Hermann Scherchen |

Herman Scherchen

Hermann Scherchenin mahtava hahmo seisoo taiteen johtamisen historiassa Knappertsbuschin ja Walterin, Klempererin ja Kleiberin kaltaisten huipputekijöiden kanssa. Mutta samaan aikaan Sherchenillä on hyvin erityinen paikka tässä sarjassa. Musiikillinen ajattelija, hän oli intohimoinen kokeilija ja tutkimusmatkailija koko ikänsä. Sherhenille hänen roolinsa taiteilijana oli toissijainen, ikään kuin se olisi johdettu kaikesta hänen toiminnastaan ​​uuden taiteen keksijänä, tribuunina ja pioneerina. Ei vain eikä niinkään esittämään jo tunnustettua, vaan auttamaan musiikkia tasoittamaan uusia polkuja, vakuuttamaan kuuntelijat näiden polkujen oikeellisuudesta, rohkaisemaan säveltäjiä seuraamaan näitä polkuja ja vasta sitten levittämään saavutettua, puolustamaan se – sellainen oli Sherhenin uskontunnustus. Ja hän piti kiinni tästä uskontunnustuksesta elämyksellisen ja myrskyisen elämänsä alusta loppuun asti.

Sherchen kapellimestari oli itseoppinut. Hän aloitti alttoviulistina Berliinin Bluthner Orchestrassa (1907-1910), sitten työskenteli Berliinin filharmonikoissa. Muusion aktiivinen luonne, täynnä energiaa ja ideoita, johti hänet kapellimestariin. Se tapahtui ensimmäisen kerran Riiassa vuonna 1914. Pian alkoi sota. Sherhen oli armeijassa, joutui vangiksi ja oli maassamme lokakuun vallankumouksen päivinä. Hän oli syvästi vaikuttunut näkemästään ja palasi kotimaahansa vuonna 1918, missä hän aluksi ryhtyi johtamaan työkuoroja. Ja sitten Berliinissä Schubert-kuoro esitti ensimmäistä kertaa venäläisiä vallankumouksellisia lauluja Hermann Scherchenin sovittamina ja saksankielisinä tekstinä. Ja niin ne jatkuvat tähän päivään asti.

Jo näinä ensimmäisinä toimintavuosina taiteilijan innokas kiinnostus nykytaiteeseen on ilmeinen. Hän ei ole tyytyväinen konserttitoimintaan, jonka mittasuhteet kasvavat koko ajan. Sherchen perusti New Musical Societyn Berliiniin, julkaisee Melos-lehteä, joka on omistettu nykymusiikin ongelmille, ja opettaa Higher School of Musicissa. Vuonna 1923 hänestä tuli Furtwänglerin seuraaja Frankfurt am Mainissa, ja vuosina 1928-1933 hän johti Königsbergin (nykyinen Kaliningrad) orkesteria toimien samalla Winterthurin musiikkiopiston johtajana, jota hän johti ajoittain vuoteen 1953 asti. Natsien valtaan tullessaan Scherchen muutti Sveitsiin, missä hän oli aikoinaan radion musiikillinen johtaja Zürichissä ja Beromunsterissa. Sodan jälkeisinä vuosikymmeninä hän kiersi ympäri maailmaa, johti perustamiaan kapellimestarikursseja ja kokeellista elektroakustista studiota Gravesanon kaupungissa. Sherchen johti jonkin aikaa Wienin sinfoniaorkesteria.

On vaikea luetella sävellyksiä, joiden ensimmäinen esiintyjä oli Sherhen elämässään. Eikä vain esiintyjä, vaan myös kirjoittaja, monien säveltäjien inspiroija. Hänen johdolla pidettyjen kymmenien ensiesityksen joukossa ovat B. Bartokin viulukonsertto, orkesterifragmentit A. Bergin "Wozzeckista", P. Dessaun ooppera "Lukull" ja V. Fortnerin "Valkoinen ruusu", "Äiti" ” A. Haba ja ”Nocturne” A. Honegger, teoksia kaikkien sukupolvien säveltäjiltä – Hindemithistä, Rousselista, Schönbergistä, Malipierosta, Egkistä ja Hartmannista Nonoon, Bouleziin, Pendereckiin, Madernaan ja muihin modernin avantgarden edustajiin.

Shercheniä moitittiin usein siitä, että hän oli lukukelvoton, että hän yritti levittää kaikkea uutta, myös sellaista, mikä ei mennyt kokeilun ulkopuolelle. Itse asiassa kaikki hänen ohjauksellaan esitetty ei sittemmin saanut kansalaisoikeuksia konserttilavalla. Mutta Sherchen ei teeskennellyt olevansa. Harvinainen halu kaikkeen uuteen, valmius auttaa kaikkia etsintöjä, osallistua niihin, halu löytää niistä järkevä, tarpeellinen asia on aina erottanut kapellimestari, tehden hänestä erityisen rakastetun ja läheisen musiikillisen nuorten kanssa.

Samaan aikaan Sherchen oli epäilemättä edistyneiden ideoiden mies. Hän oli syvästi kiinnostunut lännen vallankumouksellisista säveltäjistä ja nuoresta Neuvostoliiton musiikista. Tämä kiinnostus ilmeni siinä, että Sherkhen oli yksi ensimmäisistä esiintyjistä lännessä useille säveltäjiemme - Prokofjevin, Šostakovitšin, Veprikin, Myaskovskyn, Shekhterin ja muiden - teoksille. Taiteilija vieraili Neuvostoliitossa kahdesti ja sisällytti kiertueohjelmaan myös Neuvostoliiton kirjailijoiden teoksia. Vuonna 1927 saapuessaan Neuvostoliittoon ensimmäistä kertaa Sherhen esitti Myaskovskyn seitsemännen sinfonian, josta tuli hänen kiertueensa huipentuma. ”Myaskovskyn sinfonian esitys osoittautui todelliseksi paljastukseksi – sellaisella voimalla ja vakuuttavasti sen esitti kapellimestari, joka osoitti ensimmäisellä esityksellään Moskovassa olevansa upea tulkki uuden tyylin teoksille. ”, kirjoitti Life of Art -lehden kriitikko. , niin sanotusti luonnollinen lahja uuden musiikin esittämiselle, Scherchen on myös yhtä merkittävä klassisen musiikin esittäjä, jonka hän osoitti sydämellisesti esittämällä teknisesti ja taiteellisesti vaikean Beethoven-Weingartner-fuugan.

Sherchen kuoli kapellimestari virassa; Muutama päivä ennen kuolemaansa hän piti viimeisimmän ranskalaisen ja puolalaisen musiikin konsertin Bordeaux'ssa ja ohjasi sitten DF Malipieron oopperan Orpheida esityksen Firenzen musiikkijuhlilla.

L. Grigoriev, J. Platek