Toti Dal Monte (Toti Dal Monte) |

Toti Dal Monte

Toti Dal Monte (oikea nimi – Antonietta Menegelli) syntyi 27. kesäkuuta 1893 Mogliano Veneton kaupungissa. "Taiteellinen nimeni - Toti Dal Monte - ei ollut Goldonin sanoin "ovelan keksinnön" hedelmä, vaan kuuluu oikeutetusti minulle, laulaja kirjoitti myöhemmin. ”Toti on Antonietten pikkunimi, sillä perheeni kutsui minua hellästi varhaisesta lapsuudesta lähtien. Dal Monte on isoäitini (äitini puolelta) sukunimi, joka tuli "aatelista venetsialaisesta perheestä". Otin nimen Toti Dal Monte päivästä, jolloin debyytin oopperalavalla, vahingossa, äkillisen impulssin vaikutuksesta.

Hänen isänsä oli koulun opettaja ja maakunnan orkesterin johtaja. Hänen ohjauksessaan Toti viisivuotiaasta asti oli jo hyvin solfetsannut ja soitti pianoa. Musiikin teorian perusteisiin perehtyneenä hän lauloi yhdeksänvuotiaana yksinkertaisia ​​romansseja ja Schubertin ja Schumannin lauluja.

Pian perhe muutti Venetsiaan. Nuori Toti alkoi vierailla Femice-oopperatalossa, jossa hän kuuli ensimmäisen kerran Mascagnin Rural Honor ja Puccinin Pagliaccin. Kotona esityksen jälkeen hän sai laulaa lempiaarioitaan ja otteita oopperoista aamuun asti.

Toti kuitenkin tuli Venetsian konservatorioon pianistina ja opiskeli Ferruccio Busonin opiskelijan Maestro Tagliapietron johdolla. Ja kuka tietää, kuinka hänen kohtalonsa olisi muodostunut, jos hän ei olisi jo melkein konservatorion päätyttyä vahingoittanut oikeaa kättään – hän olisi repeyttänyt jännettä. Tämä johti hänet "bel canton kuningattaren" Barbara Marchisioon.

"Barbara Marchisio! muistelee Dal Monte. ”Hän opetti minulle äärettömällä rakkaudella oikean äänen emission, selkeän fraseeroinnin, resitatiivit, kuvan taiteellisen ilmentymisen, laulutekniikan, joka ei tunne vaikeuksia missään kohdissa. Mutta kuinka monta asteikkoa, arpeggiota, legatoa ja staccatoa piti laulaa, jotta saavutettiin täydellinen esitys!

Rasteriasteikot olivat Barbara Marchision suosikki opetusväline. Hän sai minut ottamaan kaksi oktaavia alas ja ylös yhdellä hengityksellä. Luokassa hän oli aina rauhallinen, kärsivällinen, selitti kaiken yksinkertaisesti ja vakuuttavasti ja turvautui erittäin harvoin vihaisiin moitteisiin.

Päivittäiset tunnit Marchision kanssa, suuri halu ja sinnikkyys, jolla nuori laulaja työskentelee, antavat loistavia tuloksia. Kesällä 1915 Toti esiintyi ensimmäisen kerran avoimessa konsertissa, ja tammikuussa 1916 hän allekirjoitti ensimmäisen sopimuksensa Milanon La Scala -teatterin kanssa vaatimattomalla palkkiolla, joka oli kymmenen liiraa päivässä.

"Ja sitten koitti ensi-iltapäivä", laulaja kirjoittaa kirjassaan "Voice Above the World". Kuumeinen jännitys vallitsi lavalla ja pukuhuoneissa. Elegantti yleisö, joka täytti joka paikan auditoriossa, odotti kärsimättömästi esiripun nousemista; Maestro Marinuzzi rohkaisi laulajia, jotka olivat hermostuneita ja hyvin huolissaan. Ja minä, minä… en nähnyt tai kuullut mitään ympärillä; valkoisessa mekossa, vaaleassa peruukissa… kumppaneideni avulla tehtynä vaikutin itselleni kauneuden ruumiillistukselta.

Lopulta nousimme lavalle; Olin kaikista pienin. Katson suurilla silmillä hallin pimeään kuiluun, astun sisään oikealla hetkellä, mutta minusta tuntuu, että ääni ei ole minun. Ja kaiken lisäksi se oli epämiellyttävä yllätys. Juokseessani ylös palatsin portaita piikojen kanssa, sotkeuduin liian pitkään mekkooni ja kaaduin osuen polveeni lujasti. Tunsin voimakasta kipua, mutta hyppäsin heti ylös. "Eikö kukaan huomannut mitään?" Ilahduin, ja sitten, luojan kiitos, näytelmä päättyi.

Kun suosionosoitukset laantuivat ja näyttelijät lakkasivat antamasta lisäosia, kumppanini piirittivät minut ja alkoivat lohduttaa minua. Kyyneleet olivat valmiita valumaan silmistäni, ja näytti siltä, ​​että olin maailman surkein nainen. Wanda Ferrario tulee luokseni ja sanoo:

”Älä itke, Toti… Muista… Sinä putosit ensi-illassa, joten odota onnea!”

"Francesca da Rimini" -tuotanto "La Scalan" lavalla oli unohtumaton tapahtuma musiikkielämässä. Sanomalehdet olivat täynnä ylistäviä arvosteluja näytelmästä. Myös useat julkaisut panivat merkille nuoren debutantin. The Stage Arts -sanomalehti kirjoitti: "Toti Dal Monte on yksi teatterimme lupaavista laulajista", ja Musical and Drama Review totesi: "Toti Dal Monte Lumikki roolissa on täynnä armoa, hänellä on mehukas sointi. ääni ja poikkeuksellinen tyylitaju."

Taiteellisen toimintansa alusta lähtien Toti Dal Monte kiersi laajasti Italiaa esiintyen useissa teattereissa. Vuonna 1917 hän esiintyi Firenzessä laulaen sooloosuuden Pergolesin Stabat Materissa. Saman vuoden toukokuussa Toti lauloi kolme kertaa Genovassa Paganini-teatterissa Donizettin Don Pasquale-oopperassa, jossa, kuten hän itse uskoo, hänellä oli ensimmäinen suuri menestys.

Genovan jälkeen Ricordi-seura kutsui hänet esiintymään Puccinin oopperassa Pääskyset. Uusia esityksiä nähtiin Milanon Politeama-teatterissa, Verdin oopperoissa Un ballo in maschera ja Rigoletto. Tämän jälkeen Palermossa Toti näytteli Gildan roolia Rigolettossa ja osallistui Mascagnin Lodolettan ensi-iltaan.

Palattuaan Sisiliasta Milanoon Dal Monte laulaa kuuluisassa "Chandelier del Ritratto" -salongissa. Hän lauloi aarioita Rossinin (Sevillan parturi ja William Tell) ja Bizet'n (Helmenkalastajat) oopperoista. Nämä konsertit ovat taiteilijalle ikimuistoisia, koska hän tutustui kapellimestari Arturo Toscaniniin.

”Tällä tapaamisella oli suuri merkitys laulajan tulevalle kohtalolle. Vuoden 1919 alussa Toscaninin johtama orkesteri esitti Beethovenin yhdeksännen sinfonian ensimmäistä kertaa Torinossa. Toti Dal Monte osallistui tähän konserttiin tenori Di Giovannin, basso Luzicarin ja mezzosopraano Bergamascon kanssa. Maaliskuussa 1921 laulaja allekirjoitti sopimuksen Latinalaisen Amerikan kaupunkien kiertueesta: Buenos Aires, Rio de Janeiro, San Paolo, Rosario, Montevideo.

Tämän ensimmäisen suuren ja menestyksekkään kiertueen keskellä Toti Dal Monte sai Toscaninilta sähkeen, jossa tarjottiin osallistua Rigoletton uuteen tuotantoon, joka sisältyy La Scalan ohjelmistoon kaudelle 1921/22. Viikkoa myöhemmin Toti Dal Monte oli jo Milanossa ja aloitti huolellisen ja kovan työn Gildan kuvan parissa suuren kapellimestarin johdolla. Toscaninin kesällä 1921 lavastama ”Rigoletton” ensi-ilta sijoittui ikuisesti maailman musiikkitaiteen aarteeseen. Toti Dal Monte loi tässä esityksessä kuvan Gildasta, joka valloittaa puhtaudellaan ja suloisuudellaan, joka pystyy välittämään rakastavan ja kärsivän tytön tunteiden hienovaraisimmatkin sävyt. Hänen äänensä kauneus yhdistettynä fraseerausvapauteen ja laulusuorituksensa täydellisyyteen osoitti, että hän oli jo kypsä mestari.

Tyytyväisenä Rigoletton menestykseen Toscanini esitti Donizettin Lucia di Lammermoorin Dal Monten kanssa. Ja tämä tuotanto oli voitto…”

Joulukuussa 1924 Dal Monte lauloi menestyksellä New Yorkissa Metropolitan Operassa. Yhtä menestyksekkäästi Yhdysvalloissa hän esiintyi Chicagossa, Bostonissa, Indianapolisissa, Washingtonissa, Clevelandissa ja San Franciscossa.

Dal Monten maine levisi nopeasti kauas Italian ulkopuolelle. Hän matkusti kaikille mantereille ja esiintyi viime vuosisadan parhaiden laulajien kanssa: E. Caruso, B. Gigli, T. Skipa, K. Galeffi, T. Ruffo, E. Pinza, F. Chaliapin, G. Bezanzoni. Dal Monte onnistui luomaan monia mieleenpainuvia kuvia, kuten Lucia, Gilda, Rosina ja muut, yli kolmenkymmenen vuoden esitysten aikana maailman parhaiden oopperatalojen näyttämöillä.

Yksi parhaista rooleistaan ​​taiteilija piti Violettan roolia Verdin La traviatassa:

”Muistan puheeni vuonna 1935, mainitsin jo Oslon. Se oli erittäin tärkeä vaihe taiteellisella urallani. Täällä, Norjan maalauksellisessa pääkaupungissa, lauloin ensimmäisen kerran Violetan osan La Traviatassa.

Tämä niin inhimillinen kuva kärsivästä naisesta – traaginen rakkaustarina, joka kosketti koko maailmaa – ei voinut jättää minua välinpitämättömäksi. On tarpeetonta sanoa, että ympärillä on vieraita ihmisiä, ahdistava yksinäisyyden tunne. Mutta nyt minussa on herännyt toivo, ja se tuntui heti jotenkin helpommalta sielussani…

Loistavan debyyttini kaiku saapui Italiaan, ja pian italialainen radio pystyi lähettämään tallenteen La Traviatan kolmannesta esityksestä Oslosta. Kapellimestari oli Dobrovein, harvinainen teatterin tuntija ja inspiroitunut muusikko. Koe osoittautui todella vaikeaksi, ja sitä paitsi ulkoisesti en näyttänyt lavalla kovin vaikuttavalta lyhyen kasvuni takia. Mutta tein väsymättä töitä ja onnistuin…

Vuodesta 1935 lähtien Violettan osuus on ollut ohjelmistossani yksi pääpaikoista, ja jouduin kestämään kaukana helposta kaksintaistelun erittäin vakavien "kilpailijoiden" kanssa.

Noiden vuosien tunnetuimmat Violettat olivat Claudia Muzio, Maria Canilla, Gilda Dalla Rizza ja Lucrezia Bori. Minun tehtäväni ei tietenkään ole arvioida suoritustani ja tehdä vertailuja. Mutta voin turvallisesti sanoa, että La Traviata toi minulle yhtä menestystä kuin Lucia, Rigoletto, Sevillan parturi, La Sonnambula, Lodoletta ja muut.

Norjan voitto toistettiin tämän Verdin oopperan Italian ensi-illassa. Se pidettiin 9. tammikuuta 1936 napolilaisessa teatterissa "San Carlo"… Piemonten prinssi, kreivitär d'Aosta ja kriitikko Pannein olivat läsnä teatterissa, todellinen piikki monien muusikoiden ja laulajien sydämessä. Mutta kaikki meni täydellisesti. Ensimmäisen näytöksen lopun myrskyjen jälkeen yleisön innostus kasvoi. Ja kun onnistuin toisessa ja kolmannessa näytöksessä välittämään, kuten minusta näyttää, Violetan tunteiden paatos, hänen rajaton uhrautuminen rakkaudessa, syvimmän pettymyksen epäoikeudenmukaisen loukkauksen ja väistämättömän kuoleman jälkeen, ihailun. ja yleisön innostus oli rajatonta ja kosketti minua.

Dal Monte jatkoi esiintymistä toisen maailmansodan aikana. Hänen mukaansa hän joutui vuosina 1940-1942 "kiven ja kovan paikan väliin eikä voinut kieltäytyä ennalta sovituista konserteista Berliinissä, Leipzigissa, Hampurissa ja Wienissä".

Ensimmäistä kertaa taiteilija saapui Englantiin ja oli todella iloinen, kun hän Lontoon konsertissa tunsi yleisön vangitsevansa yhä enemmän musiikin maagiseen voimaan. Muissa Englannin kaupungeissa hänet otettiin yhtä lämpimästi vastaan.

Pian hän lähti uudelle kiertueelle Sveitsissä, Ranskassa ja Belgiassa. Palattuaan Italiaan hän lauloi monissa oopperoissa, mutta useimmiten Sevillan parturissa.

Vuonna 1948 Etelä-Amerikan kiertueen jälkeen laulaja poistuu oopperalavalta. Joskus hän toimii dramaattisena näyttelijänä. Hän käyttää paljon aikaa opettamiseen. Dal Monte kirjoitti kirjan "Voice over the world", käännetty venäjäksi.

Toti Dal Monte kuoli 26. tammikuuta 1975.