Стнислав Монюшко (Stanisław Moniuszko) |
säveltäjät

Стнислав Монюшко (Stanisław Moniuszko) |

Stanisław Moniuszko

Syntymäaika
05.05.1819
Kuolinpäivämäärä
04.06.1872
Ammatti
säveltäjä
Maa
Puola

Erinomainen puolalainen säveltäjä S. Moniuszko on kansallisen klassisen oopperan ja kamarilaulusanojen luoja. Hänen työnsä omaksui puolalaisten, ukrainalaisten ja valkovenäläisten kansanmusiikin ominaispiirteet. Moniuszkolla oli lapsuudesta lähtien mahdollisuus tutustua slaavilaisten kansojen talonpoikien kansanperinteeseen. Hänen vanhempansa rakastivat taidetta, heillä oli erilaisia ​​taiteellisia kykyjä. Hänen äitinsä opetti pojalle musiikkia, isä oli amatööritaiteilija. Kotiesityksiä lavastettiin usein, ja Stanislavin lapsuudesta syntynyt rakkaus teatteriin kulki koko hänen elämänsä.

Moniuszko lähti 8-vuotiaana Varsovaan – opiskeluvuodet alkavat. Hän ottaa oppitunteja urkuri ja pianisti A. Freyerilta. Vuonna 1830 Stanislav muutti Minskiin, jossa hän meni lukioon ja opiskeli sävellystä D. Stefanovichin johdolla, ja hänen vaikutuksensa alaisena hän lopulta päätti valita ammatiksi musiikin.

Moniuszko suoritti musiikillisen koulutuksensa Berliinissä lauluakatemiassa (1837-40). Hän hallitsee työskentelyn kuoron ja orkesterin kanssa, saa kokonaisvaltaisemman kuvan Euroopan musiikillisesta (pääasiassa ooppera-)kulttuurista. Näiden vuosien aikana ilmestyivät ensimmäiset itsenäiset teokset: messu, 2 jousikvartettoa, Kolme laulua st. A. Mickiewicz, musiikkia esityksiin. Vuosina 1840-58. Moniuszko asuu Vilnassa (Vilna). Täällä, kaukana suurista musiikkikeskuksista, hänen monipuolinen lahjakkuus paljastuu. Hän työskentelee Johanneksen kirkon urkurina (tähän liittyy urkujen Songs of Our Church) kokoonpano, esiintyy kapellimestarina sinfoniakonserteissa ja oopperatalossa, kirjoittaa artikkeleita ja antaa pianonsoittotunteja. Hänen oppilaidensa joukossa on venäläinen säveltäjä C. Cui, yksi Mighty Handfulin osallistujista. Huomattavista taloudellisista vaikeuksista huolimatta Moniuszko työskenteli hänen kanssaan ilmaiseksi. Säveltäjän yksilöllisyys ilmeni ensin laulun ja romanssin genreissä. Vuonna 1841 julkaistiin Moniuszkon ensimmäinen laulukirja (yhteensä 12 kappaletta). Vilnassa luodut kappaleet valmistivat suurelta osin hänen tulevien oopperoidensa tyyliä.

Moniuszkon korkein saavutus on ooppera Pebble. Tämä on traaginen tarina nuoresta talonpojasta, jonka jalo herrasmies pettää. Musiikin vilpitön ja lämpö, ​​melodinen rikkaus teki tästä oopperasta erityisen suositun ja puolalaisten rakastaman. ”Pebble” esitettiin Vilnassa vuonna 1848. Sen menestys toi heti mainetta maakuntaurkurille. Mutta vasta 10 vuotta myöhemmin ooppera uudessa, huomattavasti parannetussa versiossa esitettiin Varsovassa. Tämän esityksen päivämäärää (1. tammikuuta 1858) pidetään puolalaisen klassisen oopperan syntymänä.

Vuonna 1858 Moniuszko matkusti ulkomaille Saksassa, Ranskassa ja Tšekin tasavallassa (Weimarissa ollessaan hän vieraili F. Lisztin luona). Samaan aikaan säveltäjä kutsuttiin Belki-teatterin (Varsova) ylikapellimestariin, jota hän toimi päiviensä loppuun asti. Lisäksi Moniuszko on professori Musiikki-instituutissa (1864-72), jossa hän opettaa sävellys-, harmonia- ja kontrapunktiotunteja (oppilaiden joukossa on säveltäjä Z. Noskovsky). Moniuszko on myös Pianokoulun ja harmoniaoppikirjan kirjoittaja.

Säännöllinen esiintyminen kirjailijakonserttien kera Pietarissa toi Moniuszkon lähemmäksi venäläisiä säveltäjiä – hän oli M. Gliyakin ja A. Dargomyzhskin ystävä. Moniuszkon teosten parhaat puolet liittyvät ensisijaisesti niihin genreihin, joihin puolalainen suuri klassikko F. Chopin ei koskenut tai jotka eivät saaneet häneltä merkittävää kehitystä – oopperaan ja lauluun. Moniuszko loi 15 oopperaa. Pebblesin lisäksi hänen parhaita teoksiaan ovat Lumottu linna (The Terrible Yard – 1865). Moniuszko kääntyi usein sarjakuvaoopperan (Yavnuta, The Timber Rafter), baletin (mukaan lukien Monte Cristo), operetin, teatteriesitysten musiikin (W. Shakespearen Hamlet, Ryöstäjät) F. Schillerin, A. Fredron vaudevillen puoleen. Houkuttelee jatkuvasti säveltäjää ja kantaatin genreä ("Milda", "Niola"). Myöhempinä vuosina luotiin 3 kantaattia A. Mickiewiczin sanoille: "Aaveet" (perustuu dramaattiseen runoon "Dzyady"), "Krimin sonetit" ja "Mistress Tvardovskaya". Moniuszko toi myös kansallisen elementin kirkkomusiikkiin (6 messua, 4 "Ostrobramsky-litaniaa"), loi perustan puolalaiselle sinfonismille (ohjelmaalkulaulut "Fairy Tale", "Cain" jne.). Säveltäjä kirjoitti myös pianomusiikkia, joka on tarkoitettu pääasiassa kotimusiikin tekemiseen: poloneeseja, mazurkoja, valsseja, 2 muistikirjaa kappaleista "Musiikkia".

Mutta erityisen tärkeä oopperallisen luovuuden ohella oli laulujen säveltäminen (n. 400), jotka säveltäjä yhdisti kokoelmiksi – ”Kotilaulukirjat”. Heidän nimensä puhuu puolestaan: tämä on arjen musiikkia, joka on luotu paitsi ammattilaisille, myös musiikin ystäville. "En luo mitään uutta. Puolan maiden halki matkustaessani olen täynnä kansanlaulujen henkeä. Heiltä, ​​vastoin tahtoani, inspiraatio virtaa kaikkiin sävelluksiini. Näillä sanoilla Moniuszko paljastaa musiikkinsa hämmästyttävän "sosiaalisuuden" salaisuuden.

K. Zenkin


koostumukset:

oopperat – Ihanteellinen (Ideal, 1841), Carmagnola (Karmaniol, 1840), Keltahattu (Zulta szlafmyca, n. 1842), Ihana vesi (Woda cudowna, 1840-luku), Maaseudun idylli (Sielanka, 1843, espanja 1852), kivikko ., 1, Vilna, 1848. painos, 2, Varsova), Betley (sarjakuva, 1858), Timber Rafter (Flis, koominen ooppera, 1852), Kreivitär (Hrabina, sarjakuva, 1858), Kunniasana (Verbum nobile) , 1860), Lumottu linna (Kauhea piha; Straszny dwur, 1861), Pariah (Paria, 1865); operetti – Lotto (Loteria, 1843, Minsk; 1846, Varsova), värväys (Pobur rekrutуw, 1842), muusikoiden taistelu (Walka muzykуw, 1840-luku), Yavnuta eli mustalaiset (1. painos nimellä Gypsies – Cyganie, post 1850 – Cyganie1852, post 2 , Vilna, 1860. painos otsikolla Yavnuta, 1872, Varsova), Beata (melodraama, XNUMX, Varsova); baletit – Monte Cristo (1866), Odotus (Na kwaterunku, 1868), Saatanan temppuja (Figle szatana, 1870); balettimusiikkia O. Nicholasin Windsorin iloiset vaimot ja D. Aubertin Pronssihevonen oopperoihin; orkesterille – Alkusoittotarina (Talvisatu; Bajka, Conte d'hiver, 1848), Kain tai Abelin kuolema (1856), Sotilaallinen alkusoitto tai rakas hetman (Uwertura wojenna albo Kochanka hetmanska, 1857), Konserttipoloneise (Polonez koncertowy) ; äänille ja orkesterille – kantaatit Milda (1848), Niola (1852), Krumine (ei valmis, 1852) – seuraavana. Yu. Kraszewski, Madonna (1856), Ghosts (Widma, 1865), Krimin sonetit (Sonety krymskie, 1868), Pani Tvardovskaya (1869), 6 messua (mukaan lukien Petrovinskaja), 4 Ostrobramsky litaniaa (Litanie ostrobramskie - 1843 55); kamariinstrumentaaliset yhtyeet – 2 lankaa. kvartetti (vuoteen 1840 asti); pianolle (n. 50 näytelmää) – Korut (Fraszki, 2 muistikirjaa näytelmiä, 1843), 6 poloneesia, valsseja, mazurkoja; uruille – Kirkkomme lauluja (Piesni naszego kosciola), kuorot, wok. yhtyeet; äänelle ja pianolle — St. 400 laulu; musiikkia draamateatteriesityksiin – vaudevilleille: A. Fredro "Yön yö Apenniineilla" (1839), "Uusi Don Quijote eli sata hulluutta" (1842, post. 1923), viestiin. Shakespearen "Hamlet" ja "Venetsialainen kauppias", Schillerin "Ryövärit", Koženevskin "Karpaattien ylämaalaiset", Y. Slovatskin "Lilly Venedy".

Jätä vastaus