Mihail Mihailovitš Ippolitov-Ivanov |
Mihail Ippolitov-Ivanov
Kun ajattelee vanhemman sukupolven neuvostosäveltäjiä, joihin M. Ippolitov-Ivanov kuului, hämmästyt tahattomasti heidän luovan toiminnan monipuolisuudesta. Ja N. Myaskovsky, ja R. Glier, ja M. Gnesin ja Ippolitov-Ivanov esiintyivät aktiivisesti eri aloilla ensimmäisinä vuosina Suuren lokakuun sosialistisen vallankumouksen jälkeen.
Ippolitov-Ivanov tapasi Suuren lokakuun kypsänä, kypsänä ihmisenä ja muusikkona. Tähän mennessä hän oli viiden oopperan, useiden sinfonisten teosten luoja, joiden joukossa Kaukasian sketsejä tuli laajalti tunnetuksi, sekä mielenkiintoisten kuorojen ja romanssien kirjoittaja, jotka löysivät erinomaisia esiintyjiä F. Chaliapinin, A. Nezhdanovan persoonassa. , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva ja muut. Ippolitov-Ivanovin luova polku alkoi vuonna 1882 Tifliksissä, jonne hän saapui valmistuttuaan Pietarin konservatoriosta (N. Rimski-Korsakovin sävellysluokka) organisoimaan RMS:n Tiflis-haaraa. Näinä vuosina nuori säveltäjä omistaa paljon energiaa työhön (hän on oopperatalon johtaja), opettaa musiikkikoulussa ja luo ensimmäisiä teoksiaan. Jo Ippolitov-Ivanovin ensimmäisissä sävellyskokeiluissa (oopperat Ruth, Azra, Kaukasian luonnokset) ilmeni hänen tyylilleen kokonaisuutena ominaisia piirteitä: melodista melodisuutta, lyyryyttä, vetovoimaa pieniin muotoihin. Georgian hämmästyttävä kauneus, kansanrituaalit ilahduttavat venäläistä muusikkoa. Hän pitää Georgian kansanperinteestä, kirjoittaa muistiin kansanmelodioita Kakhetissa vuonna 1883 ja tutkii niitä.
Vuonna 1893 Ippolitov-Ivanovista tuli professori Moskovan konservatorioon, jossa hänen kanssaan eri vuosina opiskelivat sävellystä monet tunnetut muusikot (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. Engel ja muut). XIX-XX vuosisatojen vaihteessa. leimattiin Ippolitov-Ivanoville työskentelyn aloittamisesta Moskovan venäläisen yksityisoopperan kapellimestarina. Tämän teatterin näyttämöllä Ippolitov-Ivanovin herkkyyden ja musikaalisuuden ansiosta "kunnostettiin" P. Tšaikovskin oopperat Lumoitsija, Mazepa, Cherevichki, jotka eivät menestyneet Bolshoi-teatterin tuotannossa. Hän esitti myös Rimski-Korsakovin oopperoiden (Tsaarin morsian, Tarina tsaari Saltanista, Kashchei Kuolematon) ensimmäiset esitykset.
Vuonna 1906 Ippolitov-Ivanovista tuli Moskovan konservatorion ensimmäinen valittu johtaja. Vallankumousta edeltävällä vuosikymmenellä RMS:n sinfonisten kokousten ja Venäjän kuoroyhdistyksen konserttien johtajan Ippolitov-Ivanovin toiminta avautui, jonka kruunu oli JS:n ensimmäinen esitys Moskovassa 9. maaliskuuta 1913. Bachin Matteus-passio. Hänen kiinnostuksen kohteidensa Neuvostoliiton aikana on poikkeuksellisen laaja. Vuonna 1918 Ippolitov-Ivanov valittiin Moskovan konservatorion ensimmäiseksi Neuvostoliiton rehtoriksi. Hän matkustaa Tiflisiin kahdesti organisoidakseen uudelleen Tiflis-konservatorion, on Moskovan Bolshoi-teatterin kapellimestari, johtaa oopperaluokkaa Moskovan konservatoriossa ja omistaa paljon aikaa työskentelyyn amatööriryhmien kanssa. Samoihin vuosiin Ippolitov-Ivanov luo kuuluisan "Vorošilov-marssin", viittaa M. Mussorgskin luovaan perintöön - hän orkestroi Pyhän Vasilin (Boris Godunov) näyttämön, viimeistelee "Avioliiton"; säveltää oopperan Viimeinen barrikadi (juoni Pariisin kommuunin ajalta).
Viime vuosien teosten joukossa on 3 sinfonista sarjaa Neuvostoliiton idän kansojen teemoista: "Turkkilaiset fragmentit", "Turkmenistanin aroilla", "Uzbekistanin musiikkikuvat". Ippolitov-Ivanovin monipuolinen toiminta on opettavainen esimerkki välittömästä palvelemisesta kansalliselle musiikkikulttuurille.
N. Sokolov
koostumukset:
oopperat – Seppeleellä Pushkinille (lastenooppera, 1881), Ruthille (AK Tolstoin mukaan, 1887, Tbilisin oopperatalo), Azralle (maurilaisen legendan mukaan, 1890, ibid.), Asjalle (IS Turgenevin mukaan, 1900, Moskova Solodovin Teatteri), maanpetos (1910, Zimin-oopperatalo, Moskova), Ole Norlannista (1916, Bolshoi-teatteri, Moskova), Avioliitto (näyttelijät 2-4 keskeneräiseen kansanedustaja Mussorgskin oopperaan, 1931, Radioteatteri, Moskova), Viimeinen Barrikadi (1933); kantaatti Pushkinin muistoksi (n. 1880); orkesterille – sinfonia (1907), kaukasialaisia luonnoksia (1894), Iveria (1895), turkkilaisia fragmentteja (1925), Turkmenistanin aroilla (n. 1932), Musiikkikuvia Uzbekistanista, Katalaani sarja (1934), sinfoniset runot (1917, n. 1919, Mtsyri, 1924), Yar-Khmel-alkusoitto, sinfoninen scherzo (1881), armenialainen rapsodia (1895), turkkilainen marssi, Ossianin lauluista (1925), jakso Schubertin elämästä (1928), juhlamarssi (omistettu K. E Voroshiloville, 1931); balalaikalle örkien kanssa. – fantasia Tapaamisissa (n. 1931); kamariinstrumentaaliset yhtyeet – pianokvartetto (1893), jousikvartetto (1896), 4 kappaletta armenialaiskansalle. teemat jousikvartetille (1933), Evening in Georgia (harpulle puupuhallinkvartetille 1934); pianolle – 5 pientä kappaletta (1900), 22 itämaista melodiaa (1934); viululle ja pianolle – sonaatti (n. 1880), romanttinen balladi; sellolle ja pianolle – Tunnustus (n. 1900); kuorolle ja orkesterille – 5 tunnuskuvaa (n. 1900), Hymn to Labor (sinfonia ja henki. ork., 1934); yli 100 romanssia ja laulua äänelle ja pianolle; yli 60 teosta lauluyhtyeille ja kuorolle; musiikkia Goncharovin näytelmään "Ermak Timofejevitš", n. 1901); musiikkia elokuvaan "Karabugaz" (1934).
Kirjalliset teokset: Georgian kansanlaulu ja sen nykytila, "Artist", M., 1895, nro 45 (sitä on erillinen painos); Sointujen oppi, niiden rakenne ja erottelu, M., 1897; 50 vuotta venäläistä musiikkia muistoissani, M., 1934; Keskustelua musiikillisesta uudistuksesta Turkissa, "SM", 1934, nro 12; Muutama sana koululaulusta, ”SM”, 1935, nro 2.
