Altoviulu: puhallinsoittimen kuvaus, sävellys, historia

Tämän puhallinsoittimen ääni piiloutuu jatkuvasti merkittävämpien ja merkittävämpien "veljien" taakse. Mutta todellisen trumpetin käsissä alttoviulujen äänet muuttuvat hämmästyttäväksi melodiaksi, jota ilman on mahdotonta kuvitella jazz-sävellyksiä tai sotilasparaatien marsseja.

Työkalun kuvaus

Moderni alttoviulu edustaa vaskipuhaltimia. Aikaisemmin se koki erilaisia ​​suunnittelumuutoksia, mutta nykyään orkesterien koostumuksessa voi useimmiten nähdä laajamittaisen kuparisen alttotorven, jossa on soikean muotoon taivutettu putki ja laajeneva kellon halkaisija.

Keksinnöstä lähtien putken muoto on muuttunut useita kertoja. Se oli pitkänomainen, pyöreä. Mutta se on soikea, joka auttaa pehmentämään tuubille ominaista terävää meluisaa ääntä. Kello on suunnattu ylöspäin.

Euroopassa voit usein nähdä altotorveja eteenpäin soivalla kellolla, jonka avulla voit välittää kuulijoille koko polyfonian sekoituksen. Isossa-Britanniassa sotilasparaaateissa käytetään usein alttoviulua, jonka vaaka on käännetty taaksepäin. Tämä muotoilu parantaa musiikin kuuluvuutta sotilaille, jotka marssivat muodostelmassa musiikkiryhmän takana.

laite

Altoviulut erottuvat laajemmasta mittakaavasta kuin muut messinkiryhmän edustajat. Syvä kulhon muotoinen suukappale työnnetään pohjaan. Äänenpoisto suoritetaan puhaltamalla putkesta ilmapylväs ulos eri vahvuuksilla ja tietyllä huulten asennosta. Althornissa on kolme venttiiliä. Niiden avulla ilman pituutta säädetään, ääntä vähennetään tai lisätään.

Altotorven äänialue on pieni. Se alkaa suuren oktaavin nuotilla "A" ja päättyy toisen oktaavin "E-flat". Sävy on tylsä. Soittimen viritys antaa virtuoosille mahdollisuuden tuottaa kolmanneksen nimellisarvoa korkeamman äänen.

Keskimmäistä rekisteriä pidetään optimaalisena, sen ääniä käytetään sekä melodioiden laulamiseen että erottuvien, rytmisten äänten poimimiseen. Tertsovye-segmentit ovat yleisimmin käytettyjä orkesteriharjoituksia. Muu osa valikoimasta kuulostaa epämääräiseltä ja tylsältä, joten sitä ei käytetä niin usein.

Altoviulu on helposti opittava soitin. Musiikkikouluissa niille, jotka haluavat opetella soittamaan trumpettia, saksofonia, tuubaa, tarjotaan aluksi alttoviulua.

Historia

Muinaisista ajoista lähtien ihmiset ovat voineet poimia äänitorvesta eri korkeusääniä. Ne toimivat signaalina metsästyksen alkamiselle, varoittivat vaarasta ja niitä käytettiin lomilla. Torvet tulivat vaskipuhaltimien kaikkien soittimien esivanhemmat.

Ensimmäisen alttorven suunnitteli kuuluisa keksijä, belgialainen musiikkimestari Adolf Sachs. Se tapahtui vuonna 1840. Uusi instrumentti perustui parannettuun torvitorveen, jonka putken muoto oli kartiomainen. Keksijän mukaan kaareva soikea muoto auttaa pääsemään eroon kovista äänistä, tekemään niistä pehmeämpiä ja laajentamaan äänialuetta. Sachs antoi ensimmäisille soittimille nimet "saxhorn" ja "saxotrombe". Niiden kanavien halkaisija oli pienempi kuin nykyajan alttoviululla.

Ilmaisuton, tylsä ​​ääni sulkee alttoviulun sisäänkäynnin sinfoniaorkestereihin. Useimmiten sitä käytetään vaskibändeissä. Suosittu jazzbändeissä. Poistetun äänen rytmi mahdollistaa alttoviulujen sisällyttämisen sotilasmusiikkiryhmiin. Orkesterissa hänen soundinsa erottuu keskiäänellä. Alt-torvi sulkee aukkoja ja siirtymiä korkeiden ja matalien äänien välillä. Häntä kutsutaan ansaitsemattomasti puhallinyhtyeen "Cinderellaksi". Mutta asiantuntijat uskovat, että tällainen mielipide on seurausta muusikoiden alhaisesta pätevyydestä, kyvyttömyydestä hallita soitinta virtuoosisti.