Larisa Ivanovna Avdeeva |

Larisa Avdeeva

Syntynyt Moskovassa oopperalaulajan perheeseen. Ei vielä ajatellut oopperauraa, hän oli jo kasvatettu laulajaksi, joka kuunteli talossa soivia kansanlauluja, romansseja, oopperaaarioita. 11-vuotiaana Larisa Ivanovna laulaa Rostokinsky-alueen lasten taiteellisen koulutuksen talon kuoroklubissa, ja osana tätä ryhmää hän jopa esiintyi gaala-iltoina Bolshoi-teatterissa. Aluksi tuleva laulaja ei kuitenkaan ajatellut tulla ammattilaulajaksi. Valmistuttuaan koulusta suuren isänmaallisen sodan aikana Larisa Ivanovna astuu rakennusinstituuttiin. Mutta pian hän ymmärtää, että hänen todellinen kutsumuksensa on edelleen musiikkiteatteri, ja instituutin toisesta vuodesta lähtien hän siirtyy Ooppera- ja draamastudioon. KS Stanislavsky. Täällä erittäin kokeneen ja herkän opettajan Shor-Plotnikovan johdolla hän jatkoi musiikillista koulutustaan ​​ja sai ammatillisen koulutuksen laulajana. Studion lopussa vuonna 1947 Larisa Ivanovna hyväksyttiin Stanislavskyn ja Nemirovich-Danchenkon teatteriin. Tämän teatterin työllä oli suuri merkitys nuoren laulajan luovan kuvan muodostumiselle. Silloiselle teatterikollektiiville ominaista harkittu asenne luovaan työhön, taistelu oopperakliseitä ja rutiinia vastaan ​​– kaikki tämä opetti Larisa Ivanovnan työskentelemään itsenäisesti musiikillisen kuvan parissa. Olga "Jevgeni Oneginissa", Kuparivuoren emäntä K. Molchanovan "Kivikukka" ja muut tässä teatterissa lauletut osat todistivat nuoren laulajan vähitellen kasvavasta taidosta.

Vuonna 1952 Larisa Ivanovna debytoi Bolshoi-teatterissa Olgan roolissa, minkä jälkeen hänestä tuli Bolshoin solisti, jossa hän esiintyi jatkuvasti 30 vuoden ajan. Kaunis ja iso ääni, hyvä laulukoulu, erinomainen lavavalmistus mahdollistivat Larisa Ivanovnan pääsyn teatterin pääasialliseen mezzosopraano-ohjelmistoon lyhyessä ajassa.

Noiden vuosien kriitikot huomauttivat: "Avdeeva on hurmaava kekseliäisen ja leikkisän Olgan roolissa, todella runollinen kevään lyyrisessä osassa ("Lumineito") ja surullisen skismaattisen Marfan ("Khovanshchina") traagisessa roolissa. tuomitsemassa itsensä kuolemaan…”.

Mutta silti parhaita osia taiteilijan ohjelmistosta noina vuosina olivat Lyubasha Tsaarin morsiamessa, Lel Lumityttössä ja Carmen.

Nuoren Avdeevan lahjakkuuden hallitseva piirre oli lyyrinen alku. Tämä johtui hänen äänensä luonteesta – kevyt, kirkas ja lämmin sointi. Tämä lyriikka määritti myös Larisa Ivanovnan laulaman tietyn osan lavatulkinnan omaperäisyyden. Traaginen on Lyubashan kohtalo, josta tuli hänen rakkautensa Gryaznoya kohtaan ja kostonhimoisten tunteiden uhri Marthaa kohtaan. NA Rimsky-Korsakov antoi Lyubashalle vahvan ja tahdonvoimaisen luonteen. Mutta Avdeevan näyttämökäyttäytymisessä noiden vuosien kritiikki totesi: "Ensinnäkin ihminen tuntee Lyubashan rakkauden epäitsekkyyden Gryaznyn vuoksi, joka unohti kaiken -" isä ja äiti ... hänen heimonsa ja perheensä ", ja Puhtaasti venäläistä, hurmaavaa naisellisuutta, joka on ominaista tälle äärettömän syvästi rakastavalle ja kärsivälle tytölle… Avdeevan ääni kuulostaa luonnolliselta ja ilmeiseltä noudattaen tässä osassa vallitsevien laajalti laulettujen melodioiden hienovaraisia ​​melodisia käyriä.

Toinen mielenkiintoinen rooli, jonka taiteilija onnistui uransa alussa, oli Lel. Paimenen roolissa – laulaja ja auringon suosikki – Larisa Ivanovna Avdeeva veti kuuntelijaa puoleensa nuoruuden innostuksella, tämän upean osan täyttävällä lauluelementin taidottomuudella. Lelyan imago oli laulajalle niin menestyvä, että "The Snow Maidenin" toisen äänityksen aikana hänet kutsuttiin äänittämään vuonna 1957.

Vuonna 1953 Larisa Ivanovna osallistui G. Bizet'n Carmen-oopperan uuteen tuotantoon, ja tässä hänen odotettiin menestyvän. Kuten noiden vuosien musiikkikriitikot totesivat, Avdeevan ”Carmen” on ennen kaikkea nainen, jolle hänen elämäänsä täyttävä tunne on vapaa kaikista sopimuksista ja kahleista. Siksi on niin luonnollista, että Carmen kyllästyi pian Josen itsekkääseen rakkauteen, josta hän ei löydä iloa eikä onnea. Siksi Carmenin rakkauden ilmenemismuodoissa Escamilloa kohtaan näyttelijä ei tunne vain tunteiden vilpittömyyttä, vaan myös vapautumisen iloa. Täysin muuttunut Karmen-Avdeeva esiintyy festivaaleilla Sevillassa iloisena, jopa hieman juhlallisena. Ja Karmen-Avdeevan kuolemassa ei ole alistumista kohtaloon eikä kohtalokasta tuhoa. hän kuolee täynnä epäitsekästä rakkauden tunnetta Escamilloa kohtaan.

LI Avdeeva disko ja videokuvaus:

1. Elokuva-ooppera "Boris Godunov", kuvattiin 1954, L. Avdeeva - Marina Mnishek (muut roolit - A. Pirogov, M. Mihailov, N. Khanaev, G. Nelepp, I. Kozlovsky jne.)
2. "Eugene Onegin" -nauhoitus vuonna 1955, johtajana B. Khaikin, L. Avdeev - Olga (kumppanit - E. Belov, S. Lemeshev, G. Vishnevskaya, I. Petrov ja muut). Tällä hetkellä useat kotimaiset ja ulkomaiset yritykset ovat julkaisseet CD-levyn..
3. "The Snow Maidenin" äänitys vuonna 1957, johtajana E. Svetlanov, L. Avdeev
4. Lel (kumppanit – V. Firsova, V. Borisenko, A. Krivchenja, G. Vishnevskaya, Yu. Galkin, I. Kozlovsky ja muut).
5. Amerikkalaisen "Allegro" -yhtiön CD - nauhoitus (live) vuodelta 1966 ooppera "Sadko" johti E. Svetlanov, L. Avdeev - Lyubava (kumppanit - V. Petrov, V. Firsova ja muut).
6. ”Eugene Oneginin” äänitys vuonna 1978, johtajana M. Ermler, L. Avdeev – Nanny (kumppanit – T. Milaškina, T. Sinyavskaja, Y. Mazurok, V. Atlantov, E. Nesterenko jne.).