Mikä on tempo musiikissa?

Jos olet uusi musiikin parissa, toisen muusikon soittavan instrumenttiaan katsominen voi olla yhtä lailla jännittävää ja pelottavaa. Miten he onnistuvat seuraamaan musiikkia niin tarkasti? Missä he oppivat tasapainottamaan rytmin, melodian ja äänen välillä samanaikaisesti?

Se on helpompaa kuin luuletkaan. Muusikot luottavat tempo-konseptiin antaakseen musiikille rakenteen ja tarttuvan poljin, joka parantaa yleistä äänikokemusta. Mutta mitä on tempo musiikissa? Ja miten voimme käyttää sitä välittämään erilaisia ​​tunteita musiikissa?

Alla puretaan kaikki ja tarkastellaan joitain tärkeimmistä temposopimuksista, jotta voit alkaa hyödyntää ajoituksen voimaa kappaleissasi. Aloitetaan!

Mikä on vauhti?

Yksinkertaisimmassa mielessä tempo musiikissa tarkoittaa sävellyksen tempoa tai nopeutta. Italiasta käännettynä tempo tarkoittaa "aikaa", mikä osoittaa tämän musiikillisen elementin kyvyn pitää sävellys koossa. Aivan kuten luotamme kelloihin, jotka kertovat, milloin meidän on siirryttävä paikasta toiseen, muusikot käyttävät tempoa tietääkseen, missä musiikkikappaleen eri osat soitetaan.

Klassisemmissa sävellyksissä tempoa mitataan lyönteinä minuutissa tai BPM:nä ja myös tempomerkillä tai metronomimerkillä. Tämä on yleensä luku, joka määrittää kuinka monta lyöntiä minuutissa musiikkikappaleessa on. Nuoteissa oikea tempo on merkitty ensimmäisen taktin yläpuolelle.

Nykymusiikissa kappaleiden tempo on usein vakio, muutamaa merkittävää poikkeusta lukuun ottamatta. Vauhti voi kuitenkin muuttua. Perinteisemmissä klassisen musiikin sävellyksistä tempo voi vaihdella useita kertoja kappaleen aikana. Esimerkiksi ensimmäisessä osassa voi olla yksi rytmi ja toisessa osassa voi olla eri tempo, vaikka se on kaikki sama kappale.

Tempo pysyy samana, kunnes selvä säätö havaitaan. Teoksen tempoa voi verrata ihmissydämen sykkiin. Tempo pysyy tasaisena ja tasaisena, mutta jos aloitat lisäämään energiaasi, lyönnit tulevat nopeammin, mikä aiheuttaa muutoksia tempoon.

Tahti vs. BPM

Olet ehkä törmännyt lyöntiä minuutissa, lyhyesti bpm, DAW:ssasi. Länsimaisessa musiikissa BPM toimii tapana mitata tempoa tasaisin välein samalla nopeudella. Mitä suurempi luku, sitä nopeammin osumat menevät, koska osumia on enemmän segmenttiä kohden.

On kuitenkin tärkeää huomata, että lyöntiä minuutissa ei ole sama kuin rytmi. Voit soittaa eri rytmejä samassa rytmissä tai tempossa. Tempo ei siis välttämättä ole musiikkikappaleessa eksplisiittinen, vaan toimii kappaleen keskeisenä ja aistittavissa olevana rakenteena. On mahdollista saada sama rytmi, joka sopii temposi rytmiin, mutta ei ole välttämätöntä pysyä ajassa.

Löydät yleensä lyöntejä minuutissa DAW:n ylävalikkopalkista, Abletonissa se on vasemmassa yläkulmassa:

Lyhyesti sanottuna lyöntiä minuutissa on tapa mitata tempoa. Tempo on kattavampi käsite, joka sisältää erilaisia ​​tempon muotoja ja poljinnopeuden laatua.

BPM populaarimusiikissa

BPM musiikissa voi välittää erilaisia ​​tunteita, lauseita ja jopa kokonaisia ​​genrejä. Voit luoda kappaleen missä tahansa tyylilajissa millä tahansa tempolla, mutta on olemassa joitain yleisiä tempoalueita, joihin tietyt genret kuuluvat, ja ne voivat olla hyödyllisiä ohjeita. Yleensä nopeampi tempo tarkoittaa energisempää kappaletta, kun taas hitaampi tempo luo rennomman kappaleen. Tältä jotkin tärkeimmistä genreistä näyttävät lyönteinä minuutissa:

• Rock: 70-95 bpm
• Hip Hop: 80-130 lyöntiä minuutissa
• R&B: 70-110 bpm
• Pop: 110-140 bpm
• EDM: 120-145 bpm
• Tekno: 130-155 bpm

Tietenkin näihin suosituksiin kannattaa suhtautua suolalla. Niissä on paljon poikkeamia, mutta näet kuinka tempo voi määrittää paitsi kappaleet, myös genret, joissa ne esiintyvät. Tempo on sama musiikillinen elementti kuin melodia ja rytmi.

Miten tempo toimii aikamerkkien kanssa?

Tempo mitataan lyönteinä minuutissa tai BPM:nä. Musiikkiteosta esitettäessä on kuitenkin otettava huomioon myös kappaleen väliaikainen allekirjoitus. Aikamerkit ovat kriittisiä musiikin rytmin luomisessa, sillä ne osoittavat kuinka monta lyöntiä on per takti. Ne näyttävät kahdelta päällekkäin pinotulta numerolta, kuten 3/4 tai 4/4.

Ylempi numero näyttää kuinka monta lyöntiä on per mitta, ja alin numero näyttää kuinka kauan kukin lyönti kestää. Kun kyseessä on 4/4, joka tunnetaan myös nimellä yhteisaika, per takti on 4 lyöntiä, joista jokainen esitetään neljännesnuottina. Näin ollen kappaleessa, joka on soitettu 4/4-ajassa 120 lyöntiä minuutissa, on riittävästi tilaa 120:lle neljännesnuotille minuutissa.

Tempomerkinnät ovat melko vakioita, lukuun ottamatta siirtymistä liikkeestä toiseen. Väliaikaiset allekirjoitukset puolestaan ​​laskevat eri tavalla teoksen tarpeiden mukaan. Tällä tavalla tempo toimii jatkuvana, sitovana elementtinä, jonka avulla voimme olla pehmeämpiä ja vapaampia muissa paikoissa.

Kun tempo muuttuu, säveltäjä voi käyttää nuotissa kaksinkertaista katkoviivaa ja ottaa käyttöön uuden tempon merkinnän, usein uudella avaimen allekirjoituksella ja mahdollisesti väliaikaisella allekirjoituksella.

Vaikka olisit uusi musiikin teoriassa, ymmärrät intuitiivisesti, kuinka erilaiset tempot toimivat. Siksi voit slamilla melkein minkä tahansa kappaleen niin, että sillä on "merkitys". Me kaikki tiedämme kuinka saada vauhti kiinni ja työskennellä annettujen vauhdin parametrien puitteissa.

Voit jopa verrata tempoa ja BPM:ää kellon tikitykseen. Koska minuutissa on 60 sekuntia, kello tikittää tasan 60 BPM. Aika ja vauhti liittyvät erottamattomasti toisiinsa. Loogisesti yli 60 tempolla soitettu kappale saa meidät tuntemaan olonsa energiseksi. Olemme kirjaimellisesti siirtymässä uuteen, nopeampaan tahtiin.

Muusikot käyttävät usein instrumentteja, kuten metronomia tai napsautusraitaa parhaissa DAW-soittimissa, auttaakseen pitämään ajan ja rytmin musiikin soittamisen aikana, vaikka useimmissa tapauksissa tämän laskennan suorittaa kapellimestari.

Tempotyyppien luokittelu tempomerkintöjen avulla

Tempot voidaan myös luokitella tiettyihin alueisiin, joita kutsutaan tempomerkeiksi. Tempomerkintää edustaa yleensä italialainen, saksalainen, ranskalainen tai englantilainen sana, joka voi auttaa määrittämään nopeutta ja tunnelmaa.

Käsittelemme alla joitain perinteisiä tempomerkintöjä, mutta muista, että voit sekoittaa ja sovittaa erilaisia ​​tempoilmaisuja keskenään. Yksi klassisen musiikin silmiinpistävimmistä esimerkeistä löytyy Gustav Mahlerin sävellyksistä. Tämä säveltäjä yhdisti toisinaan saksalaisia ​​tempomerkintöjä perinteisiin italialaisiin luomaan kuvaavamman suunnan.

Koska musiikki on universaali kieli, on hyvä ymmärtää jokainen seuraavista termeistä, jotta voit soittaa kappaleen tarkoitetulla tavalla ja tempon suhteen nopealla toteutuksella.

Italialainen tempomerkintä

Huomaat, että joillakin perinteisellä italialaisella tempomerkinnällä on tietty alue. Muut musiikilliset termit viittaavat pikemminkin tempon laatuun kuin annettuun vauhtiin. Muista, että tempomerkintä ei voi viitata vain tiettyyn alueeseen, vaan myös toisin sanoen ilmaisemaan teoksen tempon yleistä laatua.

• Hauta: Hidas ja juhlallinen, 20-40 lyöntiä minuutissa
• Largo: Yleisesti ottaen 45-50 lyöntiä minuutissa
• Hidas: Hidas, 40-45 bpm
• Sanonta: Hidas, 55-65 bpm
• Adante: kävelyvauhti 76-108 lyöntiä minuutissa
• Adagietto: Melko hidas, 65-69 lyöntiä minuutissa
• Moderato: kohtalainen, 86-97 lyöntiä minuutissa
• Allegretto: kohtalaisen nopea, 98-109 lyöntiä minuutissa
• Allegro: Nopea, nopea, iloinen 109-132 lyöntiä minuutissa
• Vivas: Vilkas ja nopea, 132-140 lyöntiä minuutissa
• Presto: Erittäin nopea, 168-177 lyöntiä minuutissa
• Pretissimo: Nopeampi kuin presto

Saksalaiset tempomerkinnät

• Kräftig: Energinen tai voimakas
• Langsam: Hitaasti
• Lebhaft: Iloinen meininki
• Mäßig: Kohtuullinen nopeus
• Rasch: Nopea
• Schnell: Nopea
• Bewegt: Animoitu, live

Ranskan tempomerkintä

• Lähettää: Hidas nopeus
• Modere: Kohtuullinen tahti
• Nopea: Nopea
• Vif: Elossa
• Asuu: Nopea

Englantilainen tempomerkintä

Nämä termit ovat yleisiä musiikkituotannon maailmassa eivätkä kaipaa lisäselvitystä, mutta ne kannattaa luetella, koska saatat yllättyä, että joillakin näistä sanoista on tietty tempo.

• Hitaasti
• Balladi
• Rento
• Medium: Tämä on verrattavissa kävelyvauhtiin tai andanteen
• vakaa kivi
• Keskipitkä ylös
• Reipas
• kirkkaasti
• Up
• nopea

Lisäehdot

Yllä oleva tempomerkintä käsittelee enimmäkseen normaalia tempon nopeutta, mutta ilmaisutarkoituksiin on muitakin sanoja. Itse asiassa ei ole harvinaista nähdä tempon ilmaisua ja yhtä tai useampaa alla lueteltua sanaa käytetään yhdessä osoittamaan tempoa tarkemmin.

Esimerkiksi allegro agitato tarkoittaa nopeaa, innostunutta ääntä. Molto allegro tarkoittaa erittäin nopeaa. Yhdistetyillä termeillä, kuten Meno Mosso, Marcia moderato, Pio Mosso, motion pic Mosso, taivas on rajana. Tulet huomaamaan, että jotkin klassisen ja barokin aikakauden kappaleet on nimetty pelkästään tempomerkkiensä vuoksi.

Nämä italialaiset lisäsanat tarjoavat enemmän musiikillista kontekstia, jotta mitä tahansa kappaletta voidaan soittaa sävellyksen alkuperäisen merkityksen ja tunteen välittämiseksi.

• Picard: Huvin vuoksi
• Agitato: Kiinnostavalla tavalla
• Kon Moto: Liikkeellä
• Assai: Erittäin
• Energico: energian kanssa
• L'istesso: Samalla nopeudella
• Ma non troppo: Ei liikaa
• Marcia: Marssin tyyliin
• Molto: Erittäin
• Minä en: Vähemmän nopeaa
• Mosso: Animoitu Rapid
• Piu: Lisää:
• lyhyesti: Hieman
• Subito: Yhtäkkiä
• Tempo comodo: Mukavalla nopeudella
• Tempo Di: Nopeudella
• Tempo Giusto: Vakionopeudella
• Tempo Semplice: Normaali nopeus

Vauhdin muutos

Musiikki voi muuttaa tempoa osien välillä, mutta sitä voidaan myös vapaasti säätää, jolloin bpm siirtyy sujuvasti osasta toiseen. Nykyaikaisia ​​esimerkkejä on vaikea löytää, mutta tällä ASHWARYA:n synkällä pop-kappaleella voit tuntea vauhdin vaihtelun säkeiden ja kertosätöjen välillä:

Tempomuutoksia löytyy kaikista klassisista sävellyksistä:

Yllä olevassa esimerkissä tempo kiihtyy kappaleen ensimmäisen osan jälkeen. On muitakin italialaisia ​​sanoja, jotka voivat auttaa muusikoita ymmärtämään, kuinka soittaa tämä tai tuo tempon muutos. Monet säveltäjät käyttävät näitä termejä vielä tänäkin päivänä, joten ne kannattaa ymmärtää, jos haluat priorisoida enemmän ilmaisua soittaessasi:

• Accelerando: Nopeammin
• Allergando: Hidasta tempoa kappaleen loppua kohti
• Doppio più mosso: Tuplanopeus
• Doppio più lento: puoli vauhtia
• Lentando: Vähitellen hitaampaa ja pehmeämpää
• Meno mosso: Vähemmän liikettä
• Meno moto: Vähemmän liikettä
• Rallentado: Asteittainen hidastuminen
• Ritardando: Hidasta
• Rubato: Vapaasti säätämällä tempoa sen hetkisten tarpeiden mukaan
• Tempo Primo tai A Tempo: palaa alkuperäiseen tempoon

Ymmärrämme kaikki intuitiivisesti tempon, mutta voit löytää monia uusia musiikillisia mahdollisuuksia, jos käytät aikaa sen toiminnan ymmärtämiseen ja integroi musiikin teorian päivittäisiin tuotantoihimme. Italialainen termi kuulostaa luonnollisesti sinulle tuntemattomalta, mutta mitä enemmän soitat musiikkia ja kohtaat näitä ikivanhoja tempokäytäntöjä, sitä enemmän niistä tulee toista soittoasi ja ilmaisuasi.

Pidä hauskaa musiikin tempolla soittamisesta ja muista tutustua muihin musiikin teorian ymmärtämiseen liittyviin resursseihimme.