Motiivi |

Saksalainen motiivi, ranskalainen aihe, lat. moveo – liiku

1) Melodian pienin osa, harmoninen. sekvenssi, jolla on semanttinen eheys ja joka voidaan tunnistaa monien muiden vastaavien joukossa. rakenteet. M. edustaa myös tiettyä rakentavaa yksikköä. Pääsääntöisesti M. sisältää yhden voimakkaan lyönnin ja on siksi usein yhtä suuri kuin yksi tahti:

L. Beethoven. Sonaatti pianolle op. 111, osa II.

Tietyissä olosuhteissa musiikin tempo, koko, tekstuuri. prod. Suuremmat 2-palkin kuviot ovat myös mahdollisia:

L. Beethoven. Sonaatti pianolle op. 7, osa I.

Joissakin tapauksissa M. on jaettu pienempiin rakentaviin soluihin, joita kutsutaan alamotiiveiksi. Alimotiivilla ei ole semanttista eheyttä ja se on olemassa vain osana kokonaisuutta:

F. Chopin. Sonaatti b-moll pianolle, osa I.

Yleensä metriikka koostuu metrisesti heikkoista ja vahvoista aikamuodoista tai päinvastoin vahvoista ja heikkoista aikamuodoista. On myös M., joka koostuu vain yhdestä, vahvasta ajasta. Niitä kutsutaan typistetyksi M:ksi:

L. Beethoven. Sonaatti pianolle op. 10 nro 1, osa I.

M. voidaan yhdistää kahdeksi ja kolmeksi lauseissa tai suurempina rakenteina. Samalla ne erottuvat selvästi toisistaan ​​tai sulautuvat yhdeksi kokonaisuudeksi. Joissakin tapauksissa jatkuva, yhdistetty melodinen. jako motiiveihin osoittautuu mahdottomaksi.

M. tai rivi M. (yleensä kaksi), jolla musiikki alkaa. homofonisen tuotteen teema, muodostavat sen ytimen. Jatkokehitys teeman sisällä herättää tiettyjä muutoksia alku- M.:ssä tai uudessa M:ssä. Teeman lopussa soi loppu M. Teema pohjaa koko teoksen muodon, jossa sitä verrataan muihin teemoihin ja kehitetään. Temaattinen kehittäminen koostuu pääasiassa osien toistuvasta pitämisestä. yhden teeman muunnelmia, yksittäisiä motiiveja erottelemalla (erittäen) siitä ja törmäämällä ne muiden teemojen motiiveihin.

Erityisen jännittävää temaattisesti. kehitys ulottuu sonaattimuodon kehitykseen. Tämä kehitys on usein jatkuvaa lausevirtaa, M. – "fragmentteja" aiemmin mainituista aiheista. Samaan aikaan M. voidaan altistaa hajoamiselle. muunnoksia. Niiden rakennevälit, melodisten suunta voivat muuttua. liikkeet (nouseva korvataan laskevalla ja päinvastoin), niiden harmoninen. täyte; he voivat osallistua. tavallaan polyfoninen. yhteyksiä. Samaan aikaan rytminen pysyy vakaimpana elementtinä. piirustus on hänen olentojaan. Muutokset voivat joissakin tapauksissa tuhota annetun M:n kokonaan ja luoda itse asiassa uuden.

Jotain musiikkia. prod. edustavat yhden M:n jatkuvaa kehitystä. Niissä vain ajoittain ilmaantuu uusia M.:itä, mutta mukana kuitenkin päääänen tai sen muunnelmia edustava ääni. Kyllä, musiikkia. Beethovenin 5. sinfonian ensimmäisen osan kehitys seuraa alkuperäisestä nelitahtisesta motiivista:

Tällainen yhden M.:n tasainen kehitys on laajalti edustettuna Beethovenin ja Schumannin teoksissa.

Ensimmäiset yritykset kehittää M:n oppia tehtiin 2. kerroksessa. 18-luku I. Mattheson, J. Ripel ja GK Koch. Samaan aikaan termi "M." he eivät hakeneet. Se on peräisin Italiasta, missä se tarkoitti 18-luvulla. pääteemaattinen aaria ydin. Tärkein panos M:n oppiin tehtiin 19-luvulla. AB Marx ja erityisesti X. Riemann. Toisin kuin R. Westphal ja T. Wiemeyer, Riemann ei ymmärtänyt musiikkia vain rytmisenä muodostelmana, vaan myös rytmisen, melodisen, harmonisen, dynaamisen ja sointitekijän yhtenäisuutena.

Riemannin opin heikko puoli on vain jambisen (heikosta osuudesta vahvaan), mutta ei koreisen M.:n todellisen olemassaolon tunnustaminen. Venäjällä M.:n opin kehitti SI Taneev.

2) Arkipäiväisessä mielessä – melodia, melodia, sävelmä.

Viitteet: Catuar G., Musiikkimuoto, osa 1-2, M., 1934-36; Sposobin IV, Musiikkimuoto, M.-L., 1947, M., 1962; Mazel L., Musiikkiteosten rakenne, M., 1960; Tyulin Yu. N., Musiikin puheen rakenne, L., 1962; Arzamanov F., SI Taneev – musiikin muotojen kurssin opettaja, M., 1963; Mazel L., Zukkerman V., Musiikkiteosten analyysi, osa 1, M., 1967. Katso myös lit. artikkelin Musiikkimuoto alla.

VP Bobrovsky