Suorituskyky – hienouksia ja vivahteita

Musiikki on hämmästyttävä, hienovarainen ihmisten tunteiden, ajatusten, kokemusten maailma. Maailma, joka on houkutellut miljoonia kuulijoita konserttisaleihin vuosisatojen ajan, inspiroinut säveltäjiä ja esiintyjiä.

Musiikin mysteeri on, että kuuntelemme innokkaasti säveltäjän käsin kirjoittamia, mutta esiintyjän käsin meille esittämiä ääniä. Musiikkiteoksen esittämisen taika on ollut suosittua vuosisatojen ajan.

Niiden ihmisten määrä, jotka haluavat oppia soittamaan, laulamaan tai säveltämään, ei ole edelleenkään vähenemässä. On kerhoja, erikoistuneita musiikkikouluja, musiikkiakatemioita, taidekouluja ja kerhoja… Ja ne kaikki opettavat yhtä asiaa – esiintymistä.

Mikä on suorituskyvyn taika?

Esitys ei ole musiikillisten symbolien (sävelten) mekaanista käännöstä ääniksi eikä kopiota, kopiota jo olemassa olevasta mestariteoksesta. Musiikki on rikas maailma, jolla on oma kielensä. Kieli, joka kuljettaa piilotettua tietoa:

• nuotinkirjoituksessa (sävelkorkeus ja rytmi);
• dynaamisissa vivahteissa;
• melismatiikassa;
• aivohalvauksissa;
• polkemisessa jne.

Joskus musiikkia verrataan tieteeseen. Teoksen esittämiseksi on luonnollisesti hallittava musiikin teorian käsitteet. Nuotinkirjoituksen kääntäminen oikeaksi musiikiksi on kuitenkin pyhää, luovaa taidetta, jota ei voi mitata tai laskea.

Tulkin taidot osoittavat:

• säveltäjän kirjoittaman musiikkitekstin pätevä havaitseminen;
• musiikillisen sisällön välittämisessä kuuntelijalle.

Esittävälle muusikolle nuotit ovat koodia, tietoa, jonka avulla voi tunkeutua ja purkaa säveltäjän tarkoitusta, säveltäjän tyyliä, musiikin imagoa, muodon rakenteen logiikkaa jne.

Yllättäen voit luoda minkä tahansa tulkinnan vain kerran. Jokainen uusi esitys on erilainen kuin edellinen. No, eikö se ole taikuutta?

Osaan soittaa, mutta en esiintyä!

On luonnollista, että niin monta loistavia esityksiä kuin on, on myös keskinkertaisia. Monet esiintyjät eivät ole koskaan kyenneet ymmärtämään musiikin äänten taikuutta. Opiskeltuaan musiikkikoulussa he sulkivat oven musiikkimaailmaan ikuisesti.

Auttaa sinua ymmärtämään suorituskyvyn hienouksia ja vivahteita TAHTOJA, TIEDOT JA AHTE. Näiden käsitteiden kolminaisuuden kannalta on tärkeää, ettet varjosta säveltäjän tarkoitusta toteutuksellasi.

Musiikin tulkitseminen on herkkä prosessi, jossa ei ole merkitystä sillä, kuinka SINÄ soitat Bachia, vaan MITEN soitat Bachia.

Suoritusharjoittelussa ei tarvitse "avaa pyörää". Kaava on yksinkertainen:

• opiskella musiikkitaiteen historiaa;
• mestari musiikillinen lukutaito;
• parantaa esiintymistekniikoita ja -tekniikoita;
• kuuntele musiikkia ja osallistu konsertteihin, vertaile eri artistien tulkintoja ja löydä itsellesi läheinen;
• saada käsitys säveltäjien tyylistä, tutkia elämäkertoja ja taiteellisia teemoja, jotka inspiroivat musiikkia luovia mestareita;
• Kun työskentelet näytelmän parissa, yritä vastata kysymykseen: "Mikä motivoi säveltäjää luodessaan tämän tai toisen mestariteoksen?";
• oppia muilta, osallistua mestarikursseihin, seminaareihin, oppitunteihin eri opettajilta;
• yritä säveltää itse;
• paranna itseäsi kaikessa!

Esitys on ilmaisullinen paljastaminen musiikin sisällöstä, ja se, mitä tämä sisältö tulee olemaan, riippuu vain sinusta! Toivotamme sinulle luovaa menestystä!