Gongin historia

Kumistin – lyömäsoittimet, joita on monia erilaisia. Gong on metallista valmistettu kiekko, keskeltä hieman kovera, vapaasti ripustettu alustalle.

Ensimmäisen gongin syntymä

Jaavan saarta, joka sijaitsee Lounais-Kiinassa, kutsutaan gongin syntymäpaikaksi. Alkaen II vuosisadalta eKr. Gong on levinnyt laajalti kaikkialla Kiinassa. Kuparigongia käytettiin laajalti vihollisuuksien aikana, kenraalit sen äänien alla lähettivät rohkeasti joukkoja hyökkäykseen vihollista vastaan. Ajan myötä sitä aletaan käyttää muihin tarkoituksiin. Tähän mennessä gongeja on yli kolmekymmentä muunnelmaa suurista pieniin.

Gong-tyypit ja niiden ominaisuudet

Gong on valmistettu erilaisista materiaaleista. Useimmiten kuparin ja bambun seoksesta. Vasalla lyönnissä soittimen kiekko alkaa värähdellä, mikä johtaa jyskyttävään ääneen. Gongit voidaan ripustaa ja kulhon muotoisia. Suurille gongeille käytetään suuria pehmeitä vispilöitä. Esitystekniikoita on monia. Kulhoja voi pelata eri tavoin. Se voi olla vispilöitä, vain hieromalla sormella levyn reunaa. Tällaisista gongeista on tullut osa buddhalaisia ​​uskonnollisia riittejä. Nepalilaisia ​​laulukulhoja käytetään ääniterapiassa.

Kiinalaiset ja jaavalaiset gongit ovat yleisimmin käytettyjä. Kiinalainen on valmistettu kuparista. Levyn reunat on taivutettu 90° kulmaan. Sen koko vaihtelee välillä 0,5-0,8 metriä. Jaavalainen gong on muodoltaan kupera, ja sen keskellä on pieni kukkula. Halkaisija vaihtelee 0,14 - 0,6 m. Gongin ääni on pidempi, hitaasti vaimeneva, paksu. Nännigongit tekevät erilaisia ​​ääniä ja ovat erikokoisia. Epätavallinen nimi johtui siitä, että keskelle tehtiin nännin muotoinen korotus, joka oli valmistettu pääinstrumentista poikkeavasta materiaalista. Tämän seurauksena vartalo antaa tiheän äänen, kun taas nännissä on kirkas ääni, kuten kello. Tällaisia ​​laitteita löytyy Burmasta, Thaimaasta. Kiinassa gongia käytetään palvonnassa. Tuuligongit ovat litteitä ja raskaita. He saivat nimensä äänen kestosta, samanlaisena kuin tuuli. Kun soitat tällaista instrumenttia nylonpäihin päättyvillä sauvoilla, kuuluu pienten kellojen ääni. Tuuligongeja rakastavat rock-kappaleita esittävät rumpalit.

Gong klassisessa, modernissa musiikissa

Maksimoidakseen äänimahdollisuudet sinfoniaorkesterit soittavat erilaisia ​​gong-lajeja. Pieniä leikitään kepeillä, joissa on pehmeät kärjet. Samanaikaisesti suurilla vasaralla, jotka päättyvät huopakärkiin. Gongia käytetään usein sävellysten viimeisissä sointuissa. Klassisissa teoksissa soitinta on kuultu XNUMX-luvulta lähtien. Giacomo Meyerbeer on ensimmäinen säveltäjä, joka kiinnitti huomionsa soundeihinsa. Gong mahdollistaa hetken merkityksen korostamisen yhdellä iskulla, merkitsee usein traagista tapahtumaa, kuten katastrofia. Joten gongin ääni kuuluu prinsessa Chernomorin sieppauksen aikana Glinkan teoksessa "Ruslan ja Ljudmila". S. Rahmaninovin ”Tocsinissa” gong luo ahdistavan tunnelman. Instrumentti soi Šostakovitšin, Rimski-Korsakovin, Tšaikovskin ja monien muiden teoksissa. Lavalla esiintyviä kiinalaisia ​​kansanesityksiä säestää edelleen gong. Niitä käytetään Pekingin oopperan aarioissa, draamassa "Pingju".