Luigi Marchesi |

Luigi Marchesi

Marchesi on yksi viimeisistä kuuluisista castrato-laulajista XNUMX-luvun lopulla ja XNUMX-luvun alussa. Stendhal kutsui häntä kirjassaan "Rooma, Napoli, Firenze" "Bernini musiikissa". "Marchesilla oli pehmeä ääni, virtuoosi koloratuuritekniikka", huomauttaa SM Grishchenko. "Hänen laulunsa erottui jaloudesta, hienovaraisesta musikaalisuudesta."

Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) syntyi 8. elokuuta 1754 Milanossa trumpetinsoittajan poikana. Hän oppi ensin soittamaan metsästystorvea. Myöhemmin Modenaan muutettuaan hän opiskeli laulua opettaja Caironin ja laulaja O. Albuzzin johdolla. Vuonna 1765 Luigista tuli niin sanottu alievo musico sopraano (junior sopraano castrato) Milanon tuomiokirkossa.

Nuori laulaja debytoi vuonna 1774 Italian pääkaupungissa Pergolesin oopperassa Maid-Mistress, jossa oli naisosainen osa. Ilmeisesti erittäin menestyksekkäästi, seuraavan vuoden jälkeen Firenzessä hän esitti jälleen naisroolin Bianchin oopperassa Castor ja Pollux. Marchesi lauloi myös naisrooleja P. Anfossin, L. Alessandrin, P.-A. Guglielmi. Muutama vuosi yhden esityksen jälkeen Kelly kirjoitti Firenzessä: ”Lauoin Bianchin Sembianza amabile del mio bel solea hienostuneimmalla maulla; Yhdessä kromaattisessa kohdassa hän kohotti oktaavin kromaattisia säveliä, ja viimeinen sävel oli niin upean voimakas ja vahva, että sitä kutsuttiin Marchesi-pommiksi.

Kellyllä on toinen arvio italialaisen laulajan esityksestä nähtyään Myslivecekin olympialaiset Napolissa: "Hänen ilmaisukykynsä, tunteensa ja esityksensä kauniissa aariassa 'se Cerca, se Dice' olivat ylistäviä."

Marchesi saavutti suurta mainetta esiintymällä Milanon La Scala -teatterissa vuonna 1779, jossa seuraavana vuonna hänen voittonsa Myslivechekin Armidassa palkittiin Akatemian hopeamitalilla.

Vuonna 1782 Torinossa Marchesi saavutti valtavan menestyksen Bianchin Triumph of the World -elokuvassa. Hänestä tulee Sardinian kuninkaan hovimuusikko. Laulajalla on oikeus hyvään vuosipalkkaan – 1500 Piemonten liiraa. Lisäksi hän saa käydä ulkomailla yhdeksän kuukauden ajan vuodessa. Vuonna 1784, samassa Torinossa, "musiikki" osallistui Cimarosan oopperan "Artaxerxes" ensiesitykseen.

"Vuonna 1785 hän saavutti jopa Pietariin", kirjoittaa E. Harriot kirjassaan kastralaulajista, "mutta paikallisen ilmaston peloissaan hän lähti kiireesti Wieniin, jossa hän vietti seuraavat kolme vuotta; vuonna 1788 hän esiintyi erittäin menestyksekkäästi Lontoossa. Tämä laulaja oli kuuluisa voitoistaan ​​naisten sydämistä ja aiheutti skandaalin, kun Maria Cosway, miniaturistin vaimo, jätti miehensä ja lapsensa hänen takiaan ja alkoi seurata häntä kaikkialla Euroopassa. Hän palasi kotiin vasta vuonna 1795.

Marchesin saapuminen Lontooseen aiheutti sensaation. Ensimmäisenä iltana hänen esityksensä ei voinut alkaa salissa vallinneen melun ja hämmennyksen vuoksi. Kuuluisa englantilainen musiikin ystävä Lord Mount Egdcombe kirjoittaa: ”Tänä aikana Marchesi oli erittäin komea nuori mies, jolla oli hieno vartalo ja sirot liikkeet. Hänen soittonsa oli hengellistä ja ilmeistä, hänen laulukykynsä olivat täysin rajattomat, hänen äänensä iski laajasti, vaikka se oli hieman kuuro. Hän pelasi osansa hyvin, mutta antoi vaikutelman, että hän ihaili itseään liikaa; Lisäksi hän oli parempi bravura-jaksoissa kuin cantabile. Resitatiivisissa, energisissä ja intohimoisissa kohtauksissa hänellä ei ollut vertaa, ja jos hän olisi vähemmän sitoutunut melismoihin, jotka eivät aina ole sopivia, ja jos hänellä olisi puhtaampi ja yksinkertaisempi maku, hänen esityksensä olisi moitteeton: joka tapauksessa hän on aina eloisa, loistava ja kirkas. . Debyyttikseen hän valitsi Sartin hurmaavan Julius Sabin -oopperan, jossa kaikki päähenkilön aariat (ja niitä on monia, ja ne ovat hyvin erilaisia) erottuvat hienoimmalla ilmeikkäisyydellä. Kaikki nämä aariat ovat minulle tuttuja, kuulin ne Pacchierottin esittämänä illalla omakotitalossa, ja nyt kaipasin hänen lempeää ilmeään, varsinkin viimeisessä säälittävässä kohtauksessa. Minusta tuntui, että Marchesin liian räikeä tyyli vahingoitti heidän yksinkertaisuuttaan. Näitä laulajia vertaillen en voinut ihailla Marchesia niin kuin olin ihaillut häntä aiemmin, Mantovassa tai muissa oopperoissa täällä Lontoossa. Hänet otettiin vastaan ​​korvia aplodeilla.”

Englannin pääkaupungissa kahden kuuluisan castraton laulajan Marchesi ja Pacchierottin ainoa ystävällinen kilpailu järjestettiin yksityisessä konsertissa Lord Buckinghamin talossa.

Laulajan kiertueen loppupuolella yksi englantilaisista sanomalehdistä kirjoitti: ”Viime illalla Heidän Majesteettinsa ja Prinsessansa kunnioittivat oopperataloa läsnäolollaan. Marchesi oli heidän huomionsa kohteena, ja sankari tuomioistuimen läsnäolon rohkaisemana ylitti itsensä. Viime aikoina hän on suurelta osin toipunut taipumuksestaan ​​liialliseen koristeluun. Hän osoittaa edelleen lavalla tieteeseen sitoutumisensa ihmeitä, mutta ei taiteen kustannuksella, ilman turhia koristeita. Kuitenkin äänen harmonia merkitsee yhtä paljon korvalle kuin spektaakkelin harmonia silmälle; missä se on, se voidaan saattaa täydellisyyteen, mutta jos se ei ole, kaikki ponnistelut ovat turhia. Valitettavasti meistä näyttää siltä, ​​​​että Marchesilla ei ole sellaista harmoniaa."

Marchesi on vuosisadan loppuun asti yksi Italian suosituimmista taiteilijoista. Ja kuulijat olivat valmiita antamaan paljon anteeksi virtuoosilleen. Johtuuko siitä, että tuohon aikaan laulajat saattoivat esittää melkein mitä tahansa naurettavimmista vaatimuksista. Marchesi "menestyi" tälläkin alalla. Tässä on mitä E. Harriot kirjoittaa: ”Marchesi vaati, että hänen tulisi ilmestyä lavalle laskeutuen mäkeä hevosen selässä aina kypärässä, jossa on monivärinen pillu vähintään jaardin korkeudella. Fanfaarien tai trumpettien oli määrä ilmoittaa hänen lähdöstä, ja osan piti alkaa yhdellä hänen lempiaarioistaan ​​- useimmiten "Mia speranza, io pur vorrei", jonka Sarti kirjoitti erityisesti hänelle - roolista ja ehdotetusta tilanteesta riippumatta. Monilla laulajilla oli tällaisia ​​nimellisiä aarioita; niitä kutsuttiin "arie di bauleksi" - "matkalaukku-aarioiksi" - koska esiintyjät muuttivat heidän mukanaan teatterista teatteriin.

Vernon Lee kirjoittaa: "Yhteiskunnan kevytmielisempi osa harrasti juttelemista ja tanssimista ja ihaili… laulaja Marchesia, jota Alfieri kehotti pukemaan kypärään ja lähtemään taisteluun ranskalaisia ​​vastaan ​​ja kutsui häntä ainoaksi italialaiseksi, joka uskalsi vastustaa "Korsikan Galliaa" - valloittajaa, ainakin laulua."

Tässä on viittaus vuoteen 1796, jolloin Marchesi kieltäytyi puhumasta Napoleonin kanssa Milanossa. Se ei kuitenkaan estänyt Marchesia myöhemmin, vuonna 1800, Marengon taistelun jälkeen, olemasta anastajan tervetulleeksi toivoneiden eturintamassa.

80-luvun lopulla Marchesi debytoi San Benedetto -teatterissa Venetsiassa Tarkin oopperassa Herkuleen apoteoosi. Täällä Venetsiassa Marchesi ja San Samuele -teatterissa laulanut portugalilainen primadonna Donna Luisa Todi kilpailevat jatkuvasti. Yksityiskohdat tästä kilpailusta löytyvät venetsialaisen Zagurrin vuonna 1790 lähettämästä kirjeestä ystävälleen Casanovalle: "He puhuvat vähän uudesta teatterista (La Fenice. – Approx. Auth.), Pääaihe kaikkien luokkien kansalaisille on suhde. Todin ja Marchesin välillä; tästä puhuminen ei lannistu ennen maailman loppua, koska sellaiset tarinat vain vahvistavat joutilaisuuden ja merkityksettömyyden liittoa.

Ja tässä on toinen kirje häneltä, kirjoitettu vuotta myöhemmin: "He painoivat karikatyyrin englannin tyyliin, jossa Todi on kuvattu voitossa ja Marchesi on kuvattu pölyssä. Mahdolliset Marchesin puolustukseen kirjoitetut rivit vääristyvät tai poistetaan Bestemmian (erityinen kunnianloukkauksen torjuntatuomioistuin. – n. Aut.) päätöksellä. Kaikki Todia ylistävä hölynpöly on tervetullutta, koska hän on Damonen ja Kazin suojeluksessa.

Asia meni siihen pisteeseen, että laulajan kuolemasta alkoi levitä huhuja. Tämä tehtiin Marchen loukkaamiseksi ja pelottamiseksi. Eräs englantilainen sanomalehti vuodelta 1791 kirjoitti: ”Eilen sai tiedon suuren esiintyjän kuolemasta Milanossa. Sanotaan, että hän joutui italialaisen aristokraatin mustasukkaisuuden uhriksi, jonka vaimon epäiltiin olevan liian ihastunut onnettomaan satakieliin… Onnettomuuden välittömän syyn kerrotaan olevan myrkky, joka oli tuotu puhtaasti italialaisilla taidoilla ja taitavuudella.

Vihollisten juonitteluista huolimatta Marchesi esiintyi kanavien kaupungissa vielä useita vuosia. Syyskuussa 1794 Zagurri kirjoitti: "Marchesin pitäisi laulaa tällä kaudella Fenicessä, mutta teatteri on niin huonosti rakennettu, että tämä kausi ei kestä kauan. Marchesi maksaa heille 3200 paljettia."

Vuonna 1798 tässä teatterissa "Muziko" lauloi Zingarellin oopperassa oudolla nimellä "Caroline and Mexico", ja hän esitti osan salaperäisestä Meksikosta.

Vuonna 1801 Triestessä avattiin Teatro Nuovo, jossa Marchesi lauloi Mayrin Ginevra Scottish -elokuvassa. Laulaja päätti oopperauransa kaudella 1805/06 ja jatkoi siihen asti menestyviä esityksiä Milanossa. Marchesin viimeinen julkinen esiintyminen pidettiin vuonna 1820 Napolissa.

Marchesin parhaita miessopraanorooleja ovat Armida (Myslivečekin Armida), Ezio (Alessandrin Ezio), Giulio, Rinaldo (Sartin Giulio Sabino, Armida ja Rinaldo), Akhilleus (Achilles Skyrosilla) kyllä ​​Capua).

Laulaja kuoli 14. joulukuuta 1829 Inzagossa Milanon lähellä.