Sitar: soittimen kuvaus, sävellys, soundi, historia, käyttö
jono

Sitar: soittimen kuvaus, sävellys, soundi, historia, käyttö

Eurooppalainen musiikkikulttuuri ei ole halukas hyväksymään aasialaista, mutta intialainen musiikki-instrumenttisitar on kotimaansa rajat jättänyt suuren suosion Englannissa, Saksassa, Ruotsissa ja muissa maissa. Sen nimi tulee turkkilaisten sanojen "se" ja "tar" yhdistelmästä, mikä tarkoittaa "kolme kielen". Tämän kielten edustajan ääni on salaperäinen ja lumoava. Ja intialaista instrumenttia ylisti Ravi Shankar, sitaristivirtuoosi ja kansallismusiikin guru, joka olisi tänään voinut täyttää sata vuotta.

Mikä on sitar

Soitin kuuluu kynittyjen kielten ryhmään, sen laite muistuttaa luuttua ja muistuttaa kaukaa kitaraa. Sitä käytettiin alun perin intialaisen klassisen musiikin soittamiseen, mutta nykyään sen soveltamisala on laaja. Sitaria voidaan kuulla rockteoksissa, sitä käytetään etnisissä ja folkbändeissä.

Sitar: soittimen kuvaus, sävellys, soundi, historia, käyttö

Intiassa häntä kohdellaan suurella kunnioituksella ja kunnioituksella. Uskotaan, että voidaksesi hallita soittimen täysin, sinun on elettävä neljä elämää. Jousien suuren määrän ja ainutlaatuisten kurpitsaresonaattoreiden ansiosta sitaran ääntä on verrattu orkesterin soundiin. Soundi on hypnoottinen, omituinen huminaan, "psykedeelisen rockin" genressä soittavat rockmuusikot rakastuivat.

Työkalu laite

Sitarin muotoilu on ensi silmäyksellä hyvin yksinkertainen. Se koostuu kahdesta kurpitsaresonaattorista – suuresta ja pienestä, jotka on yhdistetty toisiinsa onttolla pitkällä otelaudalla. Siinä on seitsemän bourdon-pääkieliä, joista kaksi on chikaria. He vastaavat rytmisten kappaleiden soittamisesta, ja loput ovat melodisia.

Lisäksi mutterin alle venytetään vielä 11 tai 13 lankaa. Ylin pieni resonaattori vahvistaa bassokielien ääntä. Kaula on valmistettu tun-puusta. Mutterit vedetään kaulaan köysien avulla, monet tapit ovat vastuussa instrumentin rakenteesta.

Sitar: soittimen kuvaus, sävellys, soundi, historia, käyttö

Historia

Sitari näyttää luutulta, josta tuli suosittu XNUMX-luvulla. Mutta XNUMX. vuosisadalla eKr. syntyi toinen instrumentti - rudra-veena, jota pidetään sitarin kaukaisena esi-isänä. Vuosisatojen aikana se on kokenut rakentavia muutoksia, ja XNUMX-luvun lopulla intialainen muusikko Amir Khusro keksi soittimen, joka on samanlainen kuin tadžikkien setor, mutta suurempi. Hän loi resonaattorin kurpitsasta havaittuaan, että juuri sellainen ”runko”, jonka avulla hän voi poimia selkeän ja syvän äänen. Lisääntynyt Khusro ja merkkijonojen määrä. Setorilla oli niitä vain kolme.

Pelitekniikka

He soittavat soitinta istuessaan ja asettavat resonaattorin polvilleen. Kaulasta pidetään kiinni vasemmalla kädellä, niskan narut kiristetään sormilla. Oikean käden sormet tuottavat nypiviä liikkeitä. Samanaikaisesti etusormeen laitetaan "mizrab" - erityinen välittäjä äänen poimimiseen.

Erikoisten intonaatioiden luomiseksi pikkusormi sisällytetään Play on the sitar -kappaleeseen, niitä soitetaan bourdon-kieliä pitkin. Jotkut sitaristit kasvattavat tarkoituksella kynnen tähän sormeen tehdäkseen äänestä mehukkaampaa. Kaulassa on useita jousia, joita ei käytetä ollenkaan soiton aikana. Ne luovat kaikuvaikutelman, tekevät melodiasta ilmaisuvoimaisemman ja korostavat pääääntä.

Sitar: soittimen kuvaus, sävellys, soundi, historia, käyttö

Kuuluisia esiintyjiä

Ravi Shankar pysyy ylittämättömänä sitaristina intialaisen musiikin historiassa vuosisatojen ajan. Hän ei vain tullut soittimen popularisoijaksi länsimaisen yleisön keskuudessa, vaan hän välitti myös taitojaan lahjakkaille opiskelijoille. Hän oli pitkään ystävä legendaarisen "The Beatlesin" kitaristin George Harrisonin kanssa. Albumilla “Revolver” tämän intialaisen instrumentin ominaiset äänet kuuluvat selvästi.

Ravi Shankar välitti sitarin mestarillisen käytön taidon tyttärelleen Annushkalle. 9-vuotiaasta lähtien hän hallitsi soittimen soittotekniikan, esitti perinteisiä intialaisia ​​ragoja, ja 17-vuotiaana hän julkaisi jo oman kokoelmansa sävellyksiä. Tyttö kokeilee jatkuvasti erilaisia ​​genrejä. Joten intialaisen musiikin ja flamencon yhdistämisen tulos oli hänen albuminsa "Trelveller".

Yksi Euroopan tunnetuimmista sitaristeista on Shima Mukherjee. Hän asuu ja työskentelee Englannissa, antaa säännöllisesti yhteisiä konsertteja saksofonisti Courtney Pinen kanssa. Sitaria käyttävistä musiikkiryhmistä etno-jazz-ryhmä ”Mukta” erottuu suotuisasti. Kaikilla yhtyeen levytyksillä intialaista jousisoitinta soitetaan yksin.

Intialaisen musiikin kehittymiseen ja suosion kasvuun vaikuttivat myös muut muusikot eri maista. Sitarin äänen ominaisuuksia käytetään japanilaisten, kanadalaisten ja brittiläisten bändien teoksissa.

https://youtu.be/daOeQsAXVYA

Jätä vastaus