Eugene List |

Eugene List

Tapahtuma, joka teki Eugene Listin nimen tunnetuksi koko maailmalle, liittyy musiikkiin vain epäsuorasti: tämä on historiallinen Potsdamin konferenssi, joka pidettiin heti toisen maailmansodan päätyttyä, kesällä 1945. Yhdysvaltain presidentti G. Truman vaati, että komento valitsee useita taiteilijoita armeijasta ja lähettää heidät hänen käyttöönsä osallistumaan gaalakonserttiin. Heidän joukossaan oli sotilas Eugene List. Sitten hän esitti useita pieniä näytelmiä, myös presidentin henkilökohtaisesta pyynnöstä. Chopinin valssi (op. 42); koska nuori taiteilija ei ehtinyt opetella sitä ulkoa, hän soitti presidentin itsensä kääntämien nuottien mukaan. Seuraavana päivänä pianistisotilaan nimi ilmestyi monien maiden sanomalehdissä, myös kotimaassaan. Kuitenkin täällä tämä nimi tunsi monet musiikin ystävät aiemmin.

Philadelphiasta kotoisin oleva Eugene Liszt sai ensimmäiset oppituntinsa, kuten usein tapahtuu, äidiltään, amatööripianistiltaan, ja viisivuotiaana muutettuaan Kaliforniaan hän alkoi vakavasti opiskella musiikkia Y. Satro-studiossa. Purjehtija. 12-vuotiaana pojan ensimmäinen esiintyminen orkesterin kanssa juontaa juurensa – hän soitti Beethovenin kolmannen konserton Arthur Rodzinskyn johdolla. Jälkimmäisen neuvosta Eugenen vanhemmat veivät hänet New Yorkiin vuonna 1931 yrittämään ilmoittaa hänet Juilliard Schooliin. Matkalla pysähdyimme hetkeksi Philadelphiaan ja saimme tietää, että siellä oli alkamassa nuorille pianisteille tarkoitettu kilpailu, jonka voittaja saa opiskeluoikeuden kuuluisan opettajan O. Samarovan johdolla. Yuzhin soitti, minkä jälkeen hän jatkoi matkaansa New Yorkiin. Ja vasta siellä hän sai ilmoituksen, että hän oli tullut voittajaksi. Useita vuosia hän opiskeli Samarovan kanssa ensin Philadelphiassa ja sitten New Yorkissa, jonne hän muutti opettajansa kanssa. Nämä vuodet antoivat pojalle paljon, hän edistyi huomattavasti, ja vuonna 1934 häntä odotti toinen onnellinen onnettomuus. Parhaana opiskelijana hän sai oikeuden esiintyä Philadelphia Orchestran kanssa, jota silloin johti L. Stokowski. Aluksi ohjelmassa oli Schumannin konsertto, mutta vähän ennen sitä päivää Stokowski sai Neuvostoliitolta Nuoren Šostakovitšin ensimmäisen pianokonserton nuotit ja hän oli innokas esittelemään sen yleisölle. Hän pyysi Lisztiä oppimaan tämän teoksen, ja hän oli huipulla: ensi-ilta oli voittoisa menestys. Esitykset muissa maan kaupungeissa seurasivat, saman joulukuussa 1935 Eugene List teki debyyttinsä Shostakovich-konsertilla New Yorkissa; tällä kertaa johtajana Otto Klemperer. Sen jälkeen impressario Arthur Jowson hoiti taiteilijan uraa, ja pian hänestä tuli laajalti tunnettu kaikkialla maassa.

Valmistuessaan Juilliard Schoolista Eugene Listillä oli jo hyvä maine amerikkalaisten musiikin ystävien keskuudessa. Mutta vuonna 1942 hän ilmoittautui vapaaehtoiseksi armeijaan ja muutaman kuukauden harjoittelun jälkeen hänestä tuli sotilas. Totta, silloin hänet määrättiin "viihderyhmään", ja hän matkusti yksiköstä toiseen soittaen pianoa, joka oli asennettu kuorma-auton takaosaan. Tämä jatkui sodan loppuun asti, jo kuvattuihin kesän 1945 tapahtumiin saakka. Pian tämän jälkeen List kotiutettiin. Näytti siltä, ​​että hänelle avautuivat valoisat näkymät, varsinkin kun hänen mainontansa oli erinomaista – jopa amerikkalaisella tasolla. Palattuaan kotimaahansa hänet kutsuttiin soittamaan Valkoiseen taloon, minkä jälkeen Time-lehti kutsui häntä "presidentin epäviralliseksi hovipianistiksi".

Yleisesti ottaen kaikki sujui melko sujuvasti. Vuonna 1946 Liszt esiintyi yhdessä vaimonsa, viulisti Carol Glenin kanssa ensimmäisellä Prahan kevätfestivaaleilla, hän antoi monia konsertteja ja näytteli elokuvissa. Mutta vähitellen kävi selväksi, että asiantuntijoiden ja ihailijoiden hänelle asettamat toiveet eivät olleet täysin perusteltuja. Lahjakkuuksien kehitys on selvästi hidastunut; pianistilta puuttui kirkas yksilöllisyys, hänen soitostaan ​​puuttui vakaus ja skaalaus. Ja vähitellen muut, kirkkaammat taiteilijat työnsivät Lisztin hieman taustalle. Työnnetty taaksepäin – mutta ei täysin varjoonsa. Hän jatkoi aktiivista konserttitoimintaa, löysi pianomusiikin omat, aiemmin ”neitseelliset” kerrokset, joissa hän onnistui näyttämään taiteensa parhaat puolet – äänen kauneuden, improvisaatiovapauden, kiistattoman taiteellisuuden. Liszt ei siis antanut periksi, vaikka siitä, että hänen polkunsa ei ollut täynnä ruusuja, todistaa myös tällainen paradoksaalinen tosiasia: vasta juhliessaan konserttitoimintansa 25-vuotisjuhlavuotta taiteilija sai ensimmäisen kerran mahdollisuuden astua lavalle Carnegie Hallissa. .

Amerikkalainen muusikko esiintyi säännöllisesti maan ulkopuolella, hänet tunnettiin hyvin Euroopassa, myös Neuvostoliitossa. Vuodesta 1962 lähtien hän on toistuvasti ollut Tšaikovski-kilpailujen tuomariston jäsen, esiintynyt Moskovassa, Leningradissa ja muissa kaupungeissa levyille tallennettuna. Moskovassa vuonna 1974 tekemä D. Šostakovitšin molempien konserttojen äänitys on yksi taiteilijan korkeimmista saavutuksista. Samaan aikaan Eugene Listin heikkoudet eivät välttyneet Neuvostoliiton kritiikiltä. Jo vuonna 1964 ensimmäisellä kiertuellaan M. Smirnov totesi "taiteilijan musiikillisen ajattelun stereotyyppisen, hitauden". Hänen esiintymissuunnitelmansa ovat jo pitkään tuttujen ja valitettavasti eivät kiinnostavimpien käsitteiden piirissä.

Lisztin ohjelmisto oli hyvin monipuolinen. Romanttisen kirjallisuuden "standardisarjan" perinteisten teosten – Beethovenin, Brahmsin, Schumannin, Chopinin konserttojen, sonaattien ja näytelmien – ohella merkittävän paikan hänen ohjelmissaan vallitsi venäläinen musiikki ja ennen kaikkea Tšaikovski sekä neuvostokirjailijoilta. – Šostakovitš. Liszt teki paljon kiinnittääkseen kuulijoiden huomion amerikkalaisen pianomusiikin varhaisiin esimerkkeihin – sen perustajan Alexander Reingalin teoksiin ja erityisesti ensimmäisen amerikkalaisen romantiikan Louis Moreau Gottschalkiin, jonka musiikkia hän soitti hienovaraisella tyyli- ja aikatajulla. Hän äänitti ja usein esitti kaikki Gershwinin pianoteokset ja McDowellin toisen konserton, pystyi virkistämään ohjelmiaan muinaisten kirjailijoiden miniatyyreillä, kuten K. Graunin Gigue tai L. Dakanin kappaleet, ja tämän ohella hän oli useiden teosten ensimmäinen esiintyjä. nykykirjailijoiden teoksia. : C. Chavezin konsertti, E. Vila Lobosin, A. Fuleihanin, A. Barron, E. Ladermanin sävellyksiä. Lopulta Y. Liszt esitti yhdessä vaimonsa kanssa monia merkittäviä teoksia viululle ja pianolle, mukaan lukien Franz Lisztin aiemmin tuntemattoman sonaatti Chopinin teemasta.

Juuri tällainen kekseliäisyys yhdistettynä korkeaan eruditioon auttoi taiteilijaa pysymään konserttielämän pinnalla, ottamaan oman, vaikkakin vaatimattoman, mutta havaittavan paikkansa sen valtavirrassa. Paikka, jonka puolalainen Rukh Muzychny -lehti määritteli muutama vuosi sitten seuraavasti: ”Yhdysvaltalainen pianisti Eugene List on yleisesti ottaen erittäin mielenkiintoinen taiteilija. Hänen pelinsä on hieman epätasainen, hänen mielialansa vaihtelevat; hän on hieman omaperäinen (varsinkin meidän aikamme), osaa hurmata kuuntelijan erinomaisella taidolla ja hieman vanhanaikaisella viehätysvoimalla, voi samalla ilman mitään syytä soittaa jotain outoa yleensä, sekoittaa jotain, unohtaa jotain tai yksinkertaisesti ilmoittaa, ettei hänellä ollut aikaa valmistella ohjelmassa luvattua teosta ja soittaisi jotain muuta. Tässä on kuitenkin myös oma viehätyksensä…”. Siksi tapaamiset Eugene Listin taiteen kanssa toivat yleisölle aina mielenkiintoista taiteellista tietoa melko laadukkaassa muodossa. Lisztin pedagoginen työ oli episodista: vuosina 1964-1975 hän opetti Eastman School of Musicissa ja viime vuosina New Yorkin yliopistossa.

Grigoriev L., Platek Ya.