Mihail G. Kiselev |

Mihail Kiselev

Mihail Grigorjevitšin varhaisimmat lapsuuden muistot liittyvät laulamiseen. Tähän asti hän kuulee äitinsä epätavallisen vilpitöntä ja sielukasta ääntä, joka lyhyinä vapaa-ajan hetkinä rakasti laulaa kansanlauluja vetäytyneenä ja surullisena. Hänellä oli mahtava ääni. Vähän ennen valoa nuoren Mishan äiti meni töihin myöhään iltaan asti jättäen talon hänen luokseen. Kun poika kasvoi aikuiseksi, hän opiskeli makkaranvalmistajaksi. Puolipimeässä, synkässä kellarissa hän työskenteli 15-18 tuntia vuorokaudessa, ja lomien aattona hän vietti koko päivän ja yön sumussa nukahtaen tunnin tai kaksi siellä kivilattialla. Lokakuun vallankumouksen jälkeen Mihail Kisiljev menee töihin veturien korjaustehtaalle. Työskentelee mekaanikkona, hän opiskelee samanaikaisesti työntekijöiden tiedekunnassa ja siirtyy sitten Novosibirskin tekniikan instituuttiin.

Jo opiskeluvuosinaan Kisilev alkoi opiskella laulupiirissä työväenkerhossa, jonka johtaja kertoi hänelle toistuvasti: "En tiedä, millainen insinööri sinusta tulee, mutta sinusta tulee hyvä laulaja." Kun Novosibirskissä pidettiin amatööriesitysten unionin välinen olympialainen, nuori laulaja sai ensimmäisen sijan. Kaikki tuomariston jäsenet suosittelivat, että Mihail Grigorievich menisi opiskelemaan Moskovan konservatorioon. Vaatimaton ja vaativa laulaja kuitenkin päätti, että hänen piti saada hyvä koulutus aikaisemmin. Hän menee kotimaahansa ja astuu Michurin Musical Collegeen Tambovin alueelle. Täällä hänen ensimmäinen opettajansa oli oopperalaulaja M. Shirokov, joka antoi paljon oppilaalleen kiinnittäen erityistä huomiota äänen oikeaan asetukseen. Musiikkikoulun kolmannesta vuodesta lähtien Mihail Grigorjevitš siirtyi Sverdlovskin konservatorioon opettaja M. Umestnovin luokalle, joka kasvatti koko joukon oopperataiteilijoita.

Vielä konservatorion opiskelijana Kisiljev esiintyi Sverdlovskin ooppera- ja balettiteatterissa, jossa hän esitti ensimmäisen oopperaosan vartijana Kovalin oopperassa Emelyan Pugachev. Jatkaen työskentelyä teatterissa, hän valmistui konservatoriosta vuonna 1944 ja lähetettiin sitten Novosibirskin ooppera- ja balettiteatteriin. Täällä hän valmisteli laajan ohjelmiston kaikki pääosat (prinssi Igor, Demon, Mizgir, Tomsky, Rigoletto, Escamillo ja muut) käytyään läpi hyvän musiikillisen näyttämötaiteen koulun. Siperian vuosikymmenen loppukonsertissa Moskovassa Mihail Grigorjevitš esitti loistavasti Robertin aarian Iolantaasta. Hänen kaunis, voimakas, laaja-alainen äänensä säilyi pitkään kuuntelijoiden muistissa, ja he arvostivat hänen esityksensä poikkeuksetta erottavaa poikkeuksellisen vilpittömyyden ja luovan jännityksen tunnetta, oli kyseessä sitten pääosa tai huomaamaton episodinen rooli.

Menestyneen koe-esiintymisen jälkeen, jossa taiteilija lauloi Tomskyn aaria ja otteen Rigolettosta, hänet hyväksytään Bolshoi-teatteriin. Kuten noiden vuosien kriitikot totesivat: "Kisiljoville on vieras ihailla omaa ääntään, joka on luonnostaan ​​​​joillekin esiintyjille. Hän työskentelee ahkerasti jokaisen roolin psykologisen paljastamisen eteen ja etsii väsymättä ilmaisullisia kosketuksia, jotka auttavat välittämään kuuntelijalle luodun musiikillisen näyttämökuvan olemuksen. Valmistautuessaan esittämään Mazepan osan PI Tšaikovskin oopperassa Essentukissa tuolloin ollut laulaja löysi yllättäen kaupungin kirjastosta mielenkiintoisimmat asiakirjat. Se oli Mazepan kirjeenvaihto Pietari I:n kanssa, joka jotenkin päätyi sinne. Näiden asiakirjojen huolellinen tutkiminen auttoi taiteilijaa luomaan elävän kuvauksen salakavalasta hetmanista. Hän saavutti erityisen ilmaisuvoiman neljännessä kuvassa.

Erikoisen, mieleenpainuvan muotokuvan tyranni Pizarrosta loi Mihail Grigorjevitš Beethovenin oopperassa Fidelio. Kuten musiikkikriitikot totesivat: "Hän voitti menestyksekkäästi vaikeudet, jotka liittyivät siirtymiseen laulamisesta puhekieleen, joka välitettiin resitatiivin muodossa." Tämän vaikean roolin työssä näytelmän ohjaaja Boris Alexandrovich Pokrovsky antoi taiteilijalle suurta apua. Hänen johdollaan laulaja loi ilosta ja optimismista kimaltelevan kuvan viekkaasta Figarosta Mozartin kuolemattomassa oopperassa The Marriage of Figaro, joka esitettiin Bolshoi-teatterissa vuonna 1956.

Oopperalavatyön ohella Mikhail Grigorievich esiintyi myös konserttilavalla. Sydämellinen vilpittömyys ja taito erottivat hänen esityksensä Glinkan, Borodinin, Rimski-Korsakovin, Tšaikovskin ja Rahmaninovin romanssista sanoista. Laulajan esityksiä maassamme ja ulkomailla seurasi ansaittu menestys.

MG Kisilevin diskografia:

1. Osa Prinssiä PI Tšaikovskin oopperassa Lumoa, VR-kuoro ja orkesteri SA Samosudin johdolla, äänitetty vuonna 1955, partnerit – G. Nelepp, V. Borisenko, N. Sokolova, A. Korolev ym. (Tällä hetkellä ulkomailla on julkaistu CD-levy oopperan äänitteellä)
2. Osa Rigolettosta G. Verdin samannimisessä oopperassa, jonka BP äänitti vuonna 1963, kapellimestari – M. Ermler, osa herttua – N. Timchenko. (Tällä hetkellä tämä tallenne on tallennettu radion rahastoihin)
3. Osa Tomskya oopperassa Patakuningatar, Bolšoi-teatterin kuoro ja orkesteri, johtama B. Khaikin, äänitetty vuonna 1965, partnerit Z. Andzhaparidze, T. Milaškina, V. Levko, Y. Mazurok, V. Firsova ja muut. (Tällä hetkellä ulkomailla on julkaistu CD-levy oopperan äänitteellä)
4. Osa Tsarevista Semjon Kotkossa SS Prokofjevin johdolla, VR:n kuoro ja orkesteri johtajana M. Zhukov, äänitys 60-luvulta, partnerit – N. Gres, T. Yanko, L. Gelovani, N. Panchekhin, N Timchenko, T. Tugarinova, T. Antipova. (Tallennuksen julkaisi Melodiya sarjassa Prokofjevin kerätyistä teoksista)
5. Pavelin osa T. Khrennikovin oopperassa ”Äiti”, Bolšoi-teatterin kuoro ja orkesteri, johtama B. Khaikin, 60-luvun äänitys, partnerit – V. Borisenko, L. Maslennikova, N. Shchegolkov, A. Eisen ja muut. (Tallennuksen julkaisi Melodiya-yhtiö gramofonilevyillä)