Kuinka määrittää kappaleen tonaliteetti: määritämme sen korvan ja nuottien perusteella.

Jotta osaat määrittää teoksen tonaalisuuden, sinun on ensin ymmärrettävä "tonalisuuden" käsite. Tämä termi on sinulle jo tuttu, joten muistutan teitä syventymättä teoriaan.

Tonaliteetti – yleisesti ottaen on äänen korkeus, tässä tapauksessa – minkä tahansa asteikon äänenkorkeus – esimerkiksi duuri tai molli. Mode on asteikon rakentaminen tietyn kaavan mukaan, ja lisäksi tila on asteikon erityinen ääniväritys (duuritila liittyy vaaleisiin sävyihin, mollitilaan surulliset nuotit, varjo).

Kunkin tietyn sävelen korkeus riippuu sen sävystä (pääsävelsävel). Eli tonic on seteli, johon nauha on kiinnitetty. Mode, vuorovaikutuksessa tonikin kanssa, antaa tonaalisuuden – eli joukon ääniä, jotka on järjestetty tiettyyn järjestykseen ja jotka sijaitsevat tietyllä korkeudella.

Kuinka määrittää kappaleen tonaliteetti korvalla?

On tärkeää ymmärtää se ei millään äänen hetkellä voit sanoa tarkasti, millä sävyllä tietty osa teoksesta kuulostaa. Tarve valitse yksittäisiä hetkiä ja analysoida niitä. Mitä nämä hetket ovat? Tämä voi olla aivan teoksen alku tai loppu, samoin kuin teoksen osan loppu tai jopa erillinen lause. Miksi? Koska alku ja loppu kuulostavat vakaalta, ne vahvistavat tonaalisuuden, ja keskellä tapahtuu yleensä liike pois pääsävelyydestä.

Joten kun olet valinnut fragmentin itsellesi, kiinnitä huomiota kahteen asiaan:

1. Mikä on teoksen yleinen tunnelma, mikä on - duuri vai molli?
2. Mikä soundi on vakain, mikä soundi sopii viimeistelemään teoksen?

Kun päätät tämän, sinulla pitäisi olla selkeys. Se riippuu kaltevuuden tyypistä, onko kyseessä duuri vai mollinäppäin, eli mikä tila näppäimellä on. No, tonic, eli kuulemasi vakaa ääni, voidaan yksinkertaisesti valita soittimesta. Joten tiedät tonikin ja tiedät modaalisen taipumuksen. Mitä muuta tarvitaan? Ei mitään, yhdistä ne vain yhteen. Jos esimerkiksi kuulit mollitunnelman ja F:n sävyn, näppäin on f-molli.

Kuinka määrittää nuottien sävelen sävy?

Mutta kuinka voit määrittää teoksen tonaalisuuden, jos sinulla on nuotit käsissäsi? Luultavasti arvasit jo, että sinun tulee kiinnittää huomiota avaimessa oleviin merkkeihin. Useimmissa tapauksissa näiden merkkien ja tonikin avulla voit määrittää avaimen tarkasti, koska näppäinmerkit esittelevät sinulle tosiasian tarjoamalla vain kaksi erityistä näppäintä: yhden duurin ja yhden rinnakkaismollin. Se, mikä sävy tietyssä teoksessa tarkalleen ottaen riippuu tonicista. Voit lukea lisää avainkylteistä täältä.

Tonicin löytäminen voi olla haastavaa. Usein tämä on musiikkiteoksen viimeinen sävel tai sen loogisesti valmistunut lause, hieman harvemmin myös ensimmäinen. Jos kappale alkaa esimerkiksi tahdilla (epätäydellinen tahti ennen ensimmäistä), niin usein vakaa nuotti ei ole ensimmäinen, vaan se, joka osuu ensimmäisen normaalin täyden taktin vahvaan tahtiin.

Varaa aikaa tarkastellaksesi säestysosaa; sen perusteella voit arvata, mikä sävel on tonic. Hyvin usein säestys soi tonic-triadilla, joka nimensä mukaisesti sisältää tonikin ja muuten myös moodin. Loppusäestyssointu sisältää sen lähes aina.

Yhteenvetona edellä esitetystä, tässä on muutamia vaiheita, jotka sinun tulee tehdä, jos haluat määrittää kappaleen avaimen:

1. Kuulosta – selvitä teoksen yleinen mieliala (pää- tai sivuaine).
2. Pidä muistiinpanoja käsissäsi ja etsi muutoksen merkkejä (avaimesta tai satunnaisia ​​paikoissa, joissa avain vaihtuu).
3. Määritä sävy – perinteisesti tämä on melodian ensimmäinen tai viimeinen ääni, jos se ei sovi – määritä vakaa, ”viittaus” nuotti korvalla.

Kuuleminen on tärkein työkalusi tämän artikkelin aiheen ratkaisemisessa. Näitä yksinkertaisia ​​sääntöjä noudattamalla pystyt määrittämään musiikkikappaleen tonaalisuuden nopeasti ja oikein, ja myöhemmin opit määrittämään sen ensisilmäyksellä. Onnea!

Muuten, hyvä vihje sinulle alkuvaiheessa voi olla kaikkien muusikoiden tuttu huijauslehti – duurisävelten kvinstien ympyrä. Kokeile käyttää sitä – se on erittäin kätevää.