Chonguri: soittimen kuvaus, miltä se näyttää, ääni, historia

Georgian laulut ovat kuuluisia muokattavuudestaan, melodisuudestaan ​​ja vilpittömyydestään. Ja ne esitetään usein muinaisten soittimien säestyksellä. Yksi niistä on chonguri. Tämän merkkijonoperheen edustajan historia ulottuu syvälle vuosisatoja, mutta tämä ei tee hänestä vähemmän suosittua. Kansalliset juhlapyhät ja rituaalit vietetään chongurin soinnissa, sen melodiset äänet seuraavat Georgian käsityöläisten työtä.

Työkalun kuvaus

Panduri ja chonguri ovat yleisiä kansallisessa musiikkikulttuurissa. Ne ovat samanlaisia, mutta jälkimmäinen on parempi, sillä on laajemmat ominaisuudet, harmoniset mahdollisuudet. Runko on päärynän muotoinen. Se on valmistettu puusta erityisen kuivauksen ja puun erikoiskäsittelyn jälkeen. Instrumentin koko katkaistusta alustasta kaulan yläosaan on yli 1000 senttimetriä. Chonguri voi olla naarmuuntunut tai rätimätön. Äänialue on 1. oktaavin "re" - 2. oktaavin "re".

Chonguri laite

Laitteen määrää kolme tärkeää yksityiskohtaa – pyöristetty tai päärynän muotoinen runko, pitkä kaula ja pää, jossa on tapit, joihin narut kiinnitetään. Valmistukseen käytetään arvokkaita puulajeja, jotka kuivataan päivän aikana erityisolosuhteissa. Tämä on ainoa tapa saavuttaa ainutlaatuinen resonanssi, hienovarainen ääni. Runko- ja kansilevyt ovat ohuita, ja ne on yhdistetty toisiinsa ohuella levyllä. Klassisen instrumentin kaulassa ei ole naarmuja. Edistyneissä malleissa niitä voi olla.

Valmistuksessa käytetään pääosin mäntyä tai kuusta sointuisemman äänen saamiseksi. Kaulan yläpäähän on kiinnitetty kolme kielen toiselta puolelta ja toisaalta äänilaudan metallisilmukkaan. Aikaisemmin ne valmistettiin jouhista, nykyään nylon tai silkki ovat yleisempiä.

Erona panduriin on neljäs kiele, joka on kiinnitetty I:n ja II:n väliin, venytetään niskan takaa pyöristetyltä puolelta ja jolla on korkein soundi.

Historia

Musiikkitieteilijät eivät lakkaa väittelemästä, kumpi soittimista ilmestyi aikaisemmin - panduri vai chonguri. Useimmat ovat yhtä mieltä siitä, että toisesta on tullut vain paranneltu versio ensimmäisestä, mutta se perustuu edelleen pandurin musiikilliseen perinteeseen. Joka tapauksessa se ilmestyi viimeistään XNUMX-luvulla.

Georgian itäisten alueiden kansat, jotka asuivat pääasiassa laaksossa, hallitsivat ensimmäisenä soittamisen taidon. Chonguria soittivat pääasiassa naiset. Soittimen äänet seurasivat heidän kappaleitaan. Joskus hän saattoi kuulostaa yksinään. Viime vuosisadan 30-luvulla KA Vashakidze työskenteli sen parantamiseksi, minkä seurauksena syntyi koko chonguri-perhe - basso, prima, kontrabasso. Soittimesta tuli elämänkysymys kuuluisalle Tbilisi Darchinashvili -dynastialle, jonka työpajassa luodaan parhaat näytteet.

Chongurin ääni

Toisin kuin edeltäjässään, soittimella on leveämpi äänitonaliteetti, kirkkaan mehukas sointi ja se pystyy säestämään yksiäänisen lisäksi myös kaksiäänistä ja kolmiäänistä laulua. Erottuva piirre on siirtymisen puuttuminen avaimesta toiseen kappaleen esityksen puitteissa. Äänirakenteeseen on vaikuttanut 4-kielinen "zili". Sillä on korkein ääni, joka eroaa jokaisessa sävelessä: oktaavi, seitsemäs, nona. Ääni syntyy ajamalla sormia kieliä pitkin. Toisin kuin pandurin pelaaminen, sitä pelataan alhaalta ylöspäin.

Georgian musiikillisella kansalliskulttuurilla on hämmästyttävät juuret, ja ihmisten asenne musiikkiin on kunnioittavaa, melkein kunnioittavaa. Turistit tuovat usein Chongurin matkamuistona muistaakseen kauniissa perinteisissä mekoissa pukeutuneiden naisten melodisia sävelmiä, vuorten kauneutta ja guralaisten vieraanvaraisuutta.