Merimaisema musiikissa

Luonnosta on vaikea löytää mitään kauniimpaa ja majesteettisempaa kuin merielementti. Jatkuvasti muuttuva, loputon, kaukaisuuteen viihdyttävä, eri väreillä hohtava, soiva – se houkuttelee ja kiehtoo, sitä on mukava miettiä. Meren kuvaa ylistivät runoilijat, merta maalasivat taiteilijat, sen aaltojen melodiat ja rytmit muodostivat monien säveltäjien teosten musiikilliset linjat.

Kaksi sinfonista runoa merestä

Ranskalaisen impressionistisen säveltäjän C. Debussyn intohimo meren kauneutta kohtaan heijastui useisiin hänen teoksiinsa: "Ilonsaari", "Sireenit", "Purjeet". Sinfonisen runon ”Meri” on Debussy kirjoittanut melkein elämästä – vaikutelmana pohtineen Välimerta ja merta, kuten säveltäjä itse myönsi.

Meri herää (osa 1 – ”Aamunkoitosta puoleenpäivään merellä”), meren aallot loiskevat varovasti, asteittain kiihdyttäen juoksuaan, auringon säteet saavat meren hohtamaan kirkkain värein. Seuraavaksi tulee "Wave Games" - seesteinen ja iloinen. Runon vastakkainen finaali – Tuulen ja meren vuoropuhelu kuvaa dramaattista tunnelmaa, jossa molemmat raivoavat elementit hallitsevat.

C. Debussy Sinfoninen runo "Meri" 3-osassa

Liettualaisen säveltäjän ja taiteilijan MK Čiurlionin teoksissa merimaisema esitetään äänissä ja väreissä. Hänen sinfoninen runonsa ”Meri” heijastaa joustavasti merielementin omituisia muutoksia, välillä majesteettisia ja rauhallisia, välillä synkkiä ja kiihkeitä. Ja hänen maalaustensa syklissä "Sonata of the Sea" jokaisella kolmesta taiteellisesta kankaasta on sonaattimuodon osien nimi. Lisäksi taiteilija ei siirsi vain nimiä maalaukseen, vaan rakensi myös taiteellisen materiaalin kehittämislogiikkaa sonaattimuodon dramaturgian lakien mukaisesti. Maalaus "Allegro" on täynnä dynamiikkaa: raivoavia aaltoja, kimaltelevia helmi- ja meripihkan roiskeita, meren yllä lentävä lokki. Salaperäinen "Andante" näyttää meren pohjassa jäätyneen salaperäisen kaupungin, hitaasti uppoavan purjeveneen, joka pysähtyi kuvitteellisen kolossin käsissä. Majesteettisessa finaalissa pienten veneiden yllä jyllää ankara, valtava ja nopea aalto.

M. Čiurlionis Sinfoninen runo "Meri"

Genre-kontrastit

Merimaisema on läsnä kaikissa olemassa olevissa musiikkigenreissä. Merielementin esittäminen musiikissa on olennainen osa NA:n työtä. Rimski-Korsakov. Hänen sinfoninen maalauksensa "Scheherazade", oopperat "Sadko" ja "Tarina tsaari Saltanista" ovat täynnä upeita merikuvia. Oopperan "Sadko" jokainen kolmesta vieraasta laulaa omasta merestään, ja se näyttää joko kylmältä ja pelottavalta varangilaisessa tai roiskuu salaperäisesti ja hellästi intialaisen vieraan tarinassa tai leikkii loistavilla heijastuksilla rannikolla. Venetsiasta. Mielenkiintoista on, että oopperassa esiteltyjen hahmojen hahmot vastaavat yllättävän maalaamiaan merikuvia ja musiikkiin luotu merimaisema kietoutuu ihmisen kokemusten monimutkaiseen maailmaan.

PÄÄLLÄ. Rimski-Korsakov – Varangilaisen vieraan laulu

A. Petrov on kuuluisa elokuvamusiikin mestari. Useampi kuin yksi elokuvakävijöiden sukupolvi rakastui Amphibian Man -elokuvaan. Hän on suuren osan menestyksestään velkaa kulissien takana olevalle musiikille. A. Petrov löysi runsaasti musiikillisia ilmaisukeinoja luodakseen kuvan salaperäisestä vedenalaisesta elämästä kaikkine kirkkaine väreineen ja meren asukkaiden sujuviin liikkeineen. Kapinalliset maaäänet eroavat jyrkästi merellisen idyllin kanssa.

A. Petrov "Sea and Rumba" (Musiikkia kappaleesta "Amphibian Man"

Kaunis loputon meri laulaa ikuista ihmelauluaan, ja säveltäjän luovan neron poimima se saa musiikin olemassaolon uusia puolia.