Klarinetti, Aloitus – Osa 2 – Ensimmäiset harjoitukset klarinetilla.

Ensimmäiset harjoitukset klarinetilla

Kuten kirjoitimme syklimme ensimmäisessä osassa, sinun ei tarvitse koota koko instrumenttia aloittaaksesi tämän puhtaan äänenpoistoharjoituksen. Voimme aloittaa yrityksemme ensin itse suukappaleesta ja sitten suukappaleesta, jossa piippu on kytketty.

Alussa se on varmasti outo tunne, mutta älä huoli liikaa, sillä tämä on normaali reaktio jokaiselle oppimisen aloittavalle. Älä puhalla liian voimakkaasti klarinettia äläkä työnnä suukappaletta liian syvälle. Tässä jokaisen on itse selvitettävä, kuinka syvälle suukappale suuhun laitetaan, mutta oletetaan, että oikean asennon saamiseksi sinun tulee katsoa 1-2 cm suukappaleen kärjestä. Suukappaleen oikeasta asennosta riippuu, pystytkö tuottamaan selkeän, kirkkaan äänen vai vinkuvan, vinkuvan vinkumisen. Tämän harjoituksen huolellinen suorittaminen auttaa sinua muotoilemaan suun, leuan ja hampaiden oikean asennon pelatessasi ja puhaltaessasi. Opit hallitsemaan hengitystäsi oikein, mikä on erittäin tärkeää puhallinsoittimia soitettaessa.

Mihin tulee kiinnittää huomiota klarinetinsoiton harjoittelussa?

Heti alusta alkaen harjoitusten aikana kannattaa hallita koko asentoamme. Leuan tulee olla hieman alhaalla ja suun kulmien kireällä poskien ollessa vapaana, mikä ei ole helpoin tehtävä, varsinkin kun instrumenttiin on vielä puhallettava ilmaa. Tietenkin oikea embouchure on avaintekijä oikean äänen saamiseksi. Joten jos et ole varma, teetkö tämän perusharjoituksen oikein, kannattaa kääntyä pätevän henkilön puoleen. Tässä tarkkuus ratkaisee, ja sinun on oltava kärsivällinen näiden harjoitusten kanssa.

Kun harjoittelet, älä anna ilman vuotaa suukappaleesta. Älä myöskään puhaltaa poskia, koska klarinetti ei ole trumpetti. Sinä vain väsyt tarpeettomasti, etkä saa ääniefektiä tekemällä niin. Suukappaleen oikea asento ja sijoittaminen suuhun on ainakin puolet onnistumisesta, kuten puhuimme syklimme ensimmäisessä osassa. Peitä klarinetin läpät ja reiät soitettaessa vasen käsi ylhäällä ja oikea käsi alhaalla. Pidä tietyssä harjoituksessa käyttämättömät sormesi lähellä instrumenttia ja sen kielekkeitä, ja tämä kannattaa tulevaisuudessa tehdessäsi vaikeampia harjoituksia näillä sormilla. Kun soitat, pidä päätäsi normaalisti, koska klarinetti osuu suuhusi, ei päinvastoin. Älä rypisty, koska se ei vain näytä rumalta, vaan myös rajoittaa hengitystäsi, ja kuten tiedämme, oikea hengitys ja turvotus ovat avaintekijöitä tässä. Kun pelaat istuen, älä nojaa tuolin selkänojaan. Muista istua suorassa, älä jäykisdy samaan aikaan, sillä se ei auta harjoituksessa. Sormien, kuten muunkin vartalon, on työskenneltävä vapaasti, koska vain silloin pystymme saavuttamaan asianmukaisen teknisen tehokkuuden.

Klarinetin pohjustus vai mikä on parasta harjoitella?

Tietysti on erilaisia ​​kouluja ja erilaisia ​​opetusmenetelmiä, mutta minun hinnallani yksi parhaista tavoista saavuttaa korkea tekninen taso on harjoitella harjoituksia eri mittakaavassa, eri näppäimillä ja eri artikulaatioilla. Tämäntyyppisten harjoitusten avulla voit hallita instrumenttia täysin, eikä sinun ole vaikea soittaa edes erittäin vaikeita ja hienostuneita sooloja. Siksi yksittäisten asteikkojen soittaminen kaikilla sävelsävyillä tulisi olla etusijalla, koska se ei vaikuta vain sormiemme tekniseen tehokkuuteen, vaan ennen kaikkea se on lähtökohta improvisaatiosarjojen vapaalle luomiselle.

Muista myös harjoitella kohtuudella. Jos tunnet itsesi väsyneeksi ja harjoittelu alkaa parantaa meitä sen sijaan, että paranemme, paheneminen ja paheneminen on merkki siitä, että meidän pitäisi levätä. Keuhkot, huulet, sormet ja itse asiassa koko kehomme ovat mukana pelissä, joten meillä on oikeus olla väsynyt.

yhteenveto

Oman musiikillisen työpajan rakentaminen klarinetin tapauksessa on pitkäaikainen prosessi. Koko messinkiryhmästä se kuuluu koulutuksellisesti vaikeimpiin soittimiin, mutta epäilemättä sen ominaisuudet ovat muihin tämän ryhmän soittimiin verrattuna yksi suurimmista. Soittimen tekninen hallinta on yksi asia, mutta oikean soundin löytäminen ja muotoilu on kokonaan toinen asia. Muusikot käyttävät usein vuosia löytääkseen optimaalisimman ja tyydyttävimmän soundin, mutta puhumme siitä tarkemmin sarjamme öljyjaksossa.