Sähköpianon historia

Musiikilla on aina ollut erityinen paikka ihmisten elämässä. On vaikea edes kuvitella, kuinka monta soittimia on luotu ihmiskunnan historiassa. Yksi tällainen instrumentti on sähköpiano.

Sähköpianon historia

Sähköpianon historia on parasta aloittaa sen edeltäjästä, pianosta. Lyömäsoittimet ja kosketinsoittimet ilmestyivät 18-luvun alussa italialaisen mestarin Bartolomeo Cristoforin ansiosta. Haydnin ja Mozartin aikana piano oli valtava menestys. Mutta aika, kuten tekniikka, ei seiso paikallaan.

Ensimmäiset yritykset luoda sähkömekaaninen pianon analogi tehtiin 19-luvulla. Päätavoitteena on luoda kompakti työkalu, joka on edullinen ja helppo valmistaa. Tehtävä valmistui täysin vasta vuoden 1929 lopussa, kun ensimmäinen saksalainen Neo-Bechsteinin sähköpiano esiteltiin maailmalle. Samana vuonna ilmestyi amerikkalaisen insinöörin Lloyd Loarin sähköpiano Vivi-Tone Clavier, jonka erottuva piirre oli kielten puuttuminen, jotka korvattiin metalliruokoilla.

Sähköpianot saavuttivat suosion huippunsa 1970-luvulla. Yritysten Rhodes, Wurlitzer ja Hohner tunnetuimmat mallit täyttivät Amerikan ja Euroopan markkinat. Sähköpianoilla oli laaja sävy- ja sointivalikoima, ja niistä tuli erityisen suosittuja jazz-, pop- ja rockmusiikissa.

1980-luvulla sähköpianot alettiin korvata elektronisilla. Siellä oli malli nimeltä Minimoog. Kehittäjät pienensivät syntetisaattorin kokoa, mikä teki sähköpianosta helpommin saavutettavissa olevan. Yksi toisensa jälkeen alkoi ilmestyä uusia syntetisaattoreiden malleja, jotka pystyivät soittamaan useita ääniä samanaikaisesti. Heidän työnsä periaate oli melko yksinkertainen. Jokaisen näppäimen alle muodostettiin kontakti, jota painettaessa piiri suljettiin ja kuului ääni. Painallusvoima ei vaikuttanut äänen voimakkuuteen. Ajan myötä laitetta parannettiin asentamalla kaksi kontaktiryhmää. Toinen ryhmä työskenteli yhdessä puristaen, toinen ennen kuin ääni vaimeni. Nyt voit säätää äänenvoimakkuutta.

Syntetisaattorit yhdistivät kaksi musiikillista suuntaa: techno ja house. 1980-luvulla syntyi digitaalinen äänistandardi, MIDI. Se mahdollisti äänien ja musiikkiraitojen koodaamisen digitaalisessa muodossa, prosessoi niitä tietyn tyylin mukaan. Vuonna 1995 julkaistiin syntetisaattori, jossa oli laajennettu luettelo syntetisoiduista äänistä. Sen on luonut ruotsalainen Clavia.

Syntetisaattorit korvasivat klassiset pianot, flyygelit ja urut, mutta eivät korvanneet niitä. Ne ovat verrattavissa ajattomiin klassikoihin ja niitä käytetään laajalti musiikin taiteessa. Jokaisella muusikolla on oikeus valita käytettävään instrumenttiin luotavan musiikin suunnan mukaan. Syntetisaattoreiden suosiota nykymaailmassa on vaikea aliarvioida. Lähes jokaisesta musiikkiliikkeestä löydät valtavan valikoiman tällaisia ​​​​tuotteita. Lelukehitysyritykset ovat luoneet oman versionsa – lasten minisähköpianon. Pienestä lapsesta aikuiseen joka kolmas ihminen planeetalla on suoraan tai epäsuorasti törmännyt sähköpianoon soittaessaan sitä ilolla.