Pianon muinaiset sukulaiset: soittimen kehityksen historia
Piano itsessään on eräänlainen pianoforte. Piano voidaan ymmärtää paitsi pystysuorassa jousijärjestelyssä olevana instrumenttina, myös pianona, jossa kielet on venytetty vaakasuoraan. Mutta tämä on moderni piano, jonka olemme tottuneet näkemään, ja ennen sitä oli muitakin kielisoittimia, joilla on vain vähän yhteistä sen soittimen kanssa, johon olemme tottuneet.
Kauan sitten saattoi tavata sellaisia soittimia kuin pyramidipiano, pianolyyra, piano bureau, pianoharppu ja joitain muita.
Klavikordia ja cembaloa voidaan jossain määrin kutsua modernin pianon edelläkävijöiksi. Mutta jälkimmäisellä oli vain jatkuva äänen dynamiikka, joka lisäksi haihtui nopeasti.
XNUMX-luvulla luotiin niin kutsuttu "klavititerium" - klavikordi, jossa oli pystysuora kielijärjestely. Aloitetaan siis järjestyksessä…
klavikordilla
Tämä ei niin vanha instrumentti ansaitsee erityisen maininnan. Jos vain siksi, että se onnistui tekemään sen, mikä oli kiistanalainen hetki monta vuotta: lopulta päättää oktaavin jakamisesta säveliin, ja mikä tärkeintä, puolisäveliin.
Tästä meidän tulee kiittää Sebastian Bachia, joka teki tämän valtavan työn. Hänet tunnetaan myös XNUMX erityisesti klavikordille kirjoitetun teoksen kirjoittajana.
Itse asiassa ne on kirjoitettu kotitoistoa varten: klavikordi oli liian hiljainen konserttisaleihin. Mutta kotiin hän oli todella korvaamaton työkalu, ja siksi se pysyi suosittuna melko pitkään.
Tuon ajan kosketinsoittimien erottuva piirre olivat samanpituiset kielet. Tämä vaikeutti suuresti soittimen viritystä, ja siksi ryhdyttiin kehittämään eripituisia jousimalleja.
Cembalo
Harvoilla koskettimilla on niin epätavallinen muotoilu kuin cembalossa. Siinä saattoi nähdä sekä kielet että kosketinsoittimen, mutta tässä ääntä ei poimittu vasaran iskuilla, vaan välittäjillä. Cembalon muoto muistuttaa jo enemmän modernia pianoa, sillä se sisältää eripituisia jousia. Mutta kuten pianoforten kanssa, siivekäs cembalo oli vain yksi yleisimmistä malleista.
Toinen laji oli kuin suorakaiteen muotoinen, joskus neliön muotoinen laatikko. Siellä oli sekä vaaka- että pystysuuntaisia cembaloja, jotka saattoivat olla paljon vaakasuuntaista suunnittelua suurempia.
Klavikordin tavoin cembalo ei ollut suurten konserttisalien soitin – se oli koti- tai salongisoitin. Ajan myötä se on kuitenkin saavuttanut maineen erinomaisena yhtye-instrumenttina.
Vähitellen cembaloa alettiin kohdella tyylikkäänä leluna rakkaille ihmisille. Instrumentti oli valmistettu jalopuusta ja koristeltu runsaasti.
Joillakin cembaloilla oli kaksi kosketinsoittimia eri äänenvoimakkuuksilla, joihin oli kiinnitetty polkimet – kokeiluja rajoitti vain mestareiden mielikuvitus, joka pyrki millään tavalla monipuolistamaan cembalon kuivaa ääntä. Mutta samaan aikaan tämä asenne sai aikaan korkeamman arvostuksen cembalolle kirjoitettua musiikkia kohtaan.
Nyt tämä työkalu, vaikkakaan ei niin suosittu kuin ennen, löytyy silti joskus.
Sitä voidaan kuulla antiikin ja avantgarde-musiikin konserteissa. Vaikka on syytä huomata, että nykymuusikot käyttävät paljon todennäköisemmin digitaalista syntetisaattoria cembalon ääntä jäljittelevien näytteiden kanssa kuin itse instrumenttia. Silti se on harvinaista nykyään.
valmisteltu piano
Tarkemmin sanottuna valmis. Tai viritetty. Olemus ei muutu: kielten äänen luonteen muuttamiseksi nykyaikaisen pianon muotoilua muutetaan jonkin verran asettamalla erilaisia esineitä ja laitteita kielten alle tai poimimalla ääniä ei niinkään koskettimilla kuin improvisoiduilla keinoilla. : joskus sovittelijan kanssa, ja erityisen laiminlyötyissä tapauksissa - sormin.
Ikään kuin cembalon historia toistaa itseään, mutta modernilla tavalla. Se on vain moderni piano, jos sen suunnitteluun ei juuri puututa, se voi palvella vuosisatoja.
Yksittäisiä yksilöitä, jotka ovat säilyneet XNUMX-luvun puolivälistä lähtien (esimerkiksi firma "Smith & Wegner", englanniksi "Smidt & Wegener"), ja niillä on nyt erittäin rikas ja täyteläinen soundi, joka on lähes saavuttamaton nykyaikaisilla soittimilla.
Täysin eksoottinen – kissapiano
Kun kuulet nimen "kissapiano", aluksi vaikuttaa siltä, että tämä on metaforinen nimi. Mutta ei, sellainen piano todella koostui koskettimista ja…. kissat. Tietenkin julmuutta ja sadismia pitää olla, jotta voisi todella arvostaa tuon ajan huumoria. Kissat istuivat äänensä mukaan, heidän päänsä työntyivät ulos kannesta ja heidän hännänsä näkyivät toisella puolella. Heitä varten he vetivät saadakseen halutun korkeuden ääniä.
Nyt tällainen piano on tietysti periaatteessa mahdollista, mutta olisi parempi, jos Eläinsuojeluyhdistys ei tietäisi siitä. He tulevat hulluiksi poissa ollessa.
Mutta voit rentoutua, tämä soitin tapahtui kaukaisella kuudennentoista vuosisadalla, nimittäin vuonna 1549, yhden Espanjan kuninkaan kulkueesta Brysselissä. Useita kuvauksia löytyy myös myöhempänä ajankohtana, mutta ei ole enää niin selvää, olivatko nämä työkalut olemassa edelleen vai jäivät niistä vain satiiriset muistot.
Vaikka oli huhu, että sitä käytti kerran tietty I.Kh. Rautatie parantaa italialaisen prinssin melankoliasta. Hänen mukaansa tällaisen hauskan työkalun piti saada prinssi pois hänen surullisista ajatuksistaan.
Joten ehkä se oli julmuutta eläimiä kohtaan, mutta myös merkittävä edistysaskel mielisairaiden hoidossa, mikä merkitsi psykoterapian syntymää sen lapsenkengissä.
Tässä videossa cembalisti esittää sonaatin d-molli Domenico Scarlatti (Domenico Scarlatti):
