Dramaturgia, musikaali |
Järjestelmä ilmaisee draaman toteuttamisen keinot ja menetelmät. toiminnot tuotantomusiikin näyttämögenressä (ooppera, baletti, operetti). Musiikin ytimessä D. draaman yleiset lait ovat yksi taiteen tyypeistä-va: selkeästi ilmaistun keskuksen läsnäolo. konflikti, joka paljastuu toiminta- ja reaktiovoimien välisessä taistelussa, tietty vaihesarja draaman paljastamisessa. konsepti (näyttely, juoni, kehitys, huipentuma, loppu) jne. Nämä yleiset mallit ovat erityisiä. taittuminen jokaisessa musiikkidraamatyypissä. oikeusjutut ilmaisevat ne luonteen mukaan. varoja. Ooppera, A. N. Serov on "lavaesitys, jossa lavalla tapahtuva toiminta ilmaistaan musiikilla eli hahmojen laulamalla (kukin erikseen, yhdessä tai kuorossa) ja orkesterin voimilla. näiden voimien äärettömän monipuolinen sovellus, alkaen yksinkertaisesta äänituesta ja päättyen monimutkaisimpiin sinfonisiin yhdistelmiin. Baletissa Serovin osoittamasta kolmesta elementistä – draama, laulu ja orkesteri – on kaksi, kun taas oopperalaulun kaltainen rooli kuuluu tanssiin ja pantomiimiin. Samaan aikaan molemmissa tapauksissa musiikki on Ch. yleistävä keino, laaja-alaisen toiminnan kantaja, se ei vain kommentoi otd. tilanteita, mutta myös yhdistää kaikki draaman elementit yhteen, paljastaa toiminnan käyttäytymisen kätketyt jouset. henkilöt, heidän monimutkainen sisäinen suhde, ilmaisee usein suoraan ch. tuotannon idea Musiikin johtava rooli oopperassa ja muun tyyppisessä musiikkidraamassa. art-va määrittelee useita piirteitä niiden koostumuksesta, jotka eroavat lit. draama. Musiikin erityispiirteet. D. Se otetaan huomioon jo käsikirjoituksen rakentamisessa ja edelleen libreton kehittämisessä. Tapauksissa, joissa libreton luomisen perusta on valmis kirjallinen draama. kokoonpanossa siihen tehdään yleensä useita muutoksia, jotka vaikuttavat paitsi itse tekstiin myös draaman yleiseen suunnitelmaan. kehitystä (esimerkkejä oopperoiden kirjoittamisesta kirjallisen draaman koko, muuttumattoman tekstin pohjalta on vain vähän). Yksi yleisimmistä eroista oopperalibreton ja litin välillä. draama koostuu suuremmasta ytimekkyydestä, ytimekkyydestä. Baletin skenaariolle on ominaista vielä ehdollisempi ja yleistetympi luonne, sillä eleiden ja muovien kielellä ei ole verbaaliselle puheelle ominaista erilaistumisastetta ja semanttista varmuutta. Tässä suhteessa, kuten G. A. Laroche huomauttaa, että "oopperan libretto on sanallisen draaman ja balettiohjelman välissä". Musiikin muotoja on sekalaisia. D., joka yhdistää oopperan ja sanallisen draaman elementtejä. Näitä ovat operetti, draama. esitykset musiikin kanssa, yleisiä pöllökansojen keskuudessa. ja ulkomainen itä, singspiel ja muut maisemat. genrejä, joissa musiikkia. jaksoja, joissa on keskustelukohtauksia. Ne voidaan katsoa kuuluvan muusojen alaan. D. siinä tapauksessa, että toiminnan tärkeimmät avainhetket ilmaistaan musiikissa. Tämä on ero näiden genrejen ja esityksen tavanomaisen draaman välillä, jossa musiikki pysyy jonkin lavastetun lisävarusteen asemassa ja sitä käytetään vain satunnaisesti, havainnollistamiseen tai näyttämön esittämiseen.
Historiallisen kehityksen aikana tietyt musiikin muodot ovat kehittyneet. D .: oopperassa – recitatiivi, aaria, arioso, dekomp. tyyppiset yhtyeet, kuorot; baletissa – tanssit ovat klassisia ja tunnusomaisia, vaikuttavia jaksoja (pas d'axion), koreografisia. yhtyeet (pas de deux, pas de trois jne.). Ne eivät pysy ennallaan. Jos siis italiaksi. oopperasarja 18-luvun dramaturgiaa. funktiot ja rakenne hajoaa. wok. lomakkeet olivat tiukasti ennalta määrättyjä ja säänneltyjä, niin jatkossa niitä on taipumus käyttää joustavammin. Terävä raja recitatiivin ja pyöristetyn wokin välillä tuhoutuu. jaksot; jälkimmäiset monipuolistuvat rakenteeltaan ja ilmaisultaan. luonnetta, syntyy kaikenlaisia sekamuotoja. Suuria osia toiminnasta (lavasta koko näytökseen) peittää jatkuva musiikki. kehitystä. Ooppera D. on rikastettu tietyillä sinfonian menetelmillä. instr. musiikkia. Yksi oopperagenren sinfonioinnin keinoista on laitoksen lujittaminen. määritellyt toimijat. teemoja tai intonaatiota. kompleksit kehittyvät johdonmukaisesti koko toiminnan ajan (katso Leitmotif). Oopperan muuttuminen täydelliseksi musiikkidraamaksi. kokonaisuutta helpottaa reprise-periaatteen käyttö (ks. Reprise), sävelsuunnitelman yhtenäisyys, kaikenlaisten "kaarien" siirtäminen enemmän tai vähemmän kaukaisten näyttämön hetkien välillä. Toiminnot. Mn. näitä tekniikoita käytetään myös baletissa, jossa 2. kerroksesta. 19-luvun musiikki saa yhä aktiivisemman dramaturgisen johtavan roolin sinfoniaelementeillä kyllästettynä. Äärimmäisissä ilmenemismuodoissaan halu sinfonioida oopperaa ja balettia johtaa toisinaan pyöreiden jaksojen täydelliseen hylkäämiseen. Tämä asema on saanut eniten seuraajia. ilmaisua luovuudessa ja teoreettisessa. R. Wagnerin näkemykset, joka hylkäsi kokonaan perinteisen. oopperatyyppinen, vastustaen sitä muusoja. draama, joka perustuu "loputtomaan melodiaan". AS Dargomyzhsky pyrki uudistamaan oopperan jatkuvan wokin seuraamisen pohjalta. lausunnot kaikille intonaatioille. sanallisen tekstin sävyjä. Dr. säveltäjät yhdistyivät musiikin kautta. kehitystä tilapäisin pysähdyksin, jolloin voit tuoda esiin tilanteen, tunnekokemuksen tai toiminnan luonteenpiirteen lähikuvassa. kasvot.
Tuotantomusiikkilavalajeissa on merkkejä sellaisista puhtaasti muusoista. materiaalin rakentavan organisoinnin periaatteet, kuten variaatio, rondomainen, sonatismi. Yleensä ne esiintyvät täällä vapaammin ja joustavammin kuin instr. musiikkia noudattaen draaman vaatimuksia. logiikka. Tässä mielessä PI Tšaikovski puhui oopperan ja sinfonian perustavanlaatuisesta erosta. tyylejä. "Sävellessään oopperaa", hän huomautti, "tekijän täytyy jatkuvasti pitää mielessä kohtaus eli muistaa, että teatterissa ei vaadita vain melodioita ja harmonioita, vaan myös toimintaa...". Tämä musiikin päälaki. D. mahdollistaa laajan valikoiman erityistä luovuutta. purkamiseen liittyvät päätökset. wok-suhde. ja örkki. alkoi, päästä päähän -kehitys ja otd. valmiit jaksot, recitatiivi ja laajasti laulettu wok. melodia, soololaulu, yhtyeet ja kuorot jne. Musiikkityypit. D. eivät ole riippuvaisia vain yleisistä taiteista. aikakauden trendeistä, mutta myös juonen luonteesta, tuotannon genrestä. (suuri historiallis-sankarillinen, eeppinen, satu, lyyrinen draama, koominen ooppera tai baletti), tietyn säveltäjän yksilöllisestä luovuuden varastosta.
Musiikin käsite. D. koskee myös tuotteita. instr. musiikkia, ei siihen liittyvää yhteislavaa. toiminto tai tietty pala. ohjelmoida. On tapana puhua sinfoniasta. D., D. sonaattimuoto jne. Musiikin luontainen kyky heijastaa todellisuuskuvia liikkeessä, kehityksessä, yhteenkutoutumisessa ja ristiriitaisten periaatteiden kamppailussa mahdollistaa analogian draaman kanssa. toiminta. Ho, tällaiseen analogiaan turvautuessa on pidettävä mielessä sen suhteellisuus. Tietyt kuviot, to-Crym on muusien kehityksen alainen. kuvat instr. musiikki, vain osittain sopusoinnussa näyttämön lakien kanssa. draama.
Viitteet: Druskin M., Kysymyksiä oopperan musiikillisesta dramaturgiasta, L., 1952; Yarustovsky B., Venäläisten oopperaklassikoiden dramaturgia, M., 1952; hänen oma, Esseitä 1971. vuosisadan oopperan dramaturgiasta, M., 1961; Ferman B., Oopperadramaturgian perusteet, kirjassa: Oopperatalo. Moskova, XNUMX.
Yu. B. Maa
