Kotimainen äänitysstudio

Mikä studio oikein on? Wikipedia ymmärtää äänitysstudion määritelmän seuraavasti – ”äänitallenteiden tallentamiseen tarkoitettu laitos, joka sisältää yleensä valvomo-, miksaus- ja masterointihuoneet sekä sosiaalisen alueen. Äänitysstudio on määritelmän mukaan sarja akustiikan suunnittelemia huoneita optimaalisten akustisten olosuhteiden saavuttamiseksi.

Ja itse asiassa se on oikea jatke tälle termille, mutta kuka tahansa musiikin tuotannossa mukana oleva tai joku, joka haluaa aloittaa seikkailunsa tällä tasolla, voi luoda oman "ministudion" kotiinsa ilman akustikon ja akustiikan apua. kuluttamatta valtavia summia rahaa, mutta siitä lisää myöhemmin artikkelissa.

Selitämme peruskäsitteet, joita ilman et saa koskaan liikkua, kun haluat käsitellä musiikin tuotantoa.

Mix – Raidan käsittelyprosessi, joka yhdistää usean kappaleen tallennuksen yhdeksi stereotiedostoksi. Miksauksen aikana teemme erilaisia ​​prosesseja yksittäisille kappaleille (ja raitaryhmille) ja kopioimme tuloksen stereoraidalle.

Masterointi – prosessi, jossa luomme yhtenäisen levyn joukosta yksittäisiä raitoja. Saavutamme tämän vaikutuksen varmistamalla, että kappaleet näyttävät olevan peräisin samalta istunnosta, studiolta, äänityspäivästä jne. Yritämme sovittaa ne yhteen taajuustasapainon, koetun äänenvoimakkuuden ja niiden välisen etäisyyden suhteen – jotta ne luovat yhtenäisen rakenteen . Masteroinnin aikana työskentelet yhden stereotiedoston (final mix) kanssa.

Esituotanto – on prosessi, jossa teemme alustavan päätöksen kappaleemme luonteesta ja soundista, se tapahtuu ennen varsinaisen tallennuksen alkamista. Voidaan sanoa, että tässä vaiheessa teoksestamme syntyy visio, jonka sitten toteutamme.

Dynamiikka – liittyy äänen voimakkuuteen, eikä se sovellu vain yksittäisten sävelten välisiin vaihteluihin. Sitä voidaan käyttää menestyksekkäästi myös yksittäisiin osioihin, kuten hiljaisempaan säkeeseen ja kovempaan kuoroon.

Velocity – vastaa äänen voimakkuudesta, intensiteetistä, jolla tietty fragmentti soitetaan, se liittyy äänen luonteeseen ja artikulaatioon, esim. kappaleen avainhetkellä virveli alkaa soittaa kovemmin lisätäkseen äänenvoimakkuutta. dynamiikasta, joten nopeus liittyy läheisesti siihen.

Panorama – Elementtien (raitojen) sijoittaminen stereopohjaan muodostaa perustan leveiden ja tilavien miksausten aikaansaamiselle, helpottaa instrumenttien välistä erottelua ja johtaa selkeämpään ja selkeämpään soundiin koko miksauksen ajan. Toisin sanoen panoraama on prosessi, jossa luodaan tilaa yksittäisille kappaleille. LR (vasemmalta oikealle) -tilan avulla luomme stereokuvatasapainon. Panorointiarvot ilmaistaan ​​yleensä prosentteina.

Automaatio – mahdollistaa erilaisten muutosten tallentamisen lähes kaikkiin mikserin parametreihin – liukusäätimiin, pannun nuppeihin, tehosteiden tasojen lähettämiseen, laajennusten päälle- ja poiskytkemiseen, laajennusten sisällä oleviin parametreihin, jälkien ja jäljitysryhmien äänenvoimakkuuden lisäämiseen ja vähentämiseen. ja monia, monia muita asioita. Automatisoinnin tarkoituksena on ensisijaisesti kiinnittää kuulijan huomio kappaleeseen.

Dynamiikkakompressori – ”Tämän laitteen tehtävänä on korjata dynamiikkaa, jota kutsutaan äänimateriaalin dynamiikan pakkaamiseksi käyttäjän asettamien parametrien mukaan. Kompressorin toimintaan vaikuttavat perusparametrit ovat virityspiste (yleensä käytetään englanninkielistä termiä threshold) ja puristusaste (suhde). Nykyään käytetään sekä laitteisto- että ohjelmistokompressoreita (useimmiten VST-liittimien muodossa). "

Limiter – Tehokas äärimmäinen kompressori. Erona on, että sillä on yleensä tehtaalla asetettu korkea Ratio (10:1 ylöspäin) ja erittäin nopea hyökkäys.

No, koska tiedämme jo peruskäsitteet, voimme käsitellä tämän artikkelin varsinaista aihetta. Alla näytän, mistä kotiäänitysstudiot koostuvat ja mitä tarvitsemme ensisijaisesti sellaisen luomiseen.

1. Tietokone DAW-ohjelmistolla. Kotistudiossa työskentelyn perustyökalu on hyväluokkainen laskentayksikkö, joka on mieluiten varustettu nopealla moniytimisellä prosessorilla, suurella määrällä RAM-muistia sekä suurella kapasiteetilla olevalla levyllä. Nykyään jopa niin sanotut keskitason laitteet täyttävät nämä vaatimukset. En myöskään väitä, että heikommat, eivät välttämättä uudet tietokoneet olisivat täysin sopimattomia tähän rooliin, mutta puhumme mukavasta työskentelystä musiikin kanssa ilman änkytystä tai latenssia.

Tarvitsemme myös ohjelmiston, joka muuttaa tietokoneemme musiikkityöasemaksi. Tämän ohjelmiston avulla voimme tallentaa ääntä tai luoda oman tuotantomme. Tämän tyyppisiä ohjelmia on monia, käytän alkuvaiheessa erittäin suosittua FL Studiota ja myöhemmin miksaukseen niin sanottua MAGIXin Samplitude Prota. En kuitenkaan aio mainostaa mitään tuotteita, koska käyttämämme soft on yksilöllinen asia ja markkinoilta löytyy mm. sellaisia ​​tuotteita kuin: Ableton, Cubase, Pro Tools ja monet muut. On syytä mainita ilmaiset DAW:t, nimittäin - Samplitude 11 Silver, Studio One 2 Free tai MuLab Free.

2. Ääniliitäntä – musiikkikortti, joka on suunniteltu tallentamaan ääntä ja työskentelemään sen parissa. Budjettiratkaisuna on esimerkiksi Maya 44 USB, joka kommunikoi tietokoneen kanssa USB-portin kautta, minkä ansiosta voimme käyttää sitä myös kannettavien tietokoneiden kanssa. Käyttöliittymän käyttö minimoi latenssin, jota usein esiintyy käytettäessä integroitua äänikorttia.

3. MIDI -näppäimistö – laite, joka toimii samalla tavalla kuin klassiset kosketinsoittimet, mutta siinä ei ole äänimoduulia, joten se "soi" vasta kun se on liitetty tietokoneeseen ja käytetään asianmukaista ohjelmistoa virtuaalisia instrumentteja emuloivien liittimien muodossa. Näppäimistöjen hinnat ovat yhtä erilaisia ​​kuin niiden edistymisen taso, kun taas 49 näppäimen perusnäppäimistöt saa jo 300 PLN:stä.

4. Mikrofoni – jos aiomme paitsi luoda, myös äänittää laulua, tarvitsemme myös mikrofonin, joka tulee valita niin, että se vastaa vaatimuksiamme ja tarpeitamme. Pitää miettiä, toimiiko meidän tapauksessamme ja kotioloissa dynaaminen vai kondensaattorimikrofoni, sillä ei pidä paikkaansa, että studio olisi vain "kondensaattori". Jos meillä ei ole kostutettua tilaa lauluäänitykselle, paras ratkaisu on laadukas suuntautuva dynaaminen mikrofoni.

5. Studiomonitorit – Nämä ovat kaiuttimet, jotka on suunniteltu korostamaan äänitemme jokaista yksityiskohtaa, joten ne eivät kuulosta yhtä täydelliseltä kuin tornikaiuttimet tai tietokoneen kaiutinsetit, mutta siitähän tässä on kyse, koska taajuuksia ei liioitella ja luomamme ääni niissä kuulostaa hyvältä kaikissa olosuhteissa. Markkinoilla on monia studionäyttöjä, mutta ostaaksemme laadukkaita laitteita, jotka kuulostavat siltä, ​​miltä sen kuuluu olla, meidän on otettava huomioon vähintään 1000 zlotyn hinta. yhteenveto Toivon, että tämä lyhyt artikkeli tutustuttaa sinut "kotitallennusstudion" käsitteeseen ja että neuvot kantavat hedelmää tulevaisuudessa. Näin järjestetyllä työpaikalla voimme helposti aloittaa tuotantomme työskentelyn, itse asiassa emme tarvitse paljon enempää, koska nykyään lähes kaikki laitteet, musiikkisyntetisaattorit ovat saatavilla VST-liittimien muodossa ja nämä liittimet ovat heidän omansa. uskollinen emulointi, mutta ehkä enemmän tästä osittain