Klavikordin historia

Maailmassa on lukemattomia soittimia: jousit, tuulettimet, lyömäsoittimet ja kosketinsoittimet. Lähes jokaisella nykyään käytössä olevalla työkalulla on rikas historia. Yhtä näistä "vanhimmista" voidaan perustellusti pitää pianoforteina. Tällä soittimella oli useita esi-isiä, joista yksi on klavikordi.

Itse nimi "clavichord" tulee kahdesta sanasta - latinan sanasta clavis - avain ja kreikan kielestä xop - merkkijono. Ensimmäinen maininta tästä instrumentista juontaa juurensa 14-luvun lopulle, ja vanhin säilynyt kopio säilytetään nykyään yhdessä Leipzigin museoista.Ensimmäisten klavikordien laite ja ulkonäkö eroavat suuresti pianosta. Ensi silmäyksellä näet samanlaisen puisen kotelon, näppäimistön, jossa on mustavalkoiset näppäimet. Mutta kun pääset lähemmäksi, jokainen huomaa erot: näppäimistö on pienempi, soittimen pohjassa ei ole polkimia, ja aivan ensimmäisissä malleissa ei ole jalustoja. Tämä ei ollut sattumaa, sillä 14- ja 15-luvuilla klavikordeja käyttivät pääasiassa kansanmuusikot. Jotta soittimen liikkuminen paikasta toiseen ei tuottaisi paljon ongelmia, se tehtiin kooltaan pieni (yleensä pituus ei ylittänyt metriä) ja samanpituiset kielet venytettiin yhdensuuntaisesti soittimen seinien kanssa. kotelo ja avaimet 12 kappaletta. Ennen soittamista muusikko laittoi klavikordin pöydälle tai soitti suoraan syliinsä.

Tietenkin instrumentin kasvavan suosion myötä sen ulkonäkö on muuttunut. Klavikordi seisoi tukevasti neljällä jalalla, kotelo tehtiin kalliista puulajeista – kuusesta, sypressistä, karjalaisesta koivusta, ja koristeltu ajan ja muodin trendien mukaan. Mutta soittimen mitat koko sen olemassaolon pysyivät suhteellisen pieninä - rungon pituus ei ylittänyt 4 metriä ja kosketinsoittimen koko oli 1,5 kosketinta tai 35 oktaavia (vertailun vuoksi, pianossa on 5 kosketinta ja 88 oktaavia). .Mitä tulee soundiin, erot säilyvät tässä. Runkoon sijoitettu metallijouset antoivat äänen tangentimekaniikan ansiosta. Tangentti, litteäpäinen metallitappi, kiinnitettiin avaimen pohjaan. Kun muusikko painoi näppäintä, tangentti oli kosketuksessa kieleen ja pysyi painettuna sitä vasten. Samanaikaisesti yksi kielen osa alkoi värähtelemään vapaasti ja pitämään ääntä. Klavikordin äänenkorkeus riippui suoraan kohdasta, jossa tanget kosketettiin, ja näppäimen iskun voimakkuudesta.

Mutta vaikka muusikot halusivat kuinka paljon soittaa klavikordia suurissa konserttisaleissa, se oli mahdotonta. Erityinen hiljainen ääni sopi vain kotiympäristöön ja pienelle kuuntelijajoukolle. Ja jos äänenvoimakkuus riippui jossain määrin esiintyjästä, niin soittotapa, musiikilliset tekniikat riippuivat hänestä suoraan. Esimerkiksi vain klavikordi voi soittaa erityisen värisevän äänen, joka syntyy tangenttimekanismin ansiosta. Muut kosketinsoittimet voivat tuottaa vain etäältä samanlaisen äänen.Klavikordi oli useiden vuosisatojen ajan monien säveltäjien suosikkikosketinsoitin: Händel, Haydn, Mozart, Beethoven. Johann S. Bach kirjoitti tälle soittimelle kuuluisan "Das Wohltemperierte Klavier" -sarjan, joka koostuu 48 fuugasta ja preludista. Vasta 19-luvulla sen lopulta syrjäytti sen kovempi ja ilmeisemmä kuulostava vastaanotin – pianoforte. Mutta työkalu ei ole vaipunut unohduksiin. Nykyään muusikot ja restauraattorimestarit yrittävät entisöidä vanhaa instrumenttia voidakseen kuulla uudelleen legendaaristen säveltäjien teosten kamarisoundin.