Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa
Musiikkiteoria

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Pääaineopintoja on kolme päätyyppiä. Aivan kuten mollissa, nämä ovat luonnollisia, harmonisia ja melodisia tiloja.

Katsotaanpa tarkemmin kunkin tyypin ominaisuuksia.

luonnollinen pääaine

Tämä on yksinkertaisin asteikko, joka on rakennettu vuorottelevien sävyjen ja puolisävyjen periaatteen mukaisesti: "2 ääntä - puolisävy - 3 ääntä - puolisävy." Musiikkiaskeleita on yhteensä kahdeksan tällaisessa asteikossa (I, II, III, IV, V, VI, VII ja jälleen I).

Ja tämän asteikon rakenteen kaavan mukaan I- ja II-askeleiden välissä tulisi olla yksi kokonaisen sävyn etäisyys, II- ja III-askeleiden välillä tulisi olla myös kokonainen ääni, III ja IV-askel on puolikas. sävy erillään (puolisävel). Lisäksi saman kaavan mukaan vaiheiden IV ja V, V ja VI, VI ja VII välillä sinun on myös otettava koko ääni, jotta se toimisi. Lopuksi puolisävel sulkee yllä toistetun VII- ja I-vaiheen välisen ketjun.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Olemme jo tarkastelleet perusteellisesti tämän kaavan mukaisen asteikon rakentamistekniikkaa oppitunnilla "Frame in Music: duuri ja molli" - sieltä löytyy sekä esimerkkejä että selityksiä sävelistä ja puolisävelistä.

Tarkastellaanpa vain yhtä esimerkkiä lyhyyden vuoksi. Oletetaan, että meidän on saatava A-duuri asteikko (kirjainnimitys – A-dur). Tämä asteikko alkaa äänellä LA ja päättyy siihen. Vastaavasti aluksi voimme yksinkertaisesti kirjoittaa sävelten asteikon LA:sta seuraavaan, korkeampaan LA:seen, eli tehdä eräänlaisen tyhjän.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Sitten sinun täytyy laittaa asiat järjestykseen tällä alueella kaavan mukaan. Ehkä siinä on joitain merkkejä muutoksista - teräviä tai litteitä. Mukavuuden ja selkeyden vuoksi sävyjen ja puolisävelten kanssa työskenneltäessä tässä vaiheessa suositellaan tavallisesti pianon koskettimiston käyttöä.

LYHYESTI ÄÄNEISTÄ JA PUOLIÄÄNEISTÄ

Muista, että jos pianon kahden vierekkäisen valkoisen näppäimen välissä on musta, niin niiden välinen etäisyys on yhtä kokonainen sävy (esimerkiksi FA ja SOL, LA ja SI).

Jos erottelevaa mustaa ei ole, jos kaksi valkoista näppäintä ovat suorassa kosketuksessa ja ovat toistensa lähimmät naapurit, niin tässä tapauksessa niiden välinen etäisyys on puolisävy (näppäimistössä on vain kaksi tällaista aukkoa - MI-FA ja SI-DO).

Puolisävy on myös kahden lähimmän näppäimen välinen etäisyys (yleensä yhdistelmänä - musta ja valkoinen tai valkoinen ja musta). Esimerkiksi: C ja C-SHARP tai C-SHARP ja RE jne.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

[romahdus]

Joten tuodaan työkappaleemme askelmien välinen etäisyys luonnollisen pääkaavan mukaisesti.

VAIHEETETÄISYYS KAAVAN MUKAISESTIKORJAUS
I-IISävyLA ja SI – näiden nuottien välissä on yksi kokonainen sävel, kuten pitääkin, tässä ei tarvita muutoksia, mennään eteenpäin.
II-IIISävySI ja DO – näiden äänten välissä on puolisävel, mutta kaava vaatii kokonaisen sävyn, joten tässä tarvitaan korjaus. Koska meiltä puuttuu yksi puolisävel kokonaiseen sävyyn, lisäämme sen nostamalla säveltä DO – otamme DO-SHARP, mikä lisää etäisyyttä, ja meillä on ensimmäinen merkki.
III-IVPuolisävelaskelC-SHARP ja RE – puolisävy: niin kuin pitääkin. Kuten näette, aikaisemman asennon muutos vaikutti suotuisasti myös tähän: tuloksena meillä on täydellinen järjestys molemmin puolin.
IV-VSävyRE ja MI – kokonainen sävy, niin kuin pitääkin, mennään eteenpäin.
V-VISävyMI ja FA ovat puoliääniä, mutta tarvitset kokonaisen sävyn. Poistamme tämän epäkohdan, lisäämme FA-vaihetta, otamme sen sijaan FA-SHARPin, ja nyt MI- ja FA-SHARP-portaiden välinen etäisyys on kasvanut koko tonnin verran.
XNUMX-XNUMXSävyF-SHARP ja SALT – taas puolisävel, ja taas vaaditaan kaavan mukaan ääni. Teemme samoin – lisäämme puuttuvat, ja näin saamme SUOLATERÄVÄÄ.
VII-IPuolisävelaskelG-SHARP ja LA – puolisävyt, kuten pitääkin, kaikki on täällä hyvin.

Vaakatyöskentelyn aikana saimme kolme uutta hahmoa, kolme terävää – F-SHARP, C-SHARP ja SOL-SHARP. Syynä niiden esiintymiseen on äänten suhteiden vastaavuus duuriasteikon kaavaan. Jos ainakin yhtä näistä merkeistä ei hyväksyttäisi, niin todellinen duuri ei toimisi, eli se kuulostaisi joko mollilla tai jollain muulla tavalla.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Kuitenkin, jotta saataisiin selville, mitkä terävät tai litteät pitäisi esiintyä yhdessä tai toisessa luonnollisessa duuriasteikossa, ei ole ollenkaan välttämätöntä rakentaa asteikkoa joka kerta uudelleen kaavan mukaan. Voit käyttää valmiiden tulosten taulukkoa – niin sanottua avainten viidesosan ympyrää – ja myös oppia tunnistamaan välittömästi avaimissa olevat merkit menetelmällä, jota ehdotimme oppitunnissa “Kuinka muistaa avainten merkit”. Ammattimuusikon ei pitäisi hetkeäkään miettiä, mitkä merkit ovat tietyssä mittakaavassa, vaan hänen pitäisi yksinkertaisesti tietää se "kuin kaksi kertaa kaksi" (oppia, muistaa, hallita).

MENETELMÄ MERKKEJEN MÄÄRITTÄMISEKSI PÄÄNÄPPÄIMISTÄ

Muistetaanpa lyhyesti menetelmän olemus merkkien nopeasta määrittämisestä duurisävyissä käyttämättä kaavaa duuriasteikon rakenteelle. Sinun tulee aina muistaa oikea näppäinten ja litteiden järjestys. Terävien järjestys on FA DO SOL RE LA MI SI. Kiinteä tilaus: SI MI LA RE SOL DO FA.

Sääntö 1. Jos näppäin on terävä, niin asteikon viimeinen terävä on yhden askeleen alempana kuin tonic.

Esimerkiksi B-duuri sävelessä: tonic on SI, ja viimeinen terävä on askeleen alempi kuin SI, eli LA. Yhteensä C-duurissa on 5 terävää: FA DO SOL RE LA (sanomme kaikki järjestyksessä, pysähdymme "viimeiseen" LA SHARPiin).

Sääntö 2. Jos tonaliteetti on tasainen, määritämme merkit, jotka menemme tasaisessa järjestyksessä, saavutamme tarvitsemamme tonikin ja lisäämme vielä yhden, seuraavan tasaisen.

Esimerkiksi A-flat-duuri sävelsävyssä tonic on soundi A-flat. Menemme asuntojen järjestyksessä: SI, MI, LA (tässä olemme saavuttaneet tonikin) + kaapataan seuraava flat RE järjestyksessä. A-duurissa on yhteensä 4 asuntoa: SI MI LA ja RE.

Kuinka määrittää, onko avain terävä vai litteä? Erittäin yksinkertainen. Taukosäppäimien nimessä on yleensä sana "flat" (esimerkiksi B-duuri, MI-duuri, C-duuri). Terävien näppäimien nimessä esiintyy joko yksinkertaisia ​​muuttumattomia askeleita tai sana "terävä" (esim. G-duuri, E-duuri, F-duuri).

Säännöstä on kuitenkin poikkeuksia, nämä on kaksi muistettavaa suursävelsäveltää: C-duuri (ei ole teräviä tai litteitä ollenkaan) ja F-duuri (sisään on yksi B-sävel, vaikka ei ole mitään sana "tasainen" avaimen nimessä).

[romahdus]

Luonnonduuri on hyvin yleinen sekä kansanmusiikissa että säveltäjien säveltämässä klassisessa musiikissa. Joten esimerkiksi Venäjän federaation kansallislaulun melodia nauhoitettiin luonnollisen C-duurin sävelen.

Harmoninen duuri

Harmonisessa duurissa, toisin kuin luonnollisessa, kuudes astetta on alennettu. Pudotus tapahtuu puolisävyä käyttämällä litteää merkkiä (jos ennen laskua askel oli puhdas nuotti, eli ilman muutoksia), kaksinkertainen tasainen (jos ennen laskua askel oli jo matala, tasainen) tai käyttämällä bekaria merkki (tässä tapauksessa , jos askel oli terävä nuotti ennen putoamista).

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Joten esimerkiksi harmonisessa E-flat-duurissa (Es-dur) ilmestyy oman kolmen sävynsä (SI, MI, LA-FLAT) lisäksi myös C-FLAT (VI-askel). Harmonisessa B-duurissa (H-dur) kuudennen asteen laskemisen seurauksena ilmestyy G-BECAR (tässä sävelessä alkuperäinen, luonnollinen kuudes askel on G-SHARP).

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Harmoninen alentunut VI-aste suurissa muuttaa asteikkoasteikon rakennetta ja aiheuttaa myös uusien lisääntyneiden ja pienennettyjen intervallien ilmaantumisen tällaisessa tilassa. Joten esimerkiksi III ja VI alemman asteen väliin muodostuu pienennetyn kvartsin (min. 4) väli, joka ei ole luonnollisessa duurissa. Alennettujen VI- ja VII-askeleiden välissä on lisääntynyt sekunti (uv.2).

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Lisäksi yhden askeleen vaihtaminen vaikuttaa myös sävelen sointujen muodostumiseen. Siten VI-redukoidusta porrasta johtuen subdominanttikolmiosta – S53 (subdominantti on IV-askel, yksi modin pääaskelista) tulee molli, kun taas luonnollisessa duurissa se oli duuri. VI asteen kolmikko, joka oli luonnollisessa duurissa molli, kasvaa (Uv.53).

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Kuudennen asteen alentamista käyttävät säveltäjät mielellään lisätäkseen musiikin loistoa, luodakseen uutta soundia. Loppujen lopuksi odottamaton molli sointu suuren tuskan olosuhteissa luo pehmeyden sävyjä, epätavallisen kuuloista, tuo joskus itämaisia ​​värejä. Tärkeintä on, että tämä yksinkertainen väline ei jää koskaan kuuntelijoilta huomaamatta, VI-askeleen laskeminen havaitaan aina erityisellä tavalla.

Jotta voit itse arvostaa harmonisen duurin kauneutta ja mielenkiintoista soundia, suosittelemme kuuntelemaan esimerkkiä musiikkikirjallisuudesta. Tämä on melodia oopperasta NA Rimski-Korsakov "Yö ennen joulua".

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

melodinen duuri

Melodisessa duurissa kaksi askelta vaihtuu kerralla – VI ja VII, ja ne myös menevät alas. Melodinen asteikko on kuitenkin erityinen; toisin kuin luonnolliset ja harmoniset, se on erilainen ylös ja alas liikkuessa. Melodisessa duurissa ei siis tapahdu muutoksia ylöspäin suuntautuvan liikkeen aikana, eli tavallista luonnollista duuria soitetaan tai lauletaan, ja vain alaspäin siirryttäessä VI ja VII askelmat laskevat.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Joten esimerkiksi melodisessa E-flat-duurissa (me tiedämme jo – kolme "meidän" flattia: SI, MI, LA) tulee myös D-flat C-flat kanssa. Melodisessa C-duurissa (viisi omaa terävää: FA, DO, SOL, RE, LA), alaspäin suuntautuvassa liikkeessä ovat LA-BECAR ja SO-BECAR.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Mielenkiintoista on, että melodinen duuriskaalaus on soundiltaan hyvin samanlainen kuin samanniminen molli. Kuten tiedät, samannimiset koskettimet (esim. B-duuri ja B-molli, C-duuri ja C-molli jne.) eroavat toisistaan ​​vain kolmessa vaiheessa – III, VI ja VII (mollissa ne ovat matalia ja duurissa). ne ovat korkeita). Joten ainoa asia, joka erottaa melodisen duurin ja luonnollisen mollin, on kolmas askel, kun taas kuudes ja seitsemäs askel ovat tässä tapauksessa matalat ja siksi osuvat yhteen.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Melodisen duurin käytön taiteellinen vaikutus perustuu usein tähän peliin, jossa on duuri ja molli: näytämme olevan mollissa, mutta käy ilmi, että emme ole (eräänlainen pulma)!

Tehdään se uudestaan

Joten musiikissa on kolmenlaisia ​​duureja: luonnollinen, harmoninen ja melodinen.Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

  1. luonnollinen duuri saadaan sellaisella äänten välisten suhteiden yhdistelmällä: "2 ääntä – puolisäveltä – 3 ääntä – puolisävyä”.
  2. Harmoninen duuri – kuudes porras lasketaan siinä.
  3. melodinen duuri – ylös liikuttaessa mikään ei muutu, mutta alaspäin liikuttaessa kuudes ja seitsemäs portaat laskeutuvat.

Muutama harjoitus

Vahvistaaksesi suosittelemme, että harjoittelet hieman. Tehtävänä on nauhoittaa ja soittaa (tai laulaa/sanoa) luonnollisen, harmonisen ja melodisen duurin asteikot G-dur, B-dur -sävyillä.

NÄYTÄ VASTAUKSET:

G-durin tonaliteetti on G-duuri, se on terävä, lisäksi siinä on vain yksi avainmerkki – F-terävä. Harmonisessa G-duurissa alennettu VI-aste on MI-FLAT. Melodisessa G-duurissa – alaspäin siirryttäessä ilmestyvät merkit FA-BEKAR (alennettu VII astetta) ja MI-FLAT (pienennetty VI).

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

B-durin sävellaji on B-duuri, litteä. Avainmerkit ovat SI-FLAT ja MI-FLAT. Harmonisessa B-duurissa – lisäämme satunnaisen merkin G-flatissa (koska kuudes askelma laskettiin). Melodisella asteikolla ylös noustessa mikään ei muutu, mutta alaspäin kuljemme A-FLAT ja G-FLAT (säännön mukaan alemmat portaat) läpi.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

[romahdus]

Major mittakaavapöytä

Jos asteikoissa suuntautuminen aiheuttaa sinulle vielä vaikeuksia, voit ensimmäistä kertaa käyttää vihjeineen taulukkoamme itsetutkiskeluun. Ajan myötä kaikki paranee ja liikut suomussa yhtä helposti ja luonnollisesti kuin kala ui vedessä.

Mitä taulukko sitten sisältää? Ensinnäkin pääavaimen tavu- ja kirjainnimitys (muuten, niitä on vain 15). Toiseksi tärkeimmät merkit, jotka muodostavat ensimmäisen – luonnollisen – gammatyyppisi. Kolmannessa ja neljännessä sarakkeessa näkyvät muutokset, joita esiintyy harmonisissa ja melodisissa asteikkotyypeissä.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Joten tämän taulukon mukaan D-duurin luonnollisessa asteikossa on vain tärkeimmät avainmerkit: F-SHARP ja C-SHARP. Harmonisessa D-duurissa on myös B-flat, melodisessa D-duurissa C-BECAR ja B-flat.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Tai toinen esimerkki: A-duuri on luonnollinen – sen mittakaavassa on vain neljä asuntoa: SI, MI, LA, RE. Harmonisessa muodossa niihin lisätään F-FLAT ja melodiseen muotoon sekä F-FLAT että G-FLAT.

Kolmen tyyppistä pääaineena musiikissa

Tässä kaikki tältä erää. Nähdään seuraavilla tunneilla!

Jätä vastaus