rauhalliset keväiset värinsä Schubertin Sonaatissa (Op. 120), kirkkaan ja iloisen virtuositeetin de Fallan teoksissa ja hienovaraisen runollisen värityksen Debussyn tulkinnassa. Sittemmin Ciccolinin taiteesta on tullut syvempää, dramaattisempaa, mutta se on säilyttänyt pääpiirteensä. Puhtaasti pianistisesti taiteilija on saavuttanut eräänlaisen täydellisyyden. Keveys, äänen läpinäkyvyys, pianon resurssien hallinta, melodisen linjan joustavuus ovat silmiinpistäviä. Peli on täynnä tunteita, kokemuksen voimaa, joskus kuitenkin siirtymässä herkkyyteen. Mutta Ciccolini jatkaa etsimistä, yrittää olla toistamatta itseään. Hänen pariisilaistyöhuoneessaan pianoa soitetaan lähes joka päivä kello viiteen asti aamulla. Eikä ole sattumaa, että nuoret ovat niin innokkaita osallistumaan hänen konsertteihinsa ja tulevat pianistit hänen pariisilaiseen luokkaansa. He tietävät, että tämä komea, tyylikäs mies, jolla on väsyneen elokuvahahmon kasvot, luo todellista taidetta ja opettaa siitä muille.

Vuonna 1999 Ranskassa uransa 50-vuotisjuhlan kunniaksi Ciccolini piti soolokonsertin Théâtre des Champs Elysées'ssä. Vuonna 2002 hänet palkittiin Golden Range -palkinnolla Leos Janáčekin ja Robert Schumannin teosten äänityksistä. Hän on myös tehnyt yli sata levytystä EMI-Pathe Marconille ja muille levy-yhtiöille.

Grigoriev L., Platek Ya.